0 added
0 removed
Original
2026-01-01
Modified
2026-02-21
1
<p><a>#статьи</a></p>
1
<p><a>#статьи</a></p>
2
<ul><li>26 окт 2021</li>
2
<ul><li>26 окт 2021</li>
3
<li>0</li>
3
<li>0</li>
4
</ul><p>Рассказываем о ярких цветах, необычных формах и смелых паттернах дизайна восьмидесятых годов.</p>
4
</ul><p>Рассказываем о ярких цветах, необычных формах и смелых паттернах дизайна восьмидесятых годов.</p>
5
<p>Искусствовед и автор. Пишет о дизайне, искусстве, истории компаний и не только. Любит сферу образования, пересечение культур и иностранные языки. Ходит в музеи, чтобы отдохнуть от рутины. Живёт между Москвой и Парижем.</p>
5
<p>Искусствовед и автор. Пишет о дизайне, искусстве, истории компаний и не только. Любит сферу образования, пересечение культур и иностранные языки. Ходит в музеи, чтобы отдохнуть от рутины. Живёт между Москвой и Парижем.</p>
6
<p>Memphis - миланская группа дизайнеров, основанная итальянцем Этторе Соттсассом. Она выпускала предметы интерьера под своим брендом в 1981-1988 годы и стала одним из наиболее ярких представителей постмодернизма в дизайне. Даже сейчас их работы удивляют своей странностью и напоминают: у творчества нет границ.</p>
6
<p>Memphis - миланская группа дизайнеров, основанная итальянцем Этторе Соттсассом. Она выпускала предметы интерьера под своим брендом в 1981-1988 годы и стала одним из наиболее ярких представителей постмодернизма в дизайне. Даже сейчас их работы удивляют своей странностью и напоминают: у творчества нет границ.</p>
7
<p>Из материала вы узнаете, как дизайнеры меняли привычный облик мебели и отношение к ней, как призывали к иронии над самими собой и над устоявшимися эстетическими канонами.</p>
7
<p>Из материала вы узнаете, как дизайнеры меняли привычный облик мебели и отношение к ней, как призывали к иронии над самими собой и над устоявшимися эстетическими канонами.</p>
8
Участники группы на кровати Tawaraya Ring дизайнера Масанори Умеда. 1981 г. В Memphis входили дизайнеры из разных стран: Альдо Чибич, Маттео Тун, Марко Дзанини, Масанори Умеда, Мартин Беден, Натали дю Паскье, Джордж Соуден, Микеле де Лукки и другие. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Начиная с двадцатых годов, после Первой мировой войны, в дизайне утвердился и развивался модернизм. На смену декоративности и ручному производству пришли скромные и геометричные формы, функциональность и массовое производство.</p>
8
Участники группы на кровати Tawaraya Ring дизайнера Масанори Умеда. 1981 г. В Memphis входили дизайнеры из разных стран: Альдо Чибич, Маттео Тун, Марко Дзанини, Масанори Умеда, Мартин Беден, Натали дю Паскье, Джордж Соуден, Микеле де Лукки и другие. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Начиная с двадцатых годов, после Первой мировой войны, в дизайне утвердился и развивался модернизм. На смену декоративности и ручному производству пришли скромные и геометричные формы, функциональность и массовое производство.</p>
9
<p>Начиная с шестидесятых годов в архитектуре и дизайне в противовес этому формировалось новое направление - постмодернизм. Объединения дизайнеров в Англии, Германии и Италии стремились преодолеть функционализм, единообразие и предсказуемость промышленного дизайна. Они искали альтернативный путь, хотели противопоставить минимализму декоративность, поменять потребительское отношение людей к вещам. Они призывали к иронии, возвращали предметам смысловое наполнение.</p>
9
<p>Начиная с шестидесятых годов в архитектуре и дизайне в противовес этому формировалось новое направление - постмодернизм. Объединения дизайнеров в Англии, Германии и Италии стремились преодолеть функционализм, единообразие и предсказуемость промышленного дизайна. Они искали альтернативный путь, хотели противопоставить минимализму декоративность, поменять потребительское отношение людей к вещам. Они призывали к иронии, возвращали предметам смысловое наполнение.</p>
10
<p>В русле таких настроений дизайнеры Memphis предложили яркую мебель, где неожиданно сочеталось всё: формы, цвета и материалы. Они цитировали яркие неоновые цвета поп-арта и китча, использовали отсылки к разным культурам и играли в ассоциации.</p>
10
<p>В русле таких настроений дизайнеры Memphis предложили яркую мебель, где неожиданно сочеталось всё: формы, цвета и материалы. Они цитировали яркие неоновые цвета поп-арта и китча, использовали отсылки к разным культурам и играли в ассоциации.</p>
11
Коллекция предметов разных дизайнеров группы Memphis. Фото:<a>Wikimedia Commons</a><p>Первую коллекцию группа представила в 1981 году в галерее Arc'74 на Миланском мебельном салоне. В день открытия перед входом собралось две тысячи посетителей. Все 55 предметов были произведены в одном экземпляре, а некоторые были частично сделаны вручную. Так группа противопоставляла себя промышленному дизайну.</p>
11
Коллекция предметов разных дизайнеров группы Memphis. Фото:<a>Wikimedia Commons</a><p>Первую коллекцию группа представила в 1981 году в галерее Arc'74 на Миланском мебельном салоне. В день открытия перед входом собралось две тысячи посетителей. Все 55 предметов были произведены в одном экземпляре, а некоторые были частично сделаны вручную. Так группа противопоставляла себя промышленному дизайну.</p>
12
1) Джордж Соуден. Буфет D’Antibes, 1981 г. 2) Этторе Соттсасс. Casablanca. Буфет: дерево, пластиковый ламинат, 1981 г. 3) Широ Курамата. Письменный стол Ritz, 1981 г. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a>Приглашение на первую выставку Memphis в галерее Arc'74. Иллюстрация: Лучиано Паканьелла<p>Благодаря выставке главным акционером Memphis стал Эрнесто Жисмонди - президент производителя светильников Artemide, который продвигал группу на международном рынке. Первая коллекция имела успех, модельер Карл Лагерфельд даже обставил свою квартиру в Монте-Карло предметами Memphis.</p>
12
1) Джордж Соуден. Буфет D’Antibes, 1981 г. 2) Этторе Соттсасс. Casablanca. Буфет: дерево, пластиковый ламинат, 1981 г. 3) Широ Курамата. Письменный стол Ritz, 1981 г. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a>Приглашение на первую выставку Memphis в галерее Arc'74. Иллюстрация: Лучиано Паканьелла<p>Благодаря выставке главным акционером Memphis стал Эрнесто Жисмонди - президент производителя светильников Artemide, который продвигал группу на международном рынке. Первая коллекция имела успех, модельер Карл Лагерфельд даже обставил свою квартиру в Монте-Карло предметами Memphis.</p>
13
<p>Несмотря на ряд негативных отзывов, Memphis поддержали фабрики, заключившие с группой контракты на производство, ведущие журналы о дизайне и мебельные магазины. Большую роль в продвижении Memphis сыграла журналист и арт-критик Барбара Радиче. В 1984 году она<a>выпустила</a>книгу - манифест объединения.</p>
13
<p>Несмотря на ряд негативных отзывов, Memphis поддержали фабрики, заключившие с группой контракты на производство, ведущие журналы о дизайне и мебельные магазины. Большую роль в продвижении Memphis сыграла журналист и арт-критик Барбара Радиче. В 1984 году она<a>выпустила</a>книгу - манифест объединения.</p>
14
Постеры Memphis 1981 и 1983 года. Изображение: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Ценность мебели Memphis заключалась не в функциональности, а в диалоге, который она провоцировала. У всех объектов есть названия, которые побуждают к ассоциациям, что особенно усиливается на фоне контрастов форм, цвета и материалов. Как говорил Этторе Соттсасс: "Вы должны жить с мебелью. Она не должна просто окружать вас".</p>
14
Постеры Memphis 1981 и 1983 года. Изображение: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Ценность мебели Memphis заключалась не в функциональности, а в диалоге, который она провоцировала. У всех объектов есть названия, которые побуждают к ассоциациям, что особенно усиливается на фоне контрастов форм, цвета и материалов. Как говорил Этторе Соттсасс: "Вы должны жить с мебелью. Она не должна просто окружать вас".</p>
15
<p>Дизайнеры предлагали в первую очередь иронизировать над привычными предметами и над собой. Они переворачивали понятие "статусности" гостиной: за счёт необычных форм и цветов мебель напоминала игрушки. И это подрывало серьёзное отношение хозяев дома к самим себе, к своему вкусу и достатку.</p>
15
<p>Дизайнеры предлагали в первую очередь иронизировать над привычными предметами и над собой. Они переворачивали понятие "статусности" гостиной: за счёт необычных форм и цветов мебель напоминала игрушки. И это подрывало серьёзное отношение хозяев дома к самим себе, к своему вкусу и достатку.</p>
16
Этторе Соттсасс. Лампа Ashoka - одна из самых дорогих среди предметов Memphis. Крашеный металл, 1981 г. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Участники Memphis пересматривали иерархию материалов и привычные парадигмы "богато - бедно", "лучше -хуже". В одном предмете мебели они могли использовать благородные породы дерева, пластиковый ламинат и цветные лампочки. Или просто создавали дорогостоящие предметы из шпона и металла.</p>
16
Этторе Соттсасс. Лампа Ashoka - одна из самых дорогих среди предметов Memphis. Крашеный металл, 1981 г. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Участники Memphis пересматривали иерархию материалов и привычные парадигмы "богато - бедно", "лучше -хуже". В одном предмете мебели они могли использовать благородные породы дерева, пластиковый ламинат и цветные лампочки. Или просто создавали дорогостоящие предметы из шпона и металла.</p>
17
<p>Например, для первой выставки Соттсасс создал комнатную перегородку Carlton, которая стала символом группы. Первое, что непривычно, - функционал: это не только перегородка, но и книжный шкаф и комод, при этом все представления о каждом из этих объектов нарушены. Второе: форма перегородки напоминает игрушку или тотемную скульптуру. Соттсасс действительно увлекался племенными культурами. Наконец, предмет рассчитан на обеспеченных покупателей, но покрыт пластиковым ламинатом. Ламинат был привычнее в отделке пола, в кухне и ванной и в сетях фастфуда. Использованный для дорогостоящих столов, диванов и стульев, он создавал эффект китча, призывал к иронии.</p>
17
<p>Например, для первой выставки Соттсасс создал комнатную перегородку Carlton, которая стала символом группы. Первое, что непривычно, - функционал: это не только перегородка, но и книжный шкаф и комод, при этом все представления о каждом из этих объектов нарушены. Второе: форма перегородки напоминает игрушку или тотемную скульптуру. Соттсасс действительно увлекался племенными культурами. Наконец, предмет рассчитан на обеспеченных покупателей, но покрыт пластиковым ламинатом. Ламинат был привычнее в отделке пола, в кухне и ванной и в сетях фастфуда. Использованный для дорогостоящих столов, диванов и стульев, он создавал эффект китча, призывал к иронии.</p>
18
Этторе Соттсасс. Разделитель Carlton. 1981 г. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Memphis выпустила много мебели для хранения, конфигурация которых нарушала привычные представления о том, как должны выглядеть книжный шкаф, тумбочка или буфет для посуды. Полки часто располагались диагонально или вообще имели криволинейную форму. А некоторые элементы и вовсе ставили в тупик.</p>
18
Этторе Соттсасс. Разделитель Carlton. 1981 г. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Memphis выпустила много мебели для хранения, конфигурация которых нарушала привычные представления о том, как должны выглядеть книжный шкаф, тумбочка или буфет для посуды. Полки часто располагались диагонально или вообще имели криволинейную форму. А некоторые элементы и вовсе ставили в тупик.</p>
19
Этторе Соттсасс. Буфет Beverly. Отделка ламинатом, 1981 г. Самая нелогичная деталь буфета - красная лампочка сбоку. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a>Джерард Тэйлор. Книжный шкаф Le Palme, 1983 г. Классический книжный шкаф был бы просто прямоугольником с ровными рядами полок. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a>Арата Исозаки. Деревянный шкаф Fuji с трафаретной печатью, 1981 г. Функционал: открытые полки и внутренние ящики, наверху два зеркала - внешнее мобильное, его можно снять, второе - неподвижно. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Второй материал, нетипичный для мебели, который использовали в Memphis, - терраццо. Это смесь извести или цемента с кусочками камней, мрамора или стекла. Обычно его применяли для покрытия полов.</p>
19
Этторе Соттсасс. Буфет Beverly. Отделка ламинатом, 1981 г. Самая нелогичная деталь буфета - красная лампочка сбоку. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a>Джерард Тэйлор. Книжный шкаф Le Palme, 1983 г. Классический книжный шкаф был бы просто прямоугольником с ровными рядами полок. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a>Арата Исозаки. Деревянный шкаф Fuji с трафаретной печатью, 1981 г. Функционал: открытые полки и внутренние ящики, наверху два зеркала - внешнее мобильное, его можно снять, второе - неподвижно. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Второй материал, нетипичный для мебели, который использовали в Memphis, - терраццо. Это смесь извести или цемента с кусочками камней, мрамора или стекла. Обычно его применяли для покрытия полов.</p>
20
Широ Курамата. Столы Kyoto и Nara в технике терраццо, 1983 г. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Члены Memphis покрывали предметы мебели не просто ламинатом, а ламинатом с разнообразными паттернами с броскими узорами контрастных цветов. Визуально такая мебель не давала обитателям покой, она напоминала о том, что дом - не тихая гавань, впускала в него пестроту окружающей рекламы, неоновых вывесок, афиш.</p>
20
Широ Курамата. Столы Kyoto и Nara в технике терраццо, 1983 г. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Члены Memphis покрывали предметы мебели не просто ламинатом, а ламинатом с разнообразными паттернами с броскими узорами контрастных цветов. Визуально такая мебель не давала обитателям покой, она напоминала о том, что дом - не тихая гавань, впускала в него пестроту окружающей рекламы, неоновых вывесок, афиш.</p>
21
<p>Вдохновение дизайнеры черпали из разных источников. Это могли быть чёрно-белые узоры, напоминающие оптические иллюзии. Или совсем не художественные мотивы, как, например, рисунок проволочной корзины для мусора.</p>
21
<p>Вдохновение дизайнеры черпали из разных источников. Это могли быть чёрно-белые узоры, напоминающие оптические иллюзии. Или совсем не художественные мотивы, как, например, рисунок проволочной корзины для мусора.</p>
22
Микеле де Лукки. Стол Kristall, 1981 г. Деревянные поверхности покрыты ламинатом. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Помимо ламината в Memphis создавали паттерны и для текстиля.</p>
22
Микеле де Лукки. Стол Kristall, 1981 г. Деревянные поверхности покрыты ламинатом. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Помимо ламината в Memphis создавали паттерны и для текстиля.</p>
23
Принты для ткани. Каталог Memphis. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a>Принты для ткани. Каталог Memphis. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Ричард Хорн, автор книги "Memphis: objects, furniture, and patterns" отмечает, что стулья Memphis проигрывали по удобству классическим модернистским моделям - например, стульям Марселя Брёйера. Функциональность была не столь важна. Зато они выигрывали с визуальной точки зрения - были яркими и декоративными и привносили уникальность в любой интерьер.</p>
23
Принты для ткани. Каталог Memphis. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a>Принты для ткани. Каталог Memphis. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Ричард Хорн, автор книги "Memphis: objects, furniture, and patterns" отмечает, что стулья Memphis проигрывали по удобству классическим модернистским моделям - например, стульям Марселя Брёйера. Функциональность была не столь важна. Зато они выигрывали с визуальной точки зрения - были яркими и декоративными и привносили уникальность в любой интерьер.</p>
24
Джордж Соуден. Стул Palace. Лакированное дерево, 1983 г. 2) Микеле де Лукки. Стул First, 1983 г. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a>Мартин Беден. Стул Paris. Шпон и металл, 1986 г. 2) Микеле де Лукки. Стул KIM, 1987 г. Дерево и металл. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>То же относится и к диванам. Дизайнеры Memphis как будто шутят над их будущими обладателями. Диван - одно из наиболее уютных мест в гостиной, где можно удобно сесть, лечь, отдохнуть. Но часто формы "мемфисских" диванов неудобные, нелогичные, они снова заставляют задуматься о функции привычных предметов.</p>
24
Джордж Соуден. Стул Palace. Лакированное дерево, 1983 г. 2) Микеле де Лукки. Стул First, 1983 г. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a>Мартин Беден. Стул Paris. Шпон и металл, 1986 г. 2) Микеле де Лукки. Стул KIM, 1987 г. Дерево и металл. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>То же относится и к диванам. Дизайнеры Memphis как будто шутят над их будущими обладателями. Диван - одно из наиболее уютных мест в гостиной, где можно удобно сесть, лечь, отдохнуть. Но часто формы "мемфисских" диванов неудобные, нелогичные, они снова заставляют задуматься о функции привычных предметов.</p>
25
Питер Шир. Диван The Big Sur, 1986 г. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a>Микеле де Лукки. Диван Lido, 1982 г. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a>Питер Шир. Кресло Bel Air, 1982 г. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Современные лампы были гладкими, с белыми, чёрными или неокрашенными металлическими поверхностями. Главное - они были функциональными.</p>
25
Питер Шир. Диван The Big Sur, 1986 г. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a>Микеле де Лукки. Диван Lido, 1982 г. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a>Питер Шир. Кресло Bel Air, 1982 г. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Современные лампы были гладкими, с белыми, чёрными или неокрашенными металлическими поверхностями. Главное - они были функциональными.</p>
26
<p>Многие лампы Memphis - скорее светящиеся скульптуры причудливой формы, независимо от того, какую функцию они могут выполнять. А если лампы конструктивно и похожи на типичные современные настольную лампу или торшер, то окрашены в яркие цвета и содержат непривычные элементы.</p>
26
<p>Многие лампы Memphis - скорее светящиеся скульптуры причудливой формы, независимо от того, какую функцию они могут выполнять. А если лампы конструктивно и похожи на типичные современные настольную лампу или торшер, то окрашены в яркие цвета и содержат непривычные элементы.</p>
27
1) Мартин Беден. Лампа Super, 1981 г. Лампа напоминает живое существо или детскую игрушку. 2) Микеле де Лукки. Лампа Oceanic, 1981 г. Окрашенный металл. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Международный состав группы способствовал тому, чтобы стиль Memphis распространился во Франции, Испании, Австрии, Японии, США. Этторе Соттсасс покинул Memphis в 1985 году, но объединение продолжало существовать до 1988-го. Когда оно распалось, его участники перестали выпускать мебель под одним брендом, но не оставили эту эстетику.</p>
27
1) Мартин Беден. Лампа Super, 1981 г. Лампа напоминает живое существо или детскую игрушку. 2) Микеле де Лукки. Лампа Oceanic, 1981 г. Окрашенный металл. Фото: официальный сайт<a>Memphis Group</a><p>Международный состав группы способствовал тому, чтобы стиль Memphis распространился во Франции, Испании, Австрии, Японии, США. Этторе Соттсасс покинул Memphis в 1985 году, но объединение продолжало существовать до 1988-го. Когда оно распалось, его участники перестали выпускать мебель под одним брендом, но не оставили эту эстетику.</p>
28
<p>В 2011 году модный дом Dior выпустил коллекцию, вдохновлённую эстетикой Memphis. А в 2013-м дизайнер и художница Натали дю Паскье создала сумки и подушки в стилистике Memphis для датского бренда Wrong for Hay. Год спустя она разработала коллекцию для модной компании American Apparel.</p>
28
<p>В 2011 году модный дом Dior выпустил коллекцию, вдохновлённую эстетикой Memphis. А в 2013-м дизайнер и художница Натали дю Паскье создала сумки и подушки в стилистике Memphis для датского бренда Wrong for Hay. Год спустя она разработала коллекцию для модной компании American Apparel.</p>
29
Фото: Toni Anne Barson / Getty ImagesФото: официальный сайт бренда<a>Wrong for Hay</a><p>Компания Memphis существует до сих пор. Мебель оригинального бренда производится под брендом Memphis-Milano в неограниченных сериях. Новый бренд Post Design заработал с 1997 года, и некоторые бывшие участники Memphis - Этторе Соттсасс, Натали дю Паскье, Джордж Соуден - создают для него предметы интерьера. Правда, теперь каждый придерживается собственного выразительного языка.</p>
29
Фото: Toni Anne Barson / Getty ImagesФото: официальный сайт бренда<a>Wrong for Hay</a><p>Компания Memphis существует до сих пор. Мебель оригинального бренда производится под брендом Memphis-Milano в неограниченных сериях. Новый бренд Post Design заработал с 1997 года, и некоторые бывшие участники Memphis - Этторе Соттсасс, Натали дю Паскье, Джордж Соуден - создают для него предметы интерьера. Правда, теперь каждый придерживается собственного выразительного языка.</p>
30
<p><strong>Больше о дизайнерском искусстве</strong></p>
30
<p><strong>Больше о дизайнерском искусстве</strong></p>
31
<a><b>Попробуйте бесплатно 4 топовые профессии в дизайне</b>Пройдите бесплатный курс по дизайну. Добавьте 4 крутых кейса в портфолио и решите, в каком направлении развиваться дальше. Пройти курс→</a>
31
<a><b>Попробуйте бесплатно 4 топовые профессии в дизайне</b>Пройдите бесплатный курс по дизайну. Добавьте 4 крутых кейса в портфолио и решите, в каком направлении развиваться дальше. Пройти курс→</a>