«О языке композиции»: сетка, которая связывает все сферы нашей жизни
2026-02-21 08:05 Diff

#статьи

  • 12 мар 2024
  • 0

«О языке композиции»: сетка, которая связывает все сферы нашей жизни

Рассказываем, что общего между Сикстинской капеллой, киноплакатами и шрифтом.

Иллюстрация: Полина Честнова для Skillbox Media

Журналист, автор статей про моду, искусство и дизайн. Кастомизирует одежду и влюбляет людей в английский язык.

Юрий Гордон на примерах объясняет, как научиться видеть законы композиции вокруг себя и применять их в своих работах.

Издательство — Студия Артемия Лебедева.

Юрий Гордон — шрифтовой дизайнер и художник. Автор книг «Книга про буквы от Аа до Яя» и «Книга про мои буквы».

В своей книге Юрий Гордон показывает, что империя скомпонована при помощи тех же инструментов, что и коробок спичек. И если мы не видим в чём-то композиции, то это не значит, что её не существует. Ведь, по его мнению, скомпонован даже хаос :)

Из материала вы узнаете:

Юрий уверен, что любое художественное произведение начинается с рамы. Первым шагом автор определяет границы своей работы — отделяет её от остального мира.

Далее — разграничивает второй рамой значащее от не­значащего, как в правилах любой игры: всё, что вне, на момент игры не существует:

Компонуя пустоту, достаточно объявить, что в раме содержится мировой эфир, а предметы материального мира не считаются. Тогда рама пуста, а ничто, пустота внутри неё, скомпоновано, так как по­пало в раму.

Юрий Гордон

Однако если рама реальная, то внутри неё обязательно что-то будет — в этом случае нужно прибегнуть к упрощению: назвать то, что в раме, «ничем не вообще, а в данном случае».

Так поступил Казимир Малевич — он предложил считать закра­шенную чёрной краской плоскость абстрактной фигурой под названием «Чёрный квадрат».

Фото: Yuri Kadobnov / AFP / Getty Images

По мнению Юрия, формат — это половина работы: от него зависят энергетическое наполнение пространства, силовые линии, внутренняя гравитация произведения. Если у произведения нет внешнего обрамления, например как у скульптуры или здания, то рама-формат — это граница формы и то количество воздуха, которое она может захватить.

При этом чем проще и абстрактней вещь, тем заметнее роль формата. Так, Дублинская игла, которая находится в самом центре города и видна отовсюду, предельно интенсивна по вертикали:

Её форма, слишком тонкая и чистая для простодушной сексуаль­ной метафоры, рассказывает скорее об ангельской стремительности, чем о бычьей мощи.

Юрий Гордон

Фото: Shaddack / Wikimedia Commons

Из всех типов компози­ции базовой является центральная (ЦК) — с её помощью автору проще всего привлечь внимание зрителя, потому что оси в ней совпадают в одной точке и создают эффект «прицела». Даже в бытовых ситуациях можно заметить силу ЦК — иногда её избегают, чтобы не было лишнего напряжения.

Дружеское объятие всегда происходит наискось: оно паритетно, так как партнёры обнимают друг друга одинаково, а смещение от центральной оси сбивает «эротический прицел центрального объятия»
Фото: Gorodenkoff / Shutterstock

Кошки не любят прямого взгляда, потому что в животном мире — это угроза или призыв. Хищник должен скрывать свои намерения — быть для жертвы «нескомпонованным».

Юрий отмечает, что ЦК выявляет простейший тип разнообразия: деление на пра­вую и левую половины, каждая из которых несимметрична. При этом ось привлекает внимание, а вот сравнение половин даёт «простейший тип удовольствия».

В хорошей композиции всегда есть пустое пространство — тер­ритория зрителя. Последнее слово всегда за воспринимающим, и цель автора — чтобы это слово было направлено к нему, автору, внутри диалога. Если зритель окажется вытеснен за пределы общения, его последнее слово вернётся к нему самому, и этим словом будет «скучно».

Юрий Гордон

Папа римский Павел III перед портретом Лютера (1883). Альберт Франс Ливен де Вриендт
Изображение: Royal Museum of Fine Arts Antwerp

Мы привыкли считать, что композиция — это комплект изобра­жений, которые объединены во что-то целое. Или хотя бы одно изображение, вписанное в заданное пространство, или объём в пространстве, где как минимум две составляющих: рама и объект.

При этом композиция существует и там, где ничего нет. Так, пустой лист, холст, картон уже скомпонованы. У них есть все при­знаки обычной композиции: соотноше­ние сторон, внутренняя гравитация, оси напряжения.

Юрий предлагает эксперимент: взять какой угодно лист бумаги, хоть А4. Положить его прямо перед собой в формате «портрет». Присмотреться к листу, как будто это картина.

Первое, что вы почувствуете, — как жмёт в плечах: пространство стремится вытянуться в струнку. Оно выдавливается с поверхности боковыми сторонами и почти осязаемо сгуща­ется к центральной оси. Верх и низ листа как бы слегка уходят в дымку: они есть маленькая, конечная бесконечность. Движе­ние белой энергии продолжается вверх и вниз за обрезы, в то время как боковые стороны держат упор. Вертикальный лист становится ещё более вытянутым: его растягивает сила белого.

Юрий Гордон

Однако если положить тот же А4 горизонтально, то всё изменится — белое на листе «разлито» равномерно, оси не особенно сильны, вертикалей нет, а горизонталь не домини­рует.

Юрий объясняет это тем, что на вертикальный лист мы смотрим как бы «из подворотни»: по сторонам темно, обзор невелик, про­странство втягивается в жерло прохода. А горизонтальный лист он сравнивает с окном в поезде — зрителю не только хватает, чтобы глазу наполниться, но и на периферию остаётся.

А теперь рассмотрим вместе с автором квадрат: повернём его набок — ничего не изменилось. Квадрат — идеальная дизай­нерская форма, так же как круг — его можно сделать только нарочно, и он совершенен.

При этом Юрий удивляется тому, что если не считать культовые постройки, то квадрат редко встречается в искусстве, потому что в нём отсутствует «интрига». Единственный великий квадрат — чёрный — подтверждает это правило: он «божественно туп». А искусству нужен дисбаланс, напряжение или контрапункт.

Вывод? Пустота тоже имеет форму. Эта форма способна воздействовать на зрителя эстетически. Форму пустоты обязательно нужно учитывать в любом художественном высказывании — не только любимую учите­лями рисования и дизайнерами шрифта контрформу, но и об­щую форму произведения. Пустой лист самоценен. Он уже жест. Если смотреть внимательно, он сам подскажет конфигурацию будущей работы.

Юрий Гордон

По мнению автора, самую сильную композицию из всех имеет голливудский киноплакат. Эту силу он объясняет тем, что постер должен воздействовать быстро и иметь коммерческую направленность. Кроме того, визуальный язык плакатов очень простой и читается однозначно.

В самой общей форме канонический кинопостер можно опи­сать почти геральдическими терминами: «В чистом поле в глу­бокой перспективе установлен столб с указателями, направ­ленными в разные стороны, но преимущественно к зрителю».

Юрий Гордон

Изображение: постер к фильму «Солт» / Columbia Pictures / постер к фильму «Геймер» / Lionsgate

На переднем плане киноплаката по центру композиции помещён логотип. Как правило, он имеет центральную композицию и выполнен прямым шрифтом. Вокруг композиции до края листа — поле, туда не попадают значимые элементы изображения.

В тот момент, когда мы собираемся использовать формат, мы влезаем в него, как кот в коробку от ботинок. Тыкаемся в края, приспосабливаем себя — и бумагу тоже — к будущим дей­ствиям. В эти секунды кончается самодостаточная жизнь белой пустоты и начинается жизнь картинки.

Юрий Гордон

Как считает Юрий, чем чище жанр картины, тем ближе постер к схеме. При этом самый чистый жанр — это боевики, вестерны и пародии на них. Например, мультфильмы про комических героев, таких как «Кунг-фу-панда». Он в одиночку изображает столб-указатель, где направления показывают его растопыренные лапы.

Центральная ось смещена вправо, логотип работает и как углубитель пространства, и как стоппер для взгляда
Изображение: постер к мультфильму «Кунг-фу панда» / DreamWorks Animation

Чем центральней выставлена ось постера, тем более «жёстким» будет боевик. Вот, например, плакат «Матрицы»: «Герои с ногами — эпос. Главный стоит посередине и косит сторону — идол. Остальные смотрят в камеру: нас ждут проблемы по части психологии».

Изображение: постер к фильму «Матрица» / Warner Bros.

Но есть и исключения — на них нет лиц героев, а пространство не очень глубокое. Например, на плакате «Красоты по-американски» маленький столбик выстраивается от пупка вверх — на эту ось «нанизан» логотип фильма.

Изображение: постер к фильму «Красота по-американски» / DreamWorks Pictures

Другие обзоры книг для дизайнеров

Попробуйте бесплатно 4 топовые профессии в дизайне
Пройдите бесплатный курс по дизайну. Добавьте 4 крутых кейса в портфолио и решите, в каком направлении развиваться дальше. Пройти курс→