HTML Diff
0 added 0 removed
Original 2026-01-01
Modified 2026-02-21
1 <p><a>#статьи</a></p>
1 <p><a>#статьи</a></p>
2 <ul><li>22 июл 2021</li>
2 <ul><li>22 июл 2021</li>
3 <li>0</li>
3 <li>0</li>
4 </ul><h2>Стефан Загмайстер: в поисках красоты и счастья</h2>
4 </ul><h2>Стефан Загмайстер: в поисках красоты и счастья</h2>
5 <p>Рассказываем о самом дерзком дизайнере двухтысячных и его громких проектах последних лет.</p>
5 <p>Рассказываем о самом дерзком дизайнере двухтысячных и его громких проектах последних лет.</p>
6 <p>starline / freepik / kues1 / Freepik / OlyaSnow для Skillbox Media</p>
6 <p>starline / freepik / kues1 / Freepik / OlyaSnow для Skillbox Media</p>
7 <p>Знает всё о дизайне, фотографии и современном искусстве. Постоянный посетитель московских музеев и галерей.</p>
7 <p>Знает всё о дизайне, фотографии и современном искусстве. Постоянный посетитель московских музеев и галерей.</p>
8 <p>Стефан Загмайстер - дизайнер с мировым именем, обладатель множества дизайнерских наград, двукратный лауреат "Грэмми", основатель студии Sagmeister Inc. Этой осенью он приезжает в Россию и участвует в Международном<a>фестивале дизайна и цифрового искусства OFFF</a>. Фестиваль проводится с 2000-го года по всему миру, в этом году он пройдет в Москве 3-4 сентября.</p>
8 <p>Стефан Загмайстер - дизайнер с мировым именем, обладатель множества дизайнерских наград, двукратный лауреат "Грэмми", основатель студии Sagmeister Inc. Этой осенью он приезжает в Россию и участвует в Международном<a>фестивале дизайна и цифрового искусства OFFF</a>. Фестиваль проводится с 2000-го года по всему миру, в этом году он пройдет в Москве 3-4 сентября.</p>
9 <p>Рассказываем о значимых работах Загмайстера, в которых главное место занимают провокация, вызов обществу и его яркая внешность - она не имела бы такого значения, если бы не узнаваемые афиши его лекций, скандальные плакаты студии, выступления и образ, который становится частью "фирменного стиля" дизайнера.</p>
9 <p>Рассказываем о значимых работах Загмайстера, в которых главное место занимают провокация, вызов обществу и его яркая внешность - она не имела бы такого значения, если бы не узнаваемые афиши его лекций, скандальные плакаты студии, выступления и образ, который становится частью "фирменного стиля" дизайнера.</p>
10 Постер лекции для AIGA Detroit<em>Фото: AIGA /<a>официальный сайт Стефана Загмайстера</a></em><p>Стефан родился в Австрии, на самой границе с Германией. Как он шутит сам, такое близкое соседство с педантичными немцами заложило в него любовь к порядку и организованности. Но педантичным его назвать никак нельзя.</p>
10 Постер лекции для AIGA Detroit<em>Фото: AIGA /<a>официальный сайт Стефана Загмайстера</a></em><p>Стефан родился в Австрии, на самой границе с Германией. Как он шутит сам, такое близкое соседство с педантичными немцами заложило в него любовь к порядку и организованности. Но педантичным его назвать никак нельзя.</p>
11 <p>Одна из его самых известных работ - постер лекции для AIGA Detroit, анонс которой был вырезан прямо на коже дизайнера (было очень больно, признается он). Ещё одна провокация - постер к открытию студии Sagmeister Inc. в 1993 году: диптих с полностью обнажённым Стефаном должен был бы отпугнуть клиентов, но ставка была сделана верно ― их количество только возросло.</p>
11 <p>Одна из его самых известных работ - постер лекции для AIGA Detroit, анонс которой был вырезан прямо на коже дизайнера (было очень больно, признается он). Ещё одна провокация - постер к открытию студии Sagmeister Inc. в 1993 году: диптих с полностью обнажённым Стефаном должен был бы отпугнуть клиентов, но ставка была сделана верно ― их количество только возросло.</p>
12 Постер к открытию студии Sagmeister Inc<em>Изображение: Стефан Загмайстер</em><p>Загмайстер получил дизайнерское образование в Вене, после чего учился в Институте Пратта в Америке. После двух лет работы в Гонконге он снова возвращается в Нью-Йорк в 1993 году и спустя время открывает свою студию.</p>
12 Постер к открытию студии Sagmeister Inc<em>Изображение: Стефан Загмайстер</em><p>Загмайстер получил дизайнерское образование в Вене, после чего учился в Институте Пратта в Америке. После двух лет работы в Гонконге он снова возвращается в Нью-Йорк в 1993 году и спустя время открывает свою студию.</p>
13 <p>Первую музыкальную обложку, которая принесла Загмайстеру популярность, он сделал для своих друзей из группы H.P. Zinker в 1994 году. С диска Mountains of Madness смотрел печальный пожилой мужчина с осунувшимся лицом. Но стоило достать фотографию из цветного короба ― выражение лица преображалось в красно-зелёную сердитую гримасу.</p>
13 <p>Первую музыкальную обложку, которая принесла Загмайстеру популярность, он сделал для своих друзей из группы H.P. Zinker в 1994 году. С диска Mountains of Madness смотрел печальный пожилой мужчина с осунувшимся лицом. Но стоило достать фотографию из цветного короба ― выражение лица преображалось в красно-зелёную сердитую гримасу.</p>
14 Обложка H.P. Zinker Mountains of Madness. Изображение: Energy Records / Enemy Records / Sagmeister Inc.<p>За эту интерактивную обложку, построенную по принципу анаглифа, Sagmeister Inc. была номинирована на премию "Грэмми" и открыла себе путь в мир большой музыки. Именно после этой работы в студию обратился Лу Рид, а затем Sagmeister Inc. оформляли обложки для Rolling Stones, Aerosmith, Бьорк, Брайана Ино и были номинированы на "Грэмми" ещё шесть раз.</p>
14 Обложка H.P. Zinker Mountains of Madness. Изображение: Energy Records / Enemy Records / Sagmeister Inc.<p>За эту интерактивную обложку, построенную по принципу анаглифа, Sagmeister Inc. была номинирована на премию "Грэмми" и открыла себе путь в мир большой музыки. Именно после этой работы в студию обратился Лу Рид, а затем Sagmeister Inc. оформляли обложки для Rolling Stones, Aerosmith, Бьорк, Брайана Ино и были номинированы на "Грэмми" ещё шесть раз.</p>
15 <p>Кредо Загмайстера ― разрушать границы и устои. В начале девяностых в дизайне стали возрождаться традиции модернизма и в моду вошёл практичный синтетический стиль. В противовес ему Загмайстер стал работать с рукописными шрифтами. Когда и они обрели популярность, у дизайнера уже были новые идеи.</p>
15 <p>Кредо Загмайстера ― разрушать границы и устои. В начале девяностых в дизайне стали возрождаться традиции модернизма и в моду вошёл практичный синтетический стиль. В противовес ему Загмайстер стал работать с рукописными шрифтами. Когда и они обрели популярность, у дизайнера уже были новые идеи.</p>
16 <p>Загмайстер работал со шрифтами в коммерческих проектах в Leo Burnett, делал обложки для журнала Colors ― коммерческое использование шрифта загоняло в строгие рамки, что противоречило бунтарскому кредо дизайнера.</p>
16 <p>Загмайстер работал со шрифтами в коммерческих проектах в Leo Burnett, делал обложки для журнала Colors ― коммерческое использование шрифта загоняло в строгие рамки, что противоречило бунтарскому кредо дизайнера.</p>
17 Обложка буклета для альбома Лу Рида Set the Twilight Reeling<em>Изображение: Warner Bros. Music / Lou Reed /<a>официальный сайт Стефана Загмайстера</a></em><p>Поэтому, когда к нему обратился журнал .copy с просьбой сделать шесть разворотов, которые разделяли бы журнал на несколько тематических разделов, он предложил смелое решение - использовать в дизайне собственные "правила жизни", список которых был у него готов.</p>
17 Обложка буклета для альбома Лу Рида Set the Twilight Reeling<em>Изображение: Warner Bros. Music / Lou Reed /<a>официальный сайт Стефана Загмайстера</a></em><p>Поэтому, когда к нему обратился журнал .copy с просьбой сделать шесть разворотов, которые разделяли бы журнал на несколько тематических разделов, он предложил смелое решение - использовать в дизайне собственные "правила жизни", список которых был у него готов.</p>
18 <p>Тезис "Всё, что я делаю, возвращается ко мне" (Everything I do always comes back to me) был разбит на шесть составляющих, чтобы на каждый из разворотов попала его часть. Это был вызов и эксперимент ― слово always было составлено из сена, comes ― выложено свежим фаршем, to me ― из мягких игрушек. Работа была принята.</p>
18 <p>Тезис "Всё, что я делаю, возвращается ко мне" (Everything I do always comes back to me) был разбит на шесть составляющих, чтобы на каждый из разворотов попала его часть. Это был вызов и эксперимент ― слово always было составлено из сена, comes ― выложено свежим фаршем, to me ― из мягких игрушек. Работа была принята.</p>
19 Шесть разворотов журнала .copy<em>Изображение: .copy / Deitch Projects / Стефан Загмайстер</em><p>Впоследствии похожий приём использовался для проекта Загмайстера на парижской биеннале современного искусства Art Grandeur Nature. Надпись, разбитая на пять билбордов, гласила: "Попытки выглядеть лучше ограничивают мою жизнь" (Trying to look good limits my life). В этот раз подход был масштабнее ― крупные слова располагались на заборе из сетки-рабицы, имитировали крону деревьев, плавали в бассейне.</p>
19 Шесть разворотов журнала .copy<em>Изображение: .copy / Deitch Projects / Стефан Загмайстер</em><p>Впоследствии похожий приём использовался для проекта Загмайстера на парижской биеннале современного искусства Art Grandeur Nature. Надпись, разбитая на пять билбордов, гласила: "Попытки выглядеть лучше ограничивают мою жизнь" (Trying to look good limits my life). В этот раз подход был масштабнее ― крупные слова располагались на заборе из сетки-рабицы, имитировали крону деревьев, плавали в бассейне.</p>
20 "Попытки выглядеть лучше ограничивают мою жизнь"<em>Фото: Art Grandeur Nature / Стефан Загмайстер</em>"Попытки выглядеть лучше ограничивают мою жизнь"<em>Фото: Art Grandeur Nature / Стефан Загмайстер</em>"Попытки выглядеть лучше ограничивают мою жизнь"<em>Фото: Art Grandeur Nature / Стефан Загмайстер</em>"Попытки выглядеть лучше ограничивают мою жизнь"<em>Фото: Art Grandeur Nature / Стефан Загмайстер</em>"Попытки выглядеть лучше ограничивают мою жизнь"<em>Фото: Art Grandeur Nature / Стефан Загмайстер</em><p>Эти два шрифтовых эксперимента послужили началом проекта "Вещи, которые я узнал в жизни", по итогам которого в 2006 году вышел одноимённый сборник. Загмайстер написал его в 38 лет и поделился опытом, который он приобрел к этому моменту: "Думать о том, что в будущем будет лучше, глупо. Я должен жить сейчас", "Материальной роскошью лучше наслаждаться небольшими дозами", "Каждый, кто честен, ― интересен". Цитаты для сборника он взял из своих дневников и дополнил историями о том, откуда они появились и как изменили его отношение к миру.</p>
20 "Попытки выглядеть лучше ограничивают мою жизнь"<em>Фото: Art Grandeur Nature / Стефан Загмайстер</em>"Попытки выглядеть лучше ограничивают мою жизнь"<em>Фото: Art Grandeur Nature / Стефан Загмайстер</em>"Попытки выглядеть лучше ограничивают мою жизнь"<em>Фото: Art Grandeur Nature / Стефан Загмайстер</em>"Попытки выглядеть лучше ограничивают мою жизнь"<em>Фото: Art Grandeur Nature / Стефан Загмайстер</em>"Попытки выглядеть лучше ограничивают мою жизнь"<em>Фото: Art Grandeur Nature / Стефан Загмайстер</em><p>Эти два шрифтовых эксперимента послужили началом проекта "Вещи, которые я узнал в жизни", по итогам которого в 2006 году вышел одноимённый сборник. Загмайстер написал его в 38 лет и поделился опытом, который он приобрел к этому моменту: "Думать о том, что в будущем будет лучше, глупо. Я должен жить сейчас", "Материальной роскошью лучше наслаждаться небольшими дозами", "Каждый, кто честен, ― интересен". Цитаты для сборника он взял из своих дневников и дополнил историями о том, откуда они появились и как изменили его отношение к миру.</p>
21 <p>"Вещи, которые я узнал в жизни" ― не только текст или альбом, это законченное дизайнерское произведение. Одних только обложек у сборника два десятка, менять его облик можно в любой момент ― достаточно сменить фоновое изображение под портретом в виде изысканной перфорированной маски.</p>
21 <p>"Вещи, которые я узнал в жизни" ― не только текст или альбом, это законченное дизайнерское произведение. Одних только обложек у сборника два десятка, менять его облик можно в любой момент ― достаточно сменить фоновое изображение под портретом в виде изысканной перфорированной маски.</p>
22 <p>Каждый тезис ― отдельный типографический эксперимент, созданный специально для проекта. Например, Загмайстер арендовал билборд на крыше своей студии. Заклеив его газетной бумагой, которая быстро желтеет на солнце, он нанёс поверх чёрный трафарет с тезисом "Жалобы ― это глупо. Либо действуй, либо забудь". Через неделю трафарет сняли ― белые буквы вполне отчетливо читались на коричневом фоне. Яркое солнце сделало своё дело ― уже на следующий день буквы стали менее контрастными, затем ещё, и вскоре надпись "растворилась" ― от неё не осталось и следа: "…либо забудь".</p>
22 <p>Каждый тезис ― отдельный типографический эксперимент, созданный специально для проекта. Например, Загмайстер арендовал билборд на крыше своей студии. Заклеив его газетной бумагой, которая быстро желтеет на солнце, он нанёс поверх чёрный трафарет с тезисом "Жалобы ― это глупо. Либо действуй, либо забудь". Через неделю трафарет сняли ― белые буквы вполне отчетливо читались на коричневом фоне. Яркое солнце сделало своё дело ― уже на следующий день буквы стали менее контрастными, затем ещё, и вскоре надпись "растворилась" ― от неё не осталось и следа: "…либо забудь".</p>
23 Билборд "Жалобы ― это глупо. Либо действуй, либо забудь" для проекта "Вещи, которые я узнал в жизни"<em>Фото: Стефан Загмайстер</em><p>Жизненный опыт порождает убеждения. Например, после дикой гонки в Leo Burnett, где Загмайстер работал по 15 часов в день, в собственной студии он ввёл чёткий распорядок дня ― начинать рабочий день в 10:00 и заканчивать в 19:00 (и никакой работы на выходных). Была у его студии и ещё одна особенность: раз в семь лет Sagmeister Inc. закрывалась и вся команда уходила в годовой творческий отпуск. К первому такому перерыву в 1999 году он долго готовился, предупредив всех клиентов за год. Затем это стало традицией.</p>
23 Билборд "Жалобы ― это глупо. Либо действуй, либо забудь" для проекта "Вещи, которые я узнал в жизни"<em>Фото: Стефан Загмайстер</em><p>Жизненный опыт порождает убеждения. Например, после дикой гонки в Leo Burnett, где Загмайстер работал по 15 часов в день, в собственной студии он ввёл чёткий распорядок дня ― начинать рабочий день в 10:00 и заканчивать в 19:00 (и никакой работы на выходных). Была у его студии и ещё одна особенность: раз в семь лет Sagmeister Inc. закрывалась и вся команда уходила в годовой творческий отпуск. К первому такому перерыву в 1999 году он долго готовился, предупредив всех клиентов за год. Затем это стало традицией.</p>
24 Городской проект Yes! DUMBO Improvement District<em>Фото:<a>официальный сайт Стефана Загмайстера</a></em><p>Этот год ― время перезагрузки. Стефан работает над собственными проектами, которые делает ради удовольствия. Например, рисует обложки для дисков вымышленных групп - как говорит сам, приятно сделать за три часа работу, которую с заказчиком делаешь три месяца. Также это время поиска творческих идей. Всё, что придумывается за год творческого отпуска, затем работает ближайшие семь лет ― до нового перерыва.</p>
24 Городской проект Yes! DUMBO Improvement District<em>Фото:<a>официальный сайт Стефана Загмайстера</a></em><p>Этот год ― время перезагрузки. Стефан работает над собственными проектами, которые делает ради удовольствия. Например, рисует обложки для дисков вымышленных групп - как говорит сам, приятно сделать за три часа работу, которую с заказчиком делаешь три месяца. Также это время поиска творческих идей. Всё, что придумывается за год творческого отпуска, затем работает ближайшие семь лет ― до нового перерыва.</p>
25 <p>После одного из таких отпусков на Бали у него появилась идея создать "Счастливый фильм". Весной 2009 года после разрыва длительных отношений и смерти мамы Загмайстер обнаружил, что ощущает уровень своего счастья примерно на три балла из десяти: "Внутри пустота. Чувствую себя паршиво".</p>
25 <p>После одного из таких отпусков на Бали у него появилась идея создать "Счастливый фильм". Весной 2009 года после разрыва длительных отношений и смерти мамы Загмайстер обнаружил, что ощущает уровень своего счастья примерно на три балла из десяти: "Внутри пустота. Чувствую себя паршиво".</p>
26 <p>Работа над фильмом была разделена на три этапа, события каждого из которых фиксировалась на видео и в дневниках: медитация, психотерапия и антидепрессанты. Всё это время Стефан не переставал работать.</p>
26 <p>Работа над фильмом была разделена на три этапа, события каждого из которых фиксировалась на видео и в дневниках: медитация, психотерапия и антидепрессанты. Всё это время Стефан не переставал работать.</p>
27 Заставка к фильму "Счастливый фильм"<em>Кадр: фильм "Счастливый фильм"</em><p>Чтобы испробовать возможности медитации и восточных практик, он возвратился на Бали. Там он, чтобы не умереть от скуки, создаёт движущиеся шрифтовые композиции - это не только анимированный текст, но и текст-перформанс, танец исполняют местные девушки в национальных одеждах.</p>
27 Заставка к фильму "Счастливый фильм"<em>Кадр: фильм "Счастливый фильм"</em><p>Чтобы испробовать возможности медитации и восточных практик, он возвратился на Бали. Там он, чтобы не умереть от скуки, создаёт движущиеся шрифтовые композиции - это не только анимированный текст, но и текст-перформанс, танец исполняют местные девушки в национальных одеждах.</p>
28 <p>Ближе к концу эксперимента идея фильма получила продолжение в виде выставок Happy Show ― "Счастливая выставка". Она рассказывала и показывала, как выглядит счастье, а её посетители во время просмотра должны были стать счастливее. Один из экспонатов ― световая инсталляция: стоит улыбнуться, и белая объёмная надпись из сахарных кубиков расцвечивается всеми цветами радуги.</p>
28 <p>Ближе к концу эксперимента идея фильма получила продолжение в виде выставок Happy Show ― "Счастливая выставка". Она рассказывала и показывала, как выглядит счастье, а её посетители во время просмотра должны были стать счастливее. Один из экспонатов ― световая инсталляция: стоит улыбнуться, и белая объёмная надпись из сахарных кубиков расцвечивается всеми цветами радуги.</p>
29 Экспонат выставки "Счастливая выставка"<em>Фото: Institute of Contemporary Art’s /<a>официальный сайт Стефана Загмайстера</a></em><p>Любимая инсталляция Стефана ― десять огромных колб, наполненных жёлтой жевательной резинкой в виде шариков. Вместе они выстраивались в диаграмму уровня счастья со столбцами от одного до десяти. Зритель должен был оценить, на сколько баллов он счастлив в данный момент, после чего достать один шарик из соответствующей колбы. Быстрее всего опустошались колбы с отметками 8, 9 и 10. Посетители выставки действительно были счастливы!</p>
29 Экспонат выставки "Счастливая выставка"<em>Фото: Institute of Contemporary Art’s /<a>официальный сайт Стефана Загмайстера</a></em><p>Любимая инсталляция Стефана ― десять огромных колб, наполненных жёлтой жевательной резинкой в виде шариков. Вместе они выстраивались в диаграмму уровня счастья со столбцами от одного до десяти. Зритель должен был оценить, на сколько баллов он счастлив в данный момент, после чего достать один шарик из соответствующей колбы. Быстрее всего опустошались колбы с отметками 8, 9 и 10. Посетители выставки действительно были счастливы!</p>
30 <p>"Счастливые выставки" проходили в разных городах до 2016 года. Арт-директором выставок была Джессика Уолш ― один из четырёх дизайнеров Sagmeister Inc. и затем партнёр по агентству Sagmeister &amp; Walsh.</p>
30 <p>"Счастливые выставки" проходили в разных городах до 2016 года. Арт-директором выставок была Джессика Уолш ― один из четырёх дизайнеров Sagmeister Inc. и затем партнёр по агентству Sagmeister &amp; Walsh.</p>
31 <p>Тему красоты Загмайстер и Уолш исследуют уже вместе. Книгу "О красоте" они выпустили в 2018 году. Авторы бросили вызов безликости функционализма и модернистской традиции ― красота должна править миром. Свои тезисы они подкрепили опросами в инстаграме** Стефана. Как итог ― самым некрасивым предметом в мире объявлена коричневая картонная коробка. Форма, которая нас окружает не только среди стеллажей IKEA, но и в виде зданий на улицах городов. И как провокация звучит тезис: "В чём разница между Богом и Ле Корбюзье? Бог не считает себя Ле Корбюзье".</p>
31 <p>Тему красоты Загмайстер и Уолш исследуют уже вместе. Книгу "О красоте" они выпустили в 2018 году. Авторы бросили вызов безликости функционализма и модернистской традиции ― красота должна править миром. Свои тезисы они подкрепили опросами в инстаграме** Стефана. Как итог ― самым некрасивым предметом в мире объявлена коричневая картонная коробка. Форма, которая нас окружает не только среди стеллажей IKEA, но и в виде зданий на улицах городов. И как провокация звучит тезис: "В чём разница между Богом и Ле Корбюзье? Бог не считает себя Ле Корбюзье".</p>
32 Книга Beauty<em>Изображение:<a>официальный сайт Стефана Загмайстера</a></em>B ― символ книги и выставки Beauty<em>Изображение:<a>официальный сайт Стефана Загмайстера</a></em><p>Как и поиск счастья, поиск красоты обернулся ещё одним масштабным проектом ― серией выставок "Красота". На них представлен собранный для книги материал ― старинная изысканная посуда, крупно отпечатанные результаты Instagram-опросов** и вариации буквы В ― Beauty ― символа всего исследования.</p>
32 Книга Beauty<em>Изображение:<a>официальный сайт Стефана Загмайстера</a></em>B ― символ книги и выставки Beauty<em>Изображение:<a>официальный сайт Стефана Загмайстера</a></em><p>Как и поиск счастья, поиск красоты обернулся ещё одним масштабным проектом ― серией выставок "Красота". На них представлен собранный для книги материал ― старинная изысканная посуда, крупно отпечатанные результаты Instagram-опросов** и вариации буквы В ― Beauty ― символа всего исследования.</p>
33 <p>Вторая часть ― экспонаты, созданные специально для выставки: интерактивные инсталляции захватывают выставочное пространство, увлекают зрителя, погружают его в вымышленные миры и оптические иллюзии. Используются все методы ― проекции, световые инсталляции, виртуальная реальность.</p>
33 <p>Вторая часть ― экспонаты, созданные специально для выставки: интерактивные инсталляции захватывают выставочное пространство, увлекают зрителя, погружают его в вымышленные миры и оптические иллюзии. Используются все методы ― проекции, световые инсталляции, виртуальная реальность.</p>
34 Фрагмент экспозиции "Красота"<em>Фото: Fondation d’entreprise Martell / Стефан Загмайстер и Джессика Уолш</em>Фрагмент экспозиции "Красота"<em>Фото: Backhausen / Стефан Загмайстер и Джессика Уолш</em><p>Как говорит сам Загмайстер: "Искусство работает через галереи, дизайн работает через клиентов". Проведение выставок для него ― возможность вынырнуть из рутины коммерческих заказов, погрузиться в себя, а потом представить результат миру. Отойти от утилитарности, брифа, заданных сроков. Результат этой работы ― полное погружение в красоту и счастье. Два компонента, без которых хороший дизайн невозможен.</p>
34 Фрагмент экспозиции "Красота"<em>Фото: Fondation d’entreprise Martell / Стефан Загмайстер и Джессика Уолш</em>Фрагмент экспозиции "Красота"<em>Фото: Backhausen / Стефан Загмайстер и Джессика Уолш</em><p>Как говорит сам Загмайстер: "Искусство работает через галереи, дизайн работает через клиентов". Проведение выставок для него ― возможность вынырнуть из рутины коммерческих заказов, погрузиться в себя, а потом представить результат миру. Отойти от утилитарности, брифа, заданных сроков. Результат этой работы ― полное погружение в красоту и счастье. Два компонента, без которых хороший дизайн невозможен.</p>
35 <p>* Решением суда запрещена "деятельность компании Meta Platforms Inc. по реализации продуктов - социальных сетей Facebook* и Instagram* на территории Российской Федерации по основаниям осуществления экстремистской деятельности".</p>
35 <p>* Решением суда запрещена "деятельность компании Meta Platforms Inc. по реализации продуктов - социальных сетей Facebook* и Instagram* на территории Российской Федерации по основаниям осуществления экстремистской деятельности".</p>
36 <a><b>Попробуйте бесплатно 4 топовые профессии в дизайне</b>Пройдите бесплатный курс по дизайну. Добавьте 4 крутых кейса в портфолио и решите, в каком направлении развиваться дальше. Пройти курс→</a>
36 <a><b>Попробуйте бесплатно 4 топовые профессии в дизайне</b>Пройдите бесплатный курс по дизайну. Добавьте 4 крутых кейса в портфолио и решите, в каком направлении развиваться дальше. Пройти курс→</a>