Rivalry2

HTML Diff

1 added 1 removed

Original 2026-01-01

Modified 2026-02-21

1 - В парижском музее Орсе до 6 июля 2025 года проходит масштабная выставка "Искусство на улице" (L’art est dans la rue). Организаторы отмечают: по масштабу и глубине исследования она единственная и первая в своём роде. В экспозиции представили почти 230 работ художников второй половины XIX века - это Муха, Тулуз-Лотрек, Боннар, Стейнлен, Шере. И это не просто демонстрация архивных визуальных мате��иалов, но и анализ того, чем был золотой век художественного плаката. "Искусство на улице" даёт зрителю представление о культурных и социальных изменениях эпохи.

1 + В парижском музее Орсе до 6 июля 2025 года проходит масштабная выставка "Искусство на улице" (L’art est dans la rue). Организаторы отмечают: по масштабу и глубине исследования она единственная и первая в своём роде. В экспозиции представили почти 230 работ художников второй половины XIX века - это Муха, Тулуз-Лотрек, Боннар, Стейнлен, Шере. И это не просто демонстрация архивных визуальных материалов, но и анализ того, чем был золотой век художественного плаката. "Искусство на улице" даёт зрителю представление о культурных и социальных изменениях эпохи.

2 Театральные афиши с Сарой Бернар, рекламы универмагов, объявления о новых романах Эмиля Золя, - весь этот яркий, многотиражный, расклеенный по столице калейдоскоп волновал не только кошельки горожан, но и умы критиков, утверждавших, что всё это портит образ европейской столицы.

3 Рассказываем, какой была реклама бель эпок и почему это культурный феномен, достойный изучения.

4 Парижский плакат второй половины XIX века - это продвижение бизнеса и произведение искусства одновременно.

5 В это время полным ходом идёт индустриализация Европы и Америки. Развиваются системы транспорта: люди с состоянием и без начинают путешествовать массово как никогда ранее в истории цивилизации. Буржуазии всё больше.

6 Несмотря на политическую нестабильность - очередная республика сменяет очередную империю и обратно, - в Париж едут аристократы и нувориши Старого и Нового света, которые хотят одеваться, веселиться, пробовать новое. Для их удовольствия стремящиеся выжить посреди социальных катаклизмов торговцы и антрепренеры предлагают магазины, пассажи, театры и кабаре.

7 Да и местная публика - важные клиенты: женщины в дневные часы, мужчины после службы и по выходным так же стремятся развлечь себя.

8 Теофиль Стейнлен. Афиши Шарля Верно. 1896Изображение:<a>The Museum of Modern Art</a>"Весь Париж - лавка", - писал русский поэт Евгений Баратынский. Город наполнили семейные магазинчики, универмаги, пассажи. Яркая будоражащая реклама была просто необходима для успешной конкуренции.

9 Кому же её создавать, как не тем художникам, графикам и литографам, которые прибывали в столицу искусства в надежде прославиться и заработать? Стать салонным художником и найти постоянных состоятельных заказчиков непросто, а средства на хлеб нужны.

10 Итак, есть бурная торговля, есть публика, жаждущая впечатлений, есть мастера изобразительного искусства, а как же технологии печати?

11 Тут тоже всё в порядке: литографические мастерские были готовы предложить самые большие форматы, которыми можно заклеить и афишные стенды, и целые стены домов.

12 В третьей четверти XIX века по поручению Наполеона III шла активная перестройка Парижа под руководством барона Османа. Средневековый город сносили и прокладывали новые улицы и бульвары, возводили современные многоэтажные дома. Торцевые стены, к которым позже пристраивали очередное здание, порой временно пустовали и становились масштабной площадкой для рекламы.

13 Баннеры высотой с дом клеили на эти стены, как обои, составляя из более мелких частей, напечатанных литографическим способом. Рекламой заполняли и временные заборы, огораживающие многочисленные строительные площадки в городе, который переживал колоссальную реконструкцию.

14 Джузеппе де Ниттис, "Площадь Пирамид. Фрагмент", 1896 год. Как видите, немногое изменилось с тех времёнИзображение:<a>musée d’Orsay</a>Размещали рекламу не только на стенах и заборах. Промдизайнеры XIX столетия создавали специальные рекламные носители.

15 Столичный печатник Габриэль Моррис в 1868 году получил от властей разрешение установить такие тумбы, чтобы расклеивать театральные афиши, причём по его проекту у них была и другая полезная для города функция: дворники могли прятать внутри мётлы и прочий инструмент для уборки.

16 Зелёные тумбы Морриса на фотографиях Парижа. Они до сих пор служат рекламным целям и за полтора века стали символом парижского городского ландшафта - например, как красные телефонные будки ЛондонаФото:<a>State Library of Victoria</a> / Марина Закусилова для Skillbox MediaАфишная тумба Морриса у входа на выставку "Искусство на улице" в музее "Орсе" ПарижаФото: Марина Закусилова для Skillbox MediaПозже Эжен Валлен разработал стенд для плакатов: это была деревянная резная конструкция сложного дизайна в модном стиле ар-нуво.

17 Эжен Валлин. Плакатный стенд, 1904 годФото: Марина Закусилова для Skillbox MediaЛитографический станок увеличился - печатные технологии стали лучше. И даже самому этому технологическому фактору посвящали рекламу.

18 Вот художник Анри Гюстав Жоссо представляет публике новый печатный станок Camis: при первом взгляде на плакат можно подумать, что этот принт - французский комикс второй половины ХХ века или почти поп-арт Роя Лихтенштейна 1960-х годов, а это плакат 1897 года.

19 Станок Camis способен полноформатно напечатать самую большую на тот момент рекламу одним листом. Автор изображает усатого литографа за работой - герой графики производитель, а не потребитель. Он выводит на камне буквы адреса (в реалистично обратном порядке, ведь при печати они зеркально перевернутся). Распластавшийся на плите герой с синим лицом не может не вызвать улыбку. Это предтеча поп-арта: принты, тиражи, яркие чистые цвета и толика юмора.

20 Анри Гюстав Жоссо. Реклама печатного станка Camis. 1897 годФото: Марина Закусилова для Skillbox MediaОгромный глаз смотрит на город с высоты шестиэтажного дома: рекламный баннер на боковой стене здания, выходящего фасадом на Сену, предлагает взять в кредит сюртук, брюки, жилет.

21 На этом плакате рекламный заголовок "On donne à l’œil", у которого во французском языке XIX веке было два смысла: "Отдаём бесплатно" и "Продаём в рассрочку". Вы пришли, мы вас увидели и доверяем - забирайте костюм, заплатите потом.

22 Это близко к русскому выражению "получить за красивые глаза" - и здесь заманчивый двусмысленный копирайтинг и выразительный образ глаза манят отправиться на торговую улицу Риволи и хотя бы взглянуть.

23 Реклама магазина одежды на фоне фотопанорамы Парижа на выставке "Искусство на улице" музея ОрсеФото: Марина Закусилова для Skillbox MediaЖюль Шере - истинный основоположник французского рекламного плаката. Жизнерадостные воздушные девушки на его работах, как писал современник, были словно "фантастические цветы, распустившиеся на плесени старых серых стен". Они призывали приходить на варьете и покупать велосипеды, газовое топливо и конфеты. Они улыбались и размахивали юбками.

24 Шере родился в небогатой семье типографа и уже в 13 лет начал обучаться литографии и работать в мастерской, где печатали религиозные изображения. Однако вкусы мальчика были иными, он бегал в парижские музеи и любил разглядывать живопись Ватто и Фрагонара - авторов интимных и сентиментальных сценок. Это влияние лёгкого рококо проявилось в его самостоятельном творчестве позже.

25 Потом он побывал в Лондоне, где познакомился с техникой хромолитографии, и к возрасту 30 лет в 1866 году открыл в Париже свою первую литографическую мастерскую, где стал печатать цветные плакаты.

26 Под его руководство и по его эскизам созданы образы хорошо нам знакомых и сейчас французских брендов XIX века: кабаре "Мулен Руж", кафе "Тамбурин", какао "Лара" и Всемирной выставки.

27 Жан Жюль Шере. Афиша "Мулен Руж". 1890 годИзображение:<a>Spencer Museum of Arts</a>Технологически Шере значительно упростил исполнение афиш - он добился оттиска двумя красками с одного литографического камня. Также он использовал технику крапления, чтобы добиться воздушности и плавных переходов оттенков: камень обрабатывали, создавая пористую текстуру, и, таким образом, краска отпечатывалась не сплошной заливкой, а в виде множества точек - практически как современное растровое изображение.

28 На фрагменте афиши 1890 года, посвящённой балу-маскараду на Монмартре, можно увидеть красные, синие и жёлтые точки, которые при взгляде с расстояния создают оранжевые, сиреневые и малиновые оттенки.

29 Жан Жюль Шере. Фрагмент "Элизе Монмартр. Бал-маскарад", 1890 годИзображение: Public DomainВ рекламе "Саксолина", безопасного топлива для газовых ламп, мы тоже видим эффектно работающее сочетание этих красок. Глубокий синий в тенях платья передаёт его бархатную текстуру; жёлтые рукава-жиго по тогдашней моде освещены сиянием лампы, и всё это на коралловом фоне стены, создающем тепло и уют, как и положено топливу в лампе.

30 И если героиня вся в динамике: складки платья - словно морские волны с пеной на популярных тогда японских гравюрах, то сама лампа и заголовок Saxoleine устойчивы и стабильны, что добавляет ощущение доверия бренду. Психология цвета и формы в деле.

31 Жан Жюль Шере. Афиши "Саксолин" и "Элизе Монмартр. Бал-маскарад", 1890-еФото: Марина Закусилова для Skillbox Media"Женщина бессильна против рекламы, и её фатально влечет ко всякому шуму", - говорил герой Эмиля Золя в романе "Дамское счастье" 1883 года, где показано нутро парижского универмага и поглощение этой машиной торговли соседних лавочек тканей, перчаток и зонтиков. Отныне всё можно было купить в одном месте, а снижение цен компенсировалось большим товарооборотом.

32 Этот литературный образ был во многом списан с реального универмага "Прекрасная садовница" (La Belle Jardinière), который предлагал готовое платье по доступным ценам: привычное для нас "несколько размеров одного фасона" было новым удобством для XIX столетия.

33 Универмаг La Belle Jardinière в 1978 году. На заднем плане ещё один старинный универмаг La SamaritaineФото: Роджер-Виолле / Парижский фотограф / Forum des images /<a>Google Arts and Culture</a>Реклама универмага "Прекрасная садовница"Изображение: Public DomainУнивермаг La Belle Jardinière регулярно выпускал сезонные каталоги одежды с красочными иллюстрациями. На обложке зимнего журнала дама в пальто на катке, в весеннем номере - девушка с рыжими длинными волосами, словно сошедшая с полотен прерафаэлитов, в цветущем саду.

34 Фотография уже существовала во второй половине XIX века, и к концу столетия даже начал формироваться фешен-жанр, но массовая полутоновая печать снимков широко распространилась в прессе только в XX веке. А пока все новые коллекции рисуют художники-графики: они создают сюжетные сценки, в которых подсказывают клиентам, какой наряд при каких обстоятельствах будет уместен для мужчин, детей и женщин.

35 Швейцарец Эжен Грассе (Eugène Grasset) работал в Париже и создавал для универмага красочные рекламы. Они также выходили в виде календаря с образами девушек, которые ухаживают за садом в разные сезоны года.

36 Эжен Грассе, серия "Месяцы". "Апрель", "Февраль", 1896 годИзображение: Wikimedia CommonsС рекламы сладостей тоже улыбались юные красавицы. И дети: рекламщики XIX века определили, что взгляды дам к плакатам привлекают образы малышей. Так в рекламе печенья фабрики, основанной в Нанте в 1846 году, появился образ мальчика в берете и с корзинкой.

37 Аббревиатура LU (инициалы основателей) вскоре стала так прочно ассоциироваться с брендом, что длинное название компании Lefèvre-Utile Biscuits было забыто. Руку к этому приложил и Альфонс Муха, использовавший впервые это сокращение, и Фирмен Буиссе, нарисовавший школьника, которого до сих пор печатают на шоколаде печенья LU. Слева реклама печенья "Лу" на выставке "Искусство на улице" и плакат Фирмена Буиссе "Маленький школьник", 1897 год. Справа печенье "Лу" в наши дниИзображение: Mondelēz InternationalКстати, Муха декорировал и металлические коробки для печенья, которые стали обязательными в сервантах с чайной посудой.

38 Так формировалась эстетика быта в эпоху ар-нуво: теперь не обязательно было быть состоятельным аристократом или буржуа, чтобы обладать предметом, к декору которого приложил руку популярный художник. Массовое производство декорированных бытовых вещиц (зеркал, табакерок, календарей) развивало "вкусы обывателей".

39 Альфонс Мария Муха, реклама для Lefèvre-Utile Biscuit Co, 1896 год. Альфонс Мария Муха, ведёрко для печенья в стиле ар-нуво, 1904 годИзображение: Art Renewal Center Museum / Марина Закусилова для Skillbox MediaБезопасные велосипеды с пневматическими шинами появились как раз в Прекрасную эпоху, и интересно, что женские образы на велоплакатах визуально соответствовали идеям первой волны эмансипации: дамам за рулём не мешали ни многослойные юбки, ни пышные рукава.

40 Подборка реклам велосипедов с выставки "Искусство на улице". Альфонс Мария Муха, реклама велосипедов "Перфекта", 1902 годИзображение: Марина Закусилова для Skillbox Media / Public DomainАфишу Второго Салона велосипедов во Дворце промышленности 1894 года создал импрессионист и график Жан-Луи Форэн, красавицы украшали плакаты Эжена Грассе (1899) и Альфонса Мухи (1902), а вот Анри Тулуз-Лотрек изобразил в рекламе мужскую гонку.

41 Анри Тулуз-Лотрек, реклама велосипедных цепей "Симпсон", 1896 год. Велосипедные гонки в 1890-е были популярны у высшего и среднего класса Франции. Компания Simpson утверждала, что её цепи помогают увеличить скорость и избежать поломок на трассе. Художник Анри Тулуз-Лотрек благодаря другу - владельцу велодрома познакомился с Луи Бугле, французским представителем производителя велосипедных цепей. Бугле даже сопровождал Лотрека в Лондон, чтобы встретиться с членами гоночной команды Simpson, но в итоговой версии всё-таки появился французский гонщик Констант Юре. На заднем плане слева - две команды, задающие ритм, на пятиместных квинтуплетах. В центре поля - сам владелец компании Simpson Луи БуглеИзображение: Public DomainНа Рождество 1893 года Альфонс Муха, уже шесть лет работавший в Париже как иллюстратор, получил от театра "Ренессанс" заказ на исполнение афиши к спектаклю "Жисмонда". Премьера уже состоялась, но Сара Бернар, исполнительница главной роли, была недовольна эскизом, предложенным типографией. Другие художники не стали брать новый заказ в преддверии праздника, а Альфонс взял, но выполнил в спешке.

42 Работа оказалась шагом к собственной популярности художника. Дива была покорена, Муха получил место главного декоратора театра и создал в последующие годы другие знаковые афиши к спектаклям "Дама с камелиями", "Самаритянка", "Тоска", "Гамлет", "Лорензаччо" и другим.

43 Альфонс Мария Муха. Афиши к спектаклям Сары Бернар в театре Renaissance: "Жисмонда", "Дама с камелиями", "Медея"Фото: Марина Закусилова для Skillbox MediaВероятно, Сара Бернар была первой актрисой, которая лично контролировала свой образ в медиа. Чем больше была её популярность, тем выше были её требования к рекламе: она хотела изображений в лучшем виде. Эффектные образы актрисы, о которой говорили вся Европа и Америка, притягивали взгляды к афишам и таким образом подталкивали рост славы и художника, их создававшего.

44 Альфонс Муха не просто писал привлекательные картинки - он создавал концептуальную графику. В рекламе "Жисмонды" портрет актрисы дополнил знаковым символом пьесы - пальмовой ветвью; на плакате "Медеи" - кинжалом. Он обрамлял её голову полукругами, тем самым концентрируя внимание зрителя на героине, украшал пространство вытянутой афиши растительными орнаментами и паттерном античной мозаики с приглушённым серебряно-золотым колоритом.

45 Муха принёс в плакатный жанр изящество и благородство академического искусства: афиши стали картинами на улицах Парижа, доступными каждому - аристократу, буржуа, студенту или рабочему.

46 Так Муха формировал и продвигал стиль ар-нуво и воспитывал визуальный вкус парижан независимо от сословия.

47 И имя художника, и название типографии часто можно видеть на плакатах. Так, афиша "Жисмонда" напечатана литографическим способом с использованием шести камней типографией Lemercier, она была размером 200 на 70 см. Только представьте - муза Прекрасной эпохи в полный рост и в натуральную величину золотистым оттенками согревала и украшала серый и пасмурный январский Париж.

48 Об афише говорили, коллекционеры подкупали расклейщиков, а кое-кто и просто срезал афиши ночью. Их стали ценить как произведения искусства.

49 Альфонс Мария Муха. Афиша к спектаклю "Жисмонда", 1895 год. Композиция плакатов Мухи создавала божественный образ примы: она изображена в вертикальной рамке, как святая в вытянутой нише храма, неизменные "нимбы" дополняли этот образ и делали из актрисы иконуИзображение: Public DomainЕсли Альфонс Муха своей композицией вынуждает зрителя смотреть на приму Сару Бернар с обожанием, снизу вверх, то Анри Тулуз-Лотрек приглашает присоединиться к танцу артистов более низкого жанра.

50 Осенью 1891 года он создал афишу к открытию кабаре "Мулен Руж". Планы выстроены смело и уже фотографично: впереди - танцор Валентин, прозванный Бескостным, за ним - самая яркая и проработанная фигура Ла Гулю, задравшая белоснежные подъюбники, а на третьем плане чёрной полосой толпа посетителей.

51 Три направляющие - нос и кисть танцора, ножка артистки в красном чулке - сходятся в точке и уравновешивают другую доминанту - профиль Ла Гулю.

52 Анри Тулуз-Лотрек. Афиша "Мулен Руж" с Ла Гулю,1891 годИзображение: Indianapolis Museum of Art at Newfields /<a>The Metropolitan Museum of Art</a> /<a>Google Arts and Culture</a>Плакаты Лотрека более экспрессивны, как и положено постимпрессионизму: это уже постимпрессионизм с многослойной композицией и смелом кадрированием. Это реклама канкана, который нарушает приличия, и, создавая плакат для кабаре, он нарушил не только классические каноны, но и буржуазную эстетику ар-нуво.

53 "Трупа мадмуазель Эглантин". Анри де Тулуз-Лотрек, 1895 годИзображение:<a>Metropolitan Museum of Art</a>Ещё в конце XIX века Жюль Шере, осознавая ценность материала и интерес публики, издавал коллекцию лучших афиш парижских авторов в уменьшенном формате под названием "Мастера плаката" (Les Maîtres de l’affiche). Другие издатели, заметив успех, пошли по его пути.

54 И сейчас на блошиных рынках Парижа рекламные постеры рубежа XIX-XX веков пользуются неизменным спросом, передавая нам через столетие образ шуршащей юбками и деньгами Прекрасной эпохи.

55 Реклама услуг фотографа Сескау. Анри Тулуз-Лотрек, 1894 годИзображение:<a>Metropolitan Museum of Art</a>