Rivalry2

HTML Diff

0 added 0 removed

Original 2026-01-01

Modified 2026-02-21

1 <a>#подборки</a>

2 <ul><li>12 апр 2024</li>

3 <li>0</li>

4 </ul>Новая мужественность, чтение с лица и жизнь в матрице.

5 Онлайн-журнал о современной фотографии. Пишем о трендах, теории и истории фотографических практик.

6 В <a>музее фотографии FOAM</a>в Амстердаме проходит выставка победителей конкурса FOAM Talent 2024-2025. На ней представлены работы 20 художников - а всего на конкурс было подано 2480 заявок из 106 стран. Для тех, кто не может отправиться в Амстердам, галерея организовала<a>онлайн-экспозицию</a>. А ещё лучшие проекты конкурса можно<a>увидеть</a>в специальном выпуске печатного журнала FOAM Magazine.

7 Работы выполнены в разных жанрах и техниках - от классических фотопортретов до инсталляций. В них авторы исследуют свои культурные корни и настоящее, индивидуальное и коллективное и размышляют над тем, кто мы такие и как связаны друг с другом в современном мире. В этом материале мы делимся с вами самыми впечатляющими проектами конкурса 2024 года.

8 Проект бросает вызов бинарной оппозиции "хорошая девочка - плохая девочка". Так принято судить о женщинах в ортодоксальном католическом обществе Боливии - противопоставлять святых грешницам. Создавая портреты своих героинь, Марисоль Мендес возражает против упрощённого взгляда на женственность.

9 "Мадре" у Мендес означает больше, чем фигура матери. Это троп, связанный с противоречивыми, неоднозначными женскими богинями, которым традиционно поклонялись коренные народы Южной Америки. У Мендес он символизирует богатство, сложность и разнообразие опыта женственности. Фотограф намеренно использует слово "womxnhood" (искажённое "womanhood" - "женственность"): так она избавляет себя от ограничений в определении женственности, в частности языковых.

10 Фотограф играет со стереотипными атрибутами женственности: хрупкая, набожная и правильная Мадонна соседствует с сексуальной бунтаркой. Сталкивая эти образы, Мендес показывает противоречие между общественными ожиданиями относительно того, какую гендерную роль должна играть женщина, и её реальной личностью.

11 Фото: Marisol Mendez / FoamСказочные фигуры появляются в густых лесах, танцуя и паря. Для проекта Fathom Джансу Йылдыран сотрудничал с другими квир-художниками из Турции, чтобы создать фантастический мир, в котором они могли бы чувствовать себя в безопасности, защищёнными - этого часто не хватает в повседневной жизни.

12 Фантастические визуальные образы сопровождаются сказкой, написанной самим Йылдыраном. В ней рассказывается о жёстких требованиях, навязанных квир-сообществу ("международное сообщество ЛГБТ" объявлено в России экстремистским и запрещено), и о том, как совместный проект помог им поверить в другой мир - тот, что внутри них.

13 "Фантом" - это история побега: мечтательные и сказочные изображения отражают состояние ума квиров, живущих во враждебной среде. Все фотографии сделаны с помощью плёночного фотоаппарата - это определяющий элемент проекта. Каждый портрет в проекте уникален и отличается от остальных.

14 Фото: Cansu Yıldıran / FoamФото: Cansu Yıldıran / FoamПроект "Аргания: недостаток информации - моя семейная история" посвящён поискам художницей своих корней. Почти не имея информации об истории своей семьи, Марьям Тузани решила выяснить как можно больше с помощью тех материалов, что были ей доступны.

15 Главным объектом исследования стали зубы самой Марьям Тузани - носители уникального генетического кода. Она фотографировала свои зубы, собирала рентгеновские снимки зубов умерших родственников и использовала другие доступные материалы: от паспортов и свидетельств о смерти до колониальных карт, на которых не отмечен регион её предков. В расследовании, которое, кажется, не даёт однозначных ответов, фотография становится поэтическим инструментом, позволяющим Тузани реконструировать своё прошлое, чтобы представить своё будущее.

16 Название отсылает к научному названию арганового дерева. Аргановые деревья - один из древнейших видов деревьев на Земле - растут в долине Су на юго-западе Марокко. Традиционно женщины из местной общины берберов добывают из фруктов аргановое масло. Марьям Тузани, берберская женщина, родившаяся и выросшая в Нидерландах, назвала проект исследования своих корней словом Argania, чтобы почтить предков-женщин.

17 Фото: MAryam Touzani / FoamФото: MAryam Touzani / FoamФото: MAryam Touzani / FoamЗастряв дома во время карантина из-за COVID-19, Шве Вутт Хмон не смогла ходить в больницу на осмотры и обследования, необходимые из-за её проблем со здоровьем. Примирившись с реальностью, она начала самостоятельно сканировать своё тело, а затем и цветы, и сами медицинские документы с помощью обычного домашнего сканера. Так появилась серия абстрактных автопортретов, которые художница назвала "Я скучаю по визитам в больницу".

18 Это поэтическая и символическая документация пережитых Хмон медицинских операций и процедур: увядающие цветы символизируют разложение тела, а тёмные цвета отражают мрачные эмоции, пережитые перед операциями.

19 В 2022 году художница переехала из Мьянмы в Таиланд. Тогда её работы обрели новое измерение: Хмон отпечатала их на местной бумаге саа, и фотографии приобрели текстуру, подобную коже. И вновь художница столкнулась с ограничениями - на этот раз из-за низкой плотности бумаги: работы большого формата рвались при печати. В результате Хмон самостоятельно распечатала работы дома небольшими фрагментами. Это стало своеобразной терапией: методично печатая, вырезая и соединяя части работ, Шве Хмон чувствовала, будто исцеляет себя.

20 Фото: Shwe Wutt Hmon / FoamФото: Shwe Wutt Hmon / FoamВ этом мультимедийном проекте Шён Ю обращается к эзотерическим практикам чтения и предсказания по лицу, а также к современным технологиям распознавания лиц с помощью машинных алгоритмов. Он использует собственное лицо как материал: сканирует и анализирует его черты, чтобы понять процессы, стоящие за оккультизмом и наукой. Смешивая методы чтения лица, фотограф стирает грань между практиками Востока и Запада.

21 На более глубоком уровне проект ставит под сомнение различные технологии, цифровые или аналоговые, алгоритмические или эзотерические, которые формируют восприятие лиц и предубеждения, связанные с лицами. Художник делает вывод, что лицо никогда не бывает просто анатомическим фактом: оно представляет собой то, что мы (или системы, которые мы используем) хотим прочитать в нём.

22 Фото: Sheung Yiu / FoamФото: Sheung Yiu / FoamФото: Sheung Yiu / FoamФотографы:Andrea Orejarena, Caleb Stein

23 Неопознанные летающие объекты, корабли, парящие над водой, или внешне идентичные незнакомцы: в интернете можно найти множество изображений странных явлений или оптических иллюзий, которые не объяснить рационально. Эти загадочные явления провоцируют теории, часто шутливые, о том, что мы живём в матрице, а не в реальном мире. Эти теории получили продолжение в таких блокбастерах, как "Матрица", "Алиса в Стране чудес" и "Шоу Трумана".

24 Проект "Американский глитч" художников Андреа Орехарены и Калеба Стайна - взгляд как раз на эту размытую грань между фактом и вымыслом. Художники относятся к интернету как к коллективному подсознанию. В эпоху экранов, непрерывных новостей и виртуальной реальности Метавселенная подпитывается бесконечным потоком изображений: их публикуют, распространяют и репостят.

25 С 2020 года художники собрали большую коллекцию изображений из интернета, отражающих сбои в нашей вселенной. Получившаяся серия безмятежных, но жутких фотографий оставляет зрителя в тревожном состоянии, запутавшимся, факт на фото или фейк.

26 Фото: Andrea Orejarena / Caleb Stein / FoamФото: Andrea Orejarena / Caleb Stein / FoamКаковы отношения между фотографом и тем, кого фотографируют? Пытаясь ответить на этот вопрос, Амин Юсефи обратился к фотографиям, запечатлевшим иранскую революцию 1978-1979 годов. Увеличивая архивные снимки крупных демонстраций, он искал протестующих, которые смотрели в камеру.

27 Анонимные люди смотрят в объектив фотографа, ясно показывая: они осознают, что их фотографируют, и приглашают зрителя посмотреть. Сам фотограф едва ли заметил ответные взгляды - из-за размера толпы и ограничений видоискателя камеры 35 мм. И вот это, утверждает Юсефи, и создаёт впечатление, что изображением управляет фотографируемый, а не фотограф.

28 С помощью увеличительного стекла Амин Юсефи перефотографировал каждого из смотрящих и сформировал из них собственную толпу. Выставка "Ищущие истину глаза ослепляют", на которой представлено пятьдесят портретов, служит мостом между революционерами семидесятых и сегодняшними иранцами. "Кажется, их взгляд десятилетиями ждал моего взгляда, просачиваясь сквозь множество линз и глаз, прежде чем найти меня, -<a>говорит</a>Юсефи. - Они хотели, чтобы камера вписала их в историю, а я старался почтить их стремление к бессмертию".

29 Фото: Amin Yousefi / FoamФото: Amin Yousefi / FoamФотограф:Cristóbal Ascencio

30 "Цветы умирают дважды" - это исследование художником собственных чувств утраты, горя и примирения. Через 15 лет после смерти отца Кристобаль Асенсио узнал, что тот покончил жизнь самоубийством. В последних словах прощального письма говорилось: "Прости меня и вспоминай обо мне". Тогда Асенсио обратился к изображениям, местам и воспоминаниям, связанным с историей его семьи.

31 Пытаясь выполнить последнюю просьбу отца, художник воссоздал в цифровом формате коллекцию растений отца, а также иммерсивный сад, где растения служат мостом между прошлым и настоящим. Используя различные цифровые методы, такие как "датабендинг", фотограмметрия и 3D-моделирование, Асенсио показывает, как возникают и искажаются с течением времени наши воспоминания.

32 Фото: Cristóbal Ascencio / FoamФото: Cristóbal Ascencio / FoamФотограф:Florian Braakman

33 Как нам оставаться на связи друг с другом в поляризованном мире? В поисках ответа на этот вопрос Флориан Браакман снимал каждого встреченного человека, который называл его братом, - от незнакомцев на рынке до местного парикмахера и владельца магазина в районе Дельфсхавен, Роттердам.

34 Слово "broer" ("брат") предполагает родство за пределами семейных связей. Это проявление братства людей, связанных общим опытом. Оно отражает эмпатию, доброту и любовь. Люди, называвшие фотографа братом, смотрят на нас с портретов тепло и открыто.

35 А ещё проект разрушает стереотипы о мужественности через мягкость линий тела и расовое разнообразие моделей. Эти разные по цвету кожи "братья" - открытые, любящие и полны уважения. Именно это, а не кровное родство связывает людей и делает их родными.

36 Фото: Florian Braakman / FoamВизуальная сказка, которая сопровождается песнями индийской общины раджбанши в Ассаме и Бенгалии. Треки можно послушать на выставке или на <a>веб-странице</a>проекта. Сообщество раджбанши в прошлом уничтожали и преследовали колонисты, многие его традиции и язык забыты, и его членам трудно найти себя в этом мире.

37 Акшай Махаджан вырос в Мумбаи. Не зная ничего о своих корнях, он попытался выстроить новую идентичность не на основе происхождения, а на основе любви. Народные песни, которые исполняла его жена, привели его на северо-восток Индии, к народу раджбанши, и теперь привлекают внимание зрителя к традиции, о которой почти ничего не известно.

38 Художник использует технику коллажа, чтобы показать, что идентичность конструируется: постоянно подвергается сомнению и пересобирается. Махаджан объясняет: "Все мы люди из глины, наша идентичность постоянно меняется, и мы не прикованы к границам, которые унаследовали. Как и я, вы также можете найти себя через любовь".

39 Фото: Akshay Mahajan / FoamФотограф:Ricardo Nagaoka

40 Родившийся в Парагвае в семье японцев фотограф оказался между двух культур: с одной стороны - мачо-традиции Латинской Америки, с другой - патриархальные семейные традиции. В серии интимных портретов "Автобиографии" Рикардо размышляет над стереотипами о том, что делает мужчину мужчиной.

41 Чёрно-белые фотографии различаются масштабом и ракурсом: некоторые снимки сделаны крупным планом - они отсекают одни части тела и обнажают другие; некоторые показывают модель целиком с головы до пят. Все изображения как будто застыли вне времени; на них царит тишина; герои мягкие, уязвимые. Так художник призывает к более инклюзивному пониманию гендера, далёкому от брутальных стереотипов.

42 Фото: / FoamPOST - серия изображений, созданных искусственным интеллектом на основе архивных снимков. Проект отвечает на вопросы:

43 <ul><li>Как фотография влияет на наше понимание прошлого?</li>

44 <li>Как работает память?</li>

45 <li>Почему в нашей культуре мужественность выглядит так, как выглядит?</li>

46 </ul>Изучая биографию покойного деда-индонезийца, Сандер Коэрс захотел оказаться в его прошлом, пообщаться с людьми из его окружения. Фотограф обратился за помощью к нейросети Midjourney. Он загрузил в систему архивные семейные фотографии и попросил программу изменить цвета, локации и даже технические детали - тип камеры, плёнки и объектива.

47 Изменение этих деталей позволило Сандеру создать новые изображения на основе старых семейных снимков. У него получился интимный, искренний, но в то же время полностью вымышленный семейный альбом. Например, на одной из фотографий темнокожий мужчина бежит по цветочному полю где-то в Альпах: кто он и как оказался там - неизвестно, но выглядит убедительно, как будто и правда что-то подобное было в семейном прошлом.

48 Коерс использовал технику коллажа, чтобы подчеркнуть составной характер изображений и сконструированный характер человеческих воспоминаний. Название проекта POST отсылает к мысли о том, что жизнь деда фотографа продолжается в фотоальбомах, которые он оставил после себя, а также к постфотографии - способу создавать изображения без использования камеры.

49 Фото: Sander Coers / FoamПроект объединяет несколько семейных историй. Здесь и путь матери фотографа, вместе с родителями сбежавшей от режима апартеида в Южной Африке и выросшей в Ботсване, и судьба его двоюродного дедушки Зефании Мотопенга, активиста, выступающий против апартеида и заключённого в тюрьму на острове Роббен. История деда и его любовь к музыке вдохновили Макепе заняться творчеством.

50 То, что на первый взгляд кажется личным семейным повествованием, на самом деле болезненный рассказ о расизме и дискриминации в политической истории Южной Африки. Разглядывая фотографии, зритель отправляется в визуальное путешествие по истории, наблюдает за колонизацией, разделом земли и протестами активистов.

51 В серию включены портреты близких родственников Макепе, документальные снимки и даже бумаги из семейного архива. Визуальный материал сопровождается музыкальным плейлистом, с любовью составленным самим художником.

52 Фото: Thero Makepe / FoamПроект начался с попыток фотографа найти себя в мире и испытать чувство принадлежности. Она проследила свою родословную до бедуинской общины в Южном Синае, Египет, - и отправилась в путешествие по землям своих предков, растянувшееся на десять лет.

53 Работая над "Тоской незнакомца, чей путь был прерван" Рехаб тесно сотрудничала с жителями городка Святой Екатерины. В её проекте фотография соединена со звуком, видео и бедуинской поэзией, элементами вышивки и изображениями лекарственных растений.

54 Мы наблюдаем прочную связь бедуинской общины со своей землёй и одновременно тяготы постоянного перемещения, а также насилие и беспредел со стороны правительства, которым подвергается сообщество. А ещё в регионе запланировано масштабное городское строительство, что навсегда изменит и природу этой земли, и жизнь её коренных хранителей.

55 Фото: Rehab Eldalil / Foam