Как филолог стала продюсером рекламных роликов и кино: история Марии Стрелковой
2026-02-21 10:26 Diff
https://skillbox.ru/media/cinemusic/story-mariya-strelkova/

#истории

  • 10 апр 2024
  • 0

Как филолог стала продюсером рекламных роликов и кино: история Марии Стрелковой

Мария каждые три года меняет работу. Сейчас она увлечена продюсированием: работает с крупными компаниями и в разных форматах.

Фото: личный архив Марии Стрелковой

Копирайтер, переводчик, гострайтер, мама троих сыновей. Играет в шахматы, пишет о книгах и психологии.

Россия, Москва

Достижения

В роли продюсера выпустила несколько проектов, среди которых клип, короткие метры, рекламные съёмки для крупных компаний.

Мария рассказала:

Подход «одна карьера на всю жизнь» уже неактуален. Когда после школы я поступала на филфак, о тех же нейросетях и SMM никто не слышал, а теперь они популярны. Онлайн-курсы дают возможность следовать трендам и изучать современную теорию, которую потом можно быстро переложить на практику.

Я училась на филологическом факультете МГУ, а потом работала в разных немецкоязычных компаниях. Например, журналистом на немецком радио, переводчиком в сфере медицинского туризма. Затем ушла в диджитал — занималась сайтами, соцсетями.

В начале 2020-х на смену картинкам и фотографиям в соцсетях пришли короткие ролики. Они стремительно набирали популярность, и моя компания тоже начала активно развивать это направление. Я освоила разные техники съёмки — покадровую (stop-motion), камеру 360º и другие.

Было очень интересно наблюдать, как созданный мной контент «залетает», но… однажды я поняла, что пора идти дальше и развиваться в другом направлении. Я вообще часто меняю работу — в среднем каждые три года. Иногда просто перехожу в другую компанию, а иногда и в новую сферу.

Если долго сидеть на одном месте, взгляд становится зашоренным. Теряется гибкость ума, снижается нейропластичность мозга.

Вот и в 2021 году я поняла, что настало время перемен. Для перехода выбрала сферу продюсирования. Мне понравилось, что в ней есть и креативность, и структурность. Сочетание именно этих навыков мне и хотелось развивать. Стала искать подходящие курсы и в итоге остановилась на курсе «Продюсер рекламного ролика».

Благодаря онлайн-курсам можно быстро добрать недостающую информацию и прокачать проседающие скиллы. Осознанно научиться тому, что востребовано сейчас и будет актуально ещё 20–30 лет после получения диплома.

Но и фундаментальное образование никто не отменял. На мой взгляд, оно необходимо для развития общего кругозора. А ещё оно учит учиться. Если в школе нам говорили, что и как делать, то в университете появляется личная ответственность.

Вот только проблема фундаментального образования в том, что оно не нацелено на практику. Зачастую оно негибкое и несовременное.

Онлайн-платформы быстрее реагируют на актуальные тренды. Например, в последний год почти все крупные школы выпустили курсы по нейросетям. Skillbox тоже, к этому курсу я сейчас присматриваюсь. Меня привлекает его нацеленность на практику.

Сложность онлайн-обучения лишь в том, что оно требует самодисциплины. Нужно планировать своё время так, чтобы всё успевать — и учиться, и работать, и делать личные дела.

Я, например, когда училась на продюсера, старалась ежедневно выделять время для занятий — обычно около двух часов. Даже в выходные.

В начале было непросто: нам давали большой пласт теории, который у меня никак не состыковывался с практической стороной.

Фото: личный архив Марии Стрелковой

Помогла «Видеомастерская»: когда я впервые попала в неё, всё наконец встало на свои места и я смогла с головой погрузиться в продюсирование.

Я участвовала в трёх «Видеомастерских». Каждая из них дала мне бесценный опыт. На первом потоке мы создавали клипы. На втором — веб-сериал (было непросто, поскольку я впервые работала с большой киноформой). А сейчас, на последнем потоке, — снимали рекламный ролик для Пушкинского музея.

В «Видеомастерской» много практики. Каждую неделю — тематические занятия, посвящённые разным вопросам (составлению сметы, написанию сценария, подготовке тритмента). Потом — отработка теории. Участники работают самостоятельно, но всегда могут обратиться к кураторам.

Я пропустила набор в первую «Видеомастерскую», но так сильно хотела в неё попасть, что написала кураторам напрямую и меня взяли. Я была очень рада, так как получила возможность применить знания на практике. Абстрактные сметы обрели смысл, и всё встало на свои места.

Я пришла в проект почти на финальном этапе, когда креатив был готов. И оперативно погрузилась в уже идущий полным ходом продакшен: вместе с режиссёром готовила тритмент и календарный производственный план (КПП).

Какое-то время казалось, что всё идёт гладко: презентации готовы, креатив согласован, локация, актёры, техническая группа и все остальные исполнители подобраны. Но… я знала, что что-то обязательно пойдёт не так.

И накладки действительно были: утром мне написал стилист — один из костюмов не успели доставить, поэтому пришлось срочно покупать замену, а прямо перед началом смены оказалось, что камера сломана, и мы поехали в прокат, чтобы её поменять.

Клип на песню Meiro & Julli_Pool «Нижний мир», снятый в рамках «Видеомастерской». Режиссëр — Игорь Бондаренко, оператор-постановщик — Макс Фомин, продюсер — Мария Стрелкова

Смена у нас была всего одна, зато очень длинная. Мы снимали с девяти утра до трёх ночи следующего дня. Помню, когда всё закончилось, я чувствовала себя ужасно уставшей, но при этом невероятно довольной и вдохновлённой процессом. Вернулась домой, но спать не легла: через два часа мне предстояло разбудить оператора, чтобы он вовремя сдал арендованную технику ?

Потом начался процесс постпродакшена. Клип мы успешно завершили, а музыканты уже сами продвигали его в своих каналах.

Вторая «Видеомастерская», в которой я участвовала, проходила в сотрудничестве со школой «Свободное кино» и оказалась масштабнее первой. В её рамках мы снимали веб-сериал: каждая команда — свою серию, все серии были объединены одной темой.

Начинали с продумывания креатива: всей съёмочной группой — режиссёр, оператор, сценарист и я — писали сценарий фильма. Обсуждали, показывали кураторам и вносили правки. Было написано больше десяти вариантов. Как говорится, «сценарий не пишется, а переписывается».

В итоге наш проект в жанре мистического драмеди получил рабочее название «Неприметная история». По сюжету главный герой после смерти попадает на работу в Отдел примет и пытается изменить судьбы людей.

Началась подготовка к съёмкам. Мы искали локации, проводили кастинг. Снять короткий метр на 15 минут действительно оказалось сложнее, чем снять клип. Был заложен серьёзный бюджет, который нужно было грамотно реализовать, что повышало ответственность.

Мария на съёмках короткого метра «Неприметная история»
Фото: Дмитрий СамохинМария на съёмках короткого метра «Неприметная история»
Фото: Дмитрий СамохинМария на съёмках короткого метра «Неприметная история»
Фото: Дмитрий СамохинПитчинг короткого метра «Неприметная история». Сценарист — Александр Данилин, режиссёр — Нанамори Кейта, продюсер — Мария Стрелкова, оператор — Макс Фомин
Фото: личный архив Марии Стрелковой

Забавно, но в самом начале проекта ребята поставили мне условие — не быть продюсером на этапе креатива и не отвергать их идеи, ссылаясь на сложность реализации или денежный аспект. Но… периодически мне всё-таки приходилось вмешиваться: «Нет, так не пойдёт. Актёр не будет вбегать в зеркало и разбивать его — это травмоопасно. Придётся привлекать каскадёра и вызывать скорую на площадку».

Но в остальных моментах я старалась не сильно «душить» креатив замечаниями. В итоге у нас на съёмках было много сложных факторов — например, зимой на улице мы снимали сцену с участием чёрного кота. Животное в кадре — это всегда непросто, а тут оказалось, что даже дрессированного кота трудно заставить пробежать по снегу по нужной нам траектории.

Всего съёмки заняли два дня, а потом мы очень долго доводили фильм до ума на постпродакшене: монтировали, сводили звук, добавляли визуальные эффекты. В итоге получился полноценный короткий метр, который летом 2023 года показали на Российской креативной неделе в парке Горького. Более того, следующей осенью наш проект должен выйти на одной из стриминговых платформ.

Трейлер короткого метра «Неприметная история»

Недавно я приняла участие в своей третьей «Видеомастерской», посвящённой созданию рекламных роликов. В неё меня пригласил режиссёр Нанамори Кейта, с которым мы работали на предыдущем потоке. Я, конечно, согласилась. Подумала, что после пятнадцатиминутного короткого метра сделать рекламу на одну минуту будет не так уж трудно.

В этом потоке много внимания уделялось креативной, коммерческой и рекламной составляющей видео. Я посмотрела изнутри, как ищут месседж и инсайт, как создаётся креатив и как всё это умещается в 30–40 секунд ролика.

Заказчика в этой «Видеомастерской» мы могли выбрать сами из списка, в который входили как благотворительные организации («Ночлежка», «Дом с маяком»), так и крупные бренды и компании вроде «ВкусВилла». Мы остановились на Пушкинском музее и на этапе креатива нагенерировали идей, наверное, роликов на десять.

На этом проекте мы учились работать с «серьёзными» заказчиками. Прочувствовали, что такое, когда ты приходишь с идеями, а клиент говорит: «К сожалению, всё это не подходит. Придумайте что-то ещё».

А когда мы всё-таки дошли до этапа съёмок, то узнали, что в Пушкинском музее очень сложный процесс согласования. Это тот ещё квест. Так как музей — государственная структура, там нельзя снимать без надзора: на площадке должен присутствовать смотритель зала, ответственный за экспозицию научный сотрудник и представитель администрации.

В итоге наши заказчики сказали, что не смогут выделить нам время в санитарный день, и поэтому мы снимали в работающем музее. Было сложно, так как посетители и съёмочная группа постоянно мешали друг другу. Но опыт полезный.

Рекламный ролик команды Марии для Пушкинского музея

И хотя из-за этих обстоятельства нам пришлось переделывать график съёмки, я всё же благодарна сотрудникам музея — в итоге они согласились пустить нас чуть раньше открытия. И мы отсняли весь материал всего за два с половиной часа.

Сейчас ждём фидбэка от музея. Каким бы он ни был, наличие в портфолио такого классного кейса, как рекламный ролик для Пушкинского музея, — уже очень здорово.

Если раньше основным инструментом продюсера была электронная почта, то теперь это чаты в Telegram. После первого потока «Видеомастерской» я старалась активно их мониторить, чтобы всегда быть в курсе всех новостей и возможностей.

Более того, в мессенджере есть целые телеграм-сообщества продюсеров, где люди обмениваются контактами и мнениями, рассказывают об опыте разных проектов, ищут заказчиков и исполнителей. В таких каналах я получаю актуальную информацию о событиях в индустрии — например, об обновлении ставок специалистов (у каждой кинопрофессии есть свой профсоюз, который этим занимается).

После первой «Видеомастерской» я старалась нарабатывать опыт — откликалась на разные объявления, где искали начинающих продюсеров. И однажды меня пригласили практикантом в довольно крупный проект для большого банка при участии известного фотографа Георгия Кардавы.

На той съёмке я многому научилась и, видимо, хорошо себя проявила как специалист, поскольку на следующий проект меня позвали уже на позицию исполнительного продюсера.

А ещё именно на тех съёмках я поняла, как важен нетворкинг и наличие профессиональных связей. И стала этим активно заниматься. Например, в «Видеомастерской» подружилась с классными ребятами, и позже они пригласили меня в мой самый крупный на данный момент проект (к сожалению, он под NDA и я не могу о нём рассказывать).

С фотографом Георгием Кардавой на съёмке
Фото: Инна Котельва

Также я стала сотрудничать с несколькими продакшенами, начала работать над коммерческими проектами, фотосессиями и видеосъёмками. Сейчас нарабатываю скиллы, чтобы во всех этих направлениях чувствовать себя увереннее.

Ещё хочу попробовать себя в роли продюсера компьютерной графики. Сейчас это направление очень востребовано, а вот продюсеров в CG не хватает. К сожалению, таких курсов мало и во многих вещах приходится разбираться самостоятельно.

На мой взгляд, есть несколько навыков, без которых в продюсировании никуда.

С клиентом — о том, чтобы увеличить ту или иную статью расходов, так как это необходимо для качественного результата. Со съёмочной группой — о том, что, нужно, например, уложиться в выделенную сумму на свет и найти решение, из-за которого при этом не пострадает художественная часть проекта.

Продюсер должен разрешать любые конфликты, возникающие на съёмочной площадке. На первой «Видеомастерской» у нас была просто божественный куратор продюсеров, Таня Гарупова, которая мне как-то сказала на этот счёт: «Если ты готова быть воспитательницей в детском садике, то добро пожаловать в профессию». Для меня после этой фразы всё встало на свои места.

Именно поэтому так важны и вертикальные связи (с компаниями, клиентами и заказчиками), и горизонтальные (с людьми, которые работают в этой индустрии).

Режиссёр, конечно, тоже должен объединять людей вокруг себя, консолидировать группу, но… режиссёры бывают разные. Вот в фильме «Главная роль» Пенелопа Крус играет классного профи. Там есть потрясающая сцена, где она приходит на первое чтение сценария, приносит с собой толстенную папку, в которой собрано буквально всё о проекте, начиная с каких-то заметок о ролях и заканчивая образцами ткани для штор, которые будут висеть в одной из сцен на заднем плане.

Хороший режиссёр, на мой взгляд, на самом деле должен вникать в каждую деталь. При этом я за то, чтобы к каждому подбирать индивидуальный подход. С разными людьми, в частности с режиссёрами, я работаю по-разному. Кого-то нужно пушить, а кому-то, наоборот, сказать: «Ты берёшь на себя очень много продюсерских задач, потому что ты очень ответственный человек. Давай я тебя разгружу, а ты занимайся только художественной стороной и ни о чём больше не думай».

Продюсеры бывают разные. Одни занимаются организацией съёмок и в зависимости от обязанностей делятся на генеральных, исполнительных и линейных. Другие разрабатывают концепцию проектов — это сфера креативного продюсирования. Отдельно идут продюсеры, занимающиеся продвижением проектов, и те, кто исключительно ищет финансирование.

Афиша короткого метра «2007.exe», который получил приз за «Лучший сценарий» на Международном кинофестивале Zilant. Исполнительный продюсер — Мария Стрелкова, режиссëр — Вадим Солдатов
Изображение: официальный постер к фильму «2007.exe»

Один человек может качественно работать в нескольких направлениях или, наоборот, быть сильным только в чём-то одном.

Продюсер — человек, который делает всё, чтобы проект состоялся. Также он должен разбираться в авторском праве и внимательно следить за тем, что попадает в кадр. Например, как-то на съёмках короткого метра нам в кадр попали флаги с логотипом строительной компании. Я заметила это на монтаже, и их пришлось убрать, так как разрешения от компании у нас не было.

Кроме того, часто именно продюсер следит за ведением документации проекта и за тем, чтобы права на каждую деталь, которая находится в кадре, были очищены (получено разрешение на использование) и юридически закреплены. И чтобы со всей съёмочной группой были оформлены договоры, включающие в себя пункт о передаче авторских прав.

Особенно нельзя показывать, что ты нервничаешь, на съёмках. Все переживания лучше оставить за пределами съёмочной площадки. Есть проблема — нужно её решить. Обязательно что-то пойдёт не по плану, и к этому нужно быть готовым.

Научитесь: Профессия Продюсер видео Узнать больше