Rivalry2

HTML Diff

0 added 3 removed

Original 2026-01-01

Modified 2026-02-21

1 <a>#истории</a>

2 <ul><li>9 апр 2025</li>

3 <li>0</li>

4 </ul><h2>Как написать саундтрек с миллионами прослушиваний: путь саунд-дизайнера Александра</h2>

5 За несколько лет Александр достиг успеха в саунд-дизайне: написал музыку для нашумевшей игры "Василиса и Баба Яга" и увеличил свой доход вдвое.

6 Фото: личный архив Александра Юхновца

7 Работает в SMM, интересуется философией и социальными исследованиями. Ведёт свой образовательный проект.

8 Россия, Санкт-Петербург

9 Достижения

10 Создал звуковое сопровождение для игры "Василиса и Баба Яга" и получил за свою работу несколько наград. Повысил доход в два раза.

11 Александр - выпускник курса по саунд-дизайну. Несколько лет назад мы <a>беседовали</a>с ним впервые, когда он только начинал свой путь в новом направлении. С тех пор Александр значительно продвинулся в индустрии и участвует в крупных проектах.

12 Александр рассказал:

13 <ul><li>как знакомство в студенческом чате<a>привело</a>его к крупному проекту;</li>

14 <li>почему<a>вдохновение</a>не самое главное в творчестве;</li>

15 <li>каковы<a>особенности</a>работы саунд-дизайнера в играх;</li>

16 <li>как органично<a>повышать</a>прайс за услуги в творческой сфере;</li>

17 <li>какие<a>правила</a>помогают ему бороться с синдромом самозванца;</li>

18 <li>почему один и тот же курс можно проходить<a>несколько раз</a>.</li>

19 </ul>- Александр, твоё предыдущее интервью закончилось мыслью о том, как важно постоянно учиться. Поделись: чему ты научился за прошедшие три года?

20 - Много чего было. Например, я проходил курсы в других онлайн-школах. В основном по музыкальной части: композиторству, аранжировке, оркестровке. Сейчас продолжаю учиться и дальше углубляться в саунд-дизайн. Правда, у меня столько работы, что уже сложно понять, где заканчивается обучение и начинается рабочий процесс 😀

21 И всё же в нашей сфере и правда очень важно никогда не останавливаться и постоянно развиваться. В саунд-дизайне и композиторстве огромное множество нюансов - одной теоретической базы здесь не хватит. Нужно много практиковаться, следить за новостями индустрии и смотреть, как работают топовые саунд-дизайнеры.

22 Хороший звук требуется во многих областях: в геймдеве, кино, рекламе. У каждой из этих сфер своя специфика, поэтому, если хочешь быть востребованным, придётся хоть немного, но разбираться во всех направлениях.

23 - Во время прошлого разговора ты упомянул, что хотел бы заняться саунд-дизайном в кино. Получилось?

24 - Меня затянула игровая индустрия, и пока я не хочу из неё выходить. Раньше я немного иначе воспринимал работу со звуком в играх и не представлял, какую глубину с его помощью можно придать рассказываемым историям.

25 Если предложат озвучить фильм, я, конечно, с удовольствием попробую. Но сам активно искать подобное пока не планирую. Самый вероятный вариант - после завершения текущего игрового проекта попробую сначала поработать над студенческим фильмом: это позволит в спокойной обстановке разобраться в особенностях киноозвучки.

26 Работа саунд-дизайнера в кино и в геймдеве различается в первую очередь тем, что для создания кино часто ищут специалистов с навыками звукорежиссёра - то есть ждут, что человек умеет записывать звук прямо на съёмочной площадке. Пока я с таким не работал, но буду рад разобраться.

27 - А как ты попал в игровое направление?

28 - Это произошло два года назад, когда я ещё учился в Skillbox. Я поделился своими работами в студенческом телеграм-чате, и на меня вышел человек, который в свободное время разрабатывал игры. Ему понравилась моя музыка, и он предложил сделать саунд-дизайн для его игры<a>The Rush</a>в рамках геймджема<a>Indie Varvar’s</a>.

29 Я согласился, и за трое суток мы собрали звук. Более того: с игрой мы даже выиграли в номинации "Лучший звук" в том геймджеме по результатам зрительского голосования и заняли второе место по мнению жюри.

30 Награждение проходило офлайн в Санкт-Петербурге, и я активно рассказывал о нём в соцсетях. На мой пост обратили внимание другие разработчики - и так я получил новое предложение.

31 Ведущий саунд-дизайнер одной студии предложила мне поработать над инди-игрой "<a>Василиса и Баба Яга</a>". По образованию я руководитель народного хора и знаком с фольклором, поэтому мне проект показался очень интересным. Также он стал моим первым серьёзным опытом работы в студии.

32 Трейлер игры "Василиса и Баба Яга""Василиса и Бабя Яга" - это приключенческая игра по мотивам русской народной сказки "Василиса Прекрасная". Мы создали страшную историю о путешествии к хозяйке запретного леса за волшебной силой.

33 С учётом перерывов, связанных с краудфандингом, разработка шла около двух лет - полноценно игра вышла только в конце 2024 года. И завоевала признание.

34 Наш проект отметили на двух престижных геймдев-мероприятиях: на "Игропроме" мы взяли награды за лучшую графику и визуал, а на Red Game Awards 2024 повторили успех в тех же номинациях.

35 - Должно быть, признание в индустрии помогло тебе в карьере?

36 - Да, после этого мне предложили работу в другой студии уже в качестве композитора. Сейчас я работаю над новым проектом, и, кажется, всё движется по схожему сценарию - предложения продолжают поступать. В общем, дела складываются очень удачно.

37 - "Василиса и Баба Яга" - твой первый серьёзный проект в геймдеве. Чувствовал себя готовым к такой задаче?

38 - Нет, не чувствовал. Я никогда раньше не готовил игру к релизу, поэтому работа в студии стала для меня по-настоящему новым и волнительным опытом. Прежде я разве что участвовал в геймджеме, о котором уже рассказывал, но это был всего лишь короткий трёхдневный опыт.

39 Здесь же потребовалось погрузиться в работу очень глубоко: продумать музыкальное сопровождение с учётом сюжетной линии, записать артистов в студии. Было непривычно находиться "по другую сторону" - приглашать исполнителей, организовывать записи, заниматься обработкой материала, а не выступать самому.

40 Самой сложной частью оказалось внедрение звука в игру. Меня к этому процессу вообще не допустили из-за отсутствия опыта - этим занимались программисты. Но я понимаю: если хочу расти в профессии и работать над серьёзными проектами, то должен сам освоить этот навык.

41 - Ты был и артистом, и саунд-дизайнером, и композитором. Как разноплановый опыт помогает тебе в работе?

42 - Пригождается всё. Опыт работы артистом, например, очень помог мне в проекте "Василиса и Баба Яга": некоторые вокальные партии для саундтрека я исполнял сам, поскольку быстро найти мужской фольклорный голос - сложно.

43 Когда сроки горят, проще самому встать к микрофону, записать партию и сразу же обработать материал. Это сильно ускоряет процесс. Также в работе мне пригодились композиторские навыки, которые я получил ещё в музыкальном училище.

44 Аутентичная песня в современном звучании "Разлилась, разлилась речка быстрая" от Baba Yaga Team (альбом Vasilisa and Baba Yaga OST для компьютерной игры "Василиса и Баба Яга")

45 Вообще, в игровой индустрии нет времени на раскачку. Ты получаешь задачу и должен решить её быстро и без потери качества. Тут нельзя ждать вдохновения - нужно знать, как написать музыку, понимать стиль, владеть теорией и учитывать специфику звука в играх. Особенно в инди-сегменте, где часто работают с ограниченными ресурсами и жёсткими сроками.

46 Чем больше у тебя знаний, тем быстрее ты работаешь. Чем шире твой опыт, тем ценнее ты как специалист.

47 - Ты сказал, что, когда горят дедлайны, нет места вдохновению. Получается, жёсткие сроки во многом противоречат творчеству?

48 - Нет, это совсем нет так. Такое мнение часто встречается у тех, кто начал заниматься музыкой или звуком уже во взрослом возрасте и не до конца понимает, как устроена сфера. Многие до сих пор думают, что написать саундтрек - это просто сесть, наиграть что-то под настроение, и вот тебе музыка. Но нет.

49 Меня подобные иллюзии обошли, потому что я с детства рос в творческой среде: мой отец - музыкант, мама - режиссёр. Сам я сначала учился в музыкальной школе, а потом в училище. И с самого начала понимал:если хочешь расти и зарабатывать музыкой, придётся пахать, как и в любой другой профессии. Никто не будет ждать, когда у тебя появится вдохновение.

50 Хотя, стоит признать, стереотип про вдохновение и правда очень распространён. Однажды мне сказали: "Только не спешите, настройтесь, как вам удобнее". Я посмеялся про себя: "Настройтесь? Удобнее? Это работа!"

51 Если тебе действительно нравится то, чем ты занимаешься, вдохновение - вообще не главное. А если не нравится, то лучше этим не заниматься 🙂

52 - А какая ещё специфика есть в саунд-дизайне игр, кроме сжатых сроков?

53 - О, в игровом саунд-дизайне нужно знать очень много.

54 Начнём с того, что звук в играх интерактивный. Это значит, что он зависит от действий игрока: куда он пойдёт, какие события активирует, - всё это влияет на звуковое сопровождение. Может быть, он вообще не будет двигаться: просто уйдёт, не поставив игру на паузу. Но даже в этот момент игра не должна "умирать".

55 Поэтому важно уметь писать музыку, которая не надоедает, плавно переходит из одной темы в другую и при этом не слишком привлекает к себе внимание. В противном случае она начнёт раздражать и отвлекать от геймплея. То же самое касается и звуковых эффектов.

56 Ещё один важный момент - интеграция звука в игру. Чтобы осуществить её, нужно освоить специальные программы-посредники, такие как FMOD и Wwise, и желательно разобраться в самих игровых движках. Не обязательно становиться программистом, но понимать, как звук работает внутри движка, необходимо.

57 В кино же всё устроено иначе. Там саунд-дизайн линеен: музыка идёт строго по сценарию и монтажу. Но если режиссёр хочет, чтобы музыка стала частью истории - как, например, у Ханса Циммера, - композитору придётся продумывать лейтмотивы, связывать музыку с персонажами и событиями. И это уже совсем другой подход.

58 - Ваша игра получила высокую оценку на конкурсах, в том числе за звуковое сопровождение, несмотря на то, что, по сути, это был твой первый серьёзный геймдев-проект. Как считаешь, что способствовало такому успеху?

59 - В случае с "Василисой и Бабой Ягой", думаю, причина в том, что мы с самого начала решили сделать всё на высоком уровне.

60 Всё-таки в инди-разработке звук часто остаётся на вторых ролях. Кто-то берёт стоковые аудио, кто-то покупает готовую музыку, кто-то зовёт начинающего композитора работать "за идею". Но энтузиазм не бесконечен: когда тебе не платят, рано или поздно внимание переключится на другие проекты, которые приносят доход.

61 При этом аудиосоставляющая - серьёзный показатель качества. Если она проработана плохо, теряется общее ощущение от игры. Поэтому разработчикам точно стоит больше вкладываться в звук.

62 Хорошо, что в нашей команде все это понимали. Изначально у нас было двое специалистов по звуку, но к релизу игры стало четверо, поскольку количество задач росло в ходе работы. Я, например, сразу понимал, что нам понадобится эксперт по фольклору. Конечно, хороший специалист не стал бы работать бесплатно, поэтому я уже на старте попросил разработчиков выделить бюджет под эту статью. Они доверились мне и согласились.

63 Награждение команды игры "Василиса и Баба Яга" на Red Game Awards 2024Фото:<a>https://vk.com/iukhasound</a>В итоге мы не просто использовали готовые библиотеки, а записывали реальные аутентичные звуки. Это большая редкость для инди-игр. Многие коллеги по-доброму завидовали мне: "Ничего себе, тебе ещё и платят за то, что ты записываешь звуки и работаешь с реальными инструментами!" Но ведь я сам себе это организовал.

64 Если просто соглашаться на готовые решения, без инициативы и без идей, никакого развития не будет.

65 - В прошлом интервью ты говорил, что тебе важно получать достойную плату за свою работу. Оправдались ли твои финансовые ожидания от саунд-дизайна?

66 - Я всегда так яростно напоминаю о важности денег, потому что у нас очень любят обесценивать труд музыканта. "Ты же мой друг, напиши мне что-нибудь" - это классика. Я сам в своё время делал очень много бесплатной работы, пока не понял, что хватит. В какой-то момент надо перестать раздавать свой труд за спасибо.

67 У меня была чёткая цель: за пять лет освоить новую профессию и начать зарабатывать.

68 Именно поэтому я пошёл учиться в Skillbox. Мне нужно было точно понимать, куда двигаться после окончания контракта со школой, где я работаю учителем музыки. Сейчас, благодаря успеху "Василисы и Бабы Яги", предложений стало очень много. Причём не только на игровые проекты - прилетают заказы и на рекламу, и на сторонние аудиопроекты.

69 Александр - также музыкальный продюсер. Трек в стиле инди-поп, написанный под его наставничествомЯ стал зарабатывать на музыке в два раза больше, чем при работе в школе. Получается, что за три-четыре года я пришёл к цели, на которую отвёл пять лет. И теперь чувствую некоторый дискомфорт: вроде бы уже можно полностью уходить в музыку, но контракт со школой - ещё на два года.

70 И вот мне приходится работать на основной работе, хотя хочется сидеть в студии и глубже погружаться в проекты. Но не скажу, что такой расклад совсем плох. Мне нравится быть учителем. Просто чувствую, что к созданию музыки душа всё же лежит больше.

71 - Как у тебя произошёл переход от бесплатной работы к оплачиваемым проектам? Многим творческим людям сложно преодолеть этот рубеж.

72 - Получилось само собой. Я просто понимал, что если ко мне приходит начинающий артист и хочет аранжировку, но у него нет бюджета, то есть два варианта:

73 <ul><li>Если мне нравится его творчество, я могу работать на перспективу. Мы договариваемся, что я получаю процент с роялти и не беру плату сразу.</li>

74 <li>Если у артиста небольшой бюджет, но он всё же есть, я могу согласиться на работу за небольшую сумму. Главное - сделать качественно, и тогда заработает сарафанное радио.</li>

75 </ul>Именно так у меня всё и пошло: я сделал один проект, потом другой - людям понравилось, и мне начали предлагать работу. Сначала я брал копейки, чтобы просто подрабатывать. Установил минимальный порог в три тысячи рублей.

76 Но заметил интересный момент: чем дешевле услуга, тем больше требований от мало осведомлённых заказчиков. Например, однажды мне заказали "саундтрек уровня Ханса Циммера" за три тысячи 😄

77 В итоге я стал повышать ценник не только ради дохода, но и чтобы отсеять такой контингент. Когда берёшь уже не три тысячи за трек, а восемь тысяч за минуту, неопытные заказчики уходят сами. Вместо них начали приходить люди из индустрии, которые понимают ценность работы.

78 Сейчас я не поднимаю цены, потому что трезво оцениваю свои навыки. Но как только увижу, что моя музыка стала звучать дороже и профессиональнее, пересмотрю прайс. Всё это - процесс. Нет такого, что ещё вчера ты работал бесплатно, а сегодня сразу берёшь большие деньги. Нет, это как сёрфинг: бывает спад, бывает подъём. Но всё происходит постепенно.

79 Александр за работойФото: личный архив Александра ЮхновцаИ всё-таки последние полгода удивляют меня - заказов поступает столько, что я даже отдышаться не успеваю. И мне нравится работать в таком режиме. Не люблю, когда заказчики говорят: "Ну, когда сделаешь, тогда сделаешь". Мне нужны чёткие сроки, чтобы грамотно распределять силы.

80 - А были ли у тебя психологические барьеры при установке прайса?

81 - Конечно, я испытывал синдром самозванца, но сейчас он меня уже так сильно не беспокоит. Я выделил для себя несколько правил, которые помогают с ним бороться.

82 Во-первых, сравнивать себя можно только с собой прежним. Посмотри на то, что ты делал полгода-год назад. Если видишь, что ничего не изменилось, - это повод задуматься. А если заметно, что работа стала лучше, это уже победа: ты не стоишь на месте.

83 Во-вторых, если ты всё же решил сравнить себя с кем-то ещё, сравнивай с состоявшимися мастерами своего дела. И главное - трезво оценивай свою работу, без лишнего самокопания. Например, если твои скрипки не звучат так классно, как в некоторых известных композициях, проанализируй причину. Может быть, они записаны вживую, а у тебя так не получается? Найди способ улучшить это, и ты будешь расти.

84 В-третьих, критика важна, но нужно чётко различать, от кого она идёт. Если это авторитетный мастер, чьи работы ты ценишь, то к его мнению нужно прислушаться. А если критика поступает от неопытного человека, то лучше реагировать по ситуации. Например, если критика касается моментов, в которых ты и так сомневался, пересмотри их. А если это что-то субъективное, поблагодари и иди дальше.

85 <a>Слушать композицию авторства Александра</a>

86 - Сравнивая свои нынешние работы и проекты годичной или двухгодичной давности, какую разницу ты видишь?

87 - На самом деле, даже не нужно глубоко анализировать, чтобы заметить изменения. Качество музыки заметно улучшилось. Например, раньше семпл скрипки в моих треках звучал нормально, но всё равно было понятно, что это не настоящий инструмент. Сейчас, благодаря накопленному опыту, я знаю, как сделать звук более живым.

88 При этом я убеждён, что важно не ругать свои старые работы, даже если сейчас ты слышишь в них ошибки. На том уровне, где ты находился тогда, это была отличная работа. И наоборот: здорово, что ты продолжаешь развиваться и твои навыки растут.

89 Но при этом важно быть объективным и честным с собой. Не стоит врать себе, думая, что всё, что ты когда-либо делал, идеально. Заказчики не дураки - они заметят, если твои работы не прогрессируют. Поэтому нужно признавать, когда что-то не получается, анализировать ошибки и искать способы сделать лучше в следующий раз. Только так можно расти как профессионал.

90 А ещё очень важно развивать софт-скиллы. Я думаю, это даже важнее, чем композиторские навыки. Если ты не умеешь адекватно общаться с заказчиками, воспринимать критику и работать в команде, то закрепиться в индустрии будет сложно. Так везде: никто не захочет работать с чудаком, если только он не исключительный гений.

91 Саунд-дизайн, сделанный Александром, к рекламе открытия особняка Shuvaloff- Сейчас ты продолжаешь учиться музыкальной композиции и саунд-дизайну. Нет ощущения скуки от того, что часть материала тебе уже знакома? Всё-таки у тебя за плечами уже несколько пройденных курсов по теме.

92 - Скажу больше: мне не надоедают даже повторяющиеся курсы. Уверен, если сейчас пересмотрю<a>видеозаписи</a>от Skillbox, то открою для себя что-то новое. Поясню: когда только начинаешь учиться, то фокусируешься на базовых моментах, а на детали и нюансы не обращаешь внимания. Вот так же и мне тогда было важно освоить основы.

93 Но со временем, уверенно овладев ими, начинаешь экспериментировать и подмечать, как профессионалы выстраивают свою работу. У каждого - свои приёмы и методы. Каждый специалист привносит что-то своё в профессию, и, обучаясь у разных людей, ты словно собираешь ценные знания по крупицам, формируя собственный подход.

94 Например, мне может не подходить общий метод работы преподавателя, но его подход к эквалайзеру покажется интересным - тогда я возьму на заметку именно этот приём. У другого специалиста - удобная система шаблонов, а кто-то мыслит как гениальный саунд-дизайнер, и его подход мне близок. Всё это я впитываю, перерабатываю и применяю в своей работе.

95 Саунд-дизайн - сфера, в которой обучение никогда не заканчивается, и именно поэтому она такая увлекательная.

96 - Какие у тебя планы на будущее?

97 - В ближайшие два года хочу усовершенствовать свои навыки оркестровки и освоить программы, которые используются для имплементации звука в игры. Это важная техническая часть, которую мне предстоит изучить.

98 Что будет дальше - сказать сложно. У меня есть два варианта: уйти на фриланс и работать в удобном для себя режиме или попробовать устроиться в игровую студию. Возможно, это будет работа на постоянной основе - в качестве саунд-дизайнера или композитора. Пока не знаю, как сложится, но одно ясно точно: я останусь в сфере звука и буду счастлив, занимаясь тем, что люблю.

99 Александр с музыкальным коллективом Attaque de paniqueФото: личный архив Александра ЮхновцаРабота над "Василисой и Бабой Ягой" стала для меня невероятным опытом. Долгое время мне казалось, что успех игры - простое везение. Но на самом деле это результат упорного труда. Кто мог предположить, что инди-игра от малоизвестных разработчиков завоюет награды, а её саундтреки завирусятся в "Инстаграме"* и TikTok, набрав миллионы прослушиваний? Или что<a>музыка</a>к этой игре соберёт полмиллиона прослушиваний на "Яндекс Музыке" всего за месяц? Никто этого не ожидал. Но, если не опускать руки и работать, рано или поздно результат придёт.

100 Мне бы хотелось снова оказаться в таком проекте, - это классное чувство, когда твой труд находит отклик. Если не получится - ничего страшного, главное, чтобы были интересные задачи, а они точно будут.

101 Меня часто спрашивают: "Можно ли зарабатывать на звуке?" Ответ простой: если ты хороший специалист - можно.

102 Сейчас я достиг уровня, который даёт мне внутреннюю уверенность. Буквально неделю назад я завершил работу над саундтреком к меню игры и впервые за долгое время был доволен результатом. Раньше мне было сложно слушать свои работы - всегда находил недостатки, цеплялся за детали, даже если заказчики оставались довольны.

103 Но в этот раз я поймал ту самую гармонию: звук соответствует моим ожиданиям. Он не идеальный, но достаточно хорош, чтобы его можно было продавать без тени сомнения.

104 Конечно, развитие на этом не заканчивается, - впереди ещё много работы, и я уверен, что дальше будет только лучше.

105 * Решением суда запрещена "деятельность компании Meta Platforms Inc. по реализации продуктов - социальных сетей Facebook и Instagram на территории Российской Федерации по основаниям осуществления экстремистской деятельности".

106 - Мечтаете работать в IT, но не знаете, с чего начать?

107 - Откройте доступ к 4 бесплатным IT-курсам. Попробуйте себя в Java, Python, тестировании ПО, SQL и Excel. Определите, какое направление вам подходит, и получите подарки.

108 - <a>Пройти курс</a>

109 <a>Практический курс: "Профессия Sound Designer" Узнать о курсе</a>

106 <a>Практический курс: "Профессия Sound Designer" Узнать о курсе</a>