Rivalry2

HTML Diff

2 added 8 removed

Original 2026-01-01

Modified 2026-02-21

1 <a>#подборки</a>

2 <ul><li>24 май 2024</li>

3 <li>0</li>

4 </ul>Синтезаторы, драм-машины и безумный китч.

5 Фото: Frank Miselotta / Getty Images

6 1980-е были безумным временем. Исполнители снимались в дорогих постановочных клипах, а поп-музыкой заправляло MTV. Артисты соревновались между собой в том, кто нанесёт больше килограммов макияжа на лицо, наденет более массивные украшения или причудливее оденется.

7 Музыку захватили синтезаторы - они изменили диско, R&B и даже рок. Набирали популярность новые жанры: на поп-радио можно было услышать даже метал-группы.

8 Слушаем и вспоминаем.

9 <ul><li><a>1980</a></li>

10 <li><a>1981</a></li>

11 <li><a>1982</a></li>

12 <li><a>1983</a></li>

13 <li><a>1984</a></li>

14 </ul><ul><li><a>1985</a></li>

15 <li><a>1986</a></li>

16 <li><a>1987</a></li>

17 <li><a>1988</a></li>

18 <li><a>1989</a></li>

19 </ul>Подписывайтесь на <a>телеграм-канал "Ты как?"</a>. В нём наши коллеги душевно и научно рассказывают о психологии и саморазвитии, а мы по выходным будем делиться там свежими подборками фильмов и музыки ?

20 Blondie начинали как панк-группа, а затем забавы ради начали играть диско - и так нашли своё настоящее призвание. Некоторые песни начала восьмидесятых (Rapture, The Tide Is High) уже совсем не роковые, но главным хитом группы в тот период стала Call Me - в ней есть и гитарный нью-вейв, и пресловутый диско.

21 После "ночи уничтожения диско" популярность жанра в США упала. Диско не умерло и даже обрело новые формы - например, электронные. Но старое, классическое диско с живыми гитарами и оркестром в 1980 году почти исчезло из хит-парадов. Upside Down можно считать его лебединой песней - больше хитов такого масштаба в жанре не будет. Ну, до тех пор, пока Майкл Джексон, Принс и другие не изобретут его заново.

22 В начале 1980-го умер вокалист AC/DC Бон Скотт. Некоторые группы в таких случаях просто распадаются - например, так было с Led Zeppelin и Queen. Но AC/DC взяли нового вокалиста - и первый же их альбом с Брайаном Джонсоном у микрофона стал мегахитовым. И это мягко сказано: пластинка разошлась по всему миру тиражом более 50 миллионов копий и стала вторым самым продаваемым альбомом в истории рок- и метал-музыки.

23 Одна из самых популярных песен шведского квартета - пример того, как слушатели воспринимают песню обратно её замыслу. The Winner Takes It All долгое время было принято считать триумфальным гимном (фильм "Мамма Миа!" 2008 года немного исправил ситуацию) - что-то вроде трека We Are the Champions от Queen.

24 На деле песня посвящена разводу, а фраза "Победитель забирает всё" описывает то ли судебный делёж имущества, то ли итог эмоционального сражения, в котором партнёры измучили друг друга. Кстати, Бьорн Ульвеус и Агнета Фельтског развелись в 1979 году. Они сохранили партнёрские отношения и продолжили создавать музыку вместе - драматичный сюжет песни к реальности не относился.

25 Милая песня от "артиста одного хита" - дурашливый нью-вейв с задорными гитарными риффами и бессмысленным текстом. Всё это цепляет откровенным весельем, которое нечасто звучало в популярном роке тех лет. Загадочный припев о превращении в японца никто не понимал тогда, не понимает и сейчас - что только добавляет The Vapors очарования.

26 24 октября Джон Леннон выпустил (Just Like) Starting Over - первый сингл за пять лет. А 8 ноября его застрелил Марк Чепмен. Совокупность этих факторов помогла песне достигнуть высоких позиций в чарте, но и без трагических обстоятельств композиция заслуживает внимания. Это едва ли не самый ретроградный трек Леннона - фортепианная мелодия и групповой бэк-вокал взяты прямо из американской поп-музыки пятидесятых. А немного гитар в духе нью-вейва песню делают песню одновременно и модной, и нет.

27 Сложно выбрать один хит восьмидесятых из всего огромного наследия Queen. Поэтому мы выбрали трек, который создавался не характерным для рока образом - с участием гостевой звезды. Поп- и хип-хоп-исполнители частенько приглашают коллег на фиты, а вот рок-группы обычно пишут и исполняют музыку сами по себе - Queen были такими же. Великим исключением стала Under Pressure - совместная песня с Дэвидом Боуи, которая отметилась в истории музыки одной из самых запоминающихся бас-партий.

28 Оливия Ньютон-Джон - это прообраз Тейлор Свифт: начала с кантри, стала суперзвездой, после чего развернулась к более модному поп-звучанию и получила ещё больший успех. Разве что человеком года не стала. Зато снялась в мегауспешном мюзикле "Бриолин". Если продолжать аналогию, то Physical - это I Know You Were Trouble или Bad Blood. Оливия смело зашла на территорию мейнстримной поп-музыки - в её случае это было диско.

29 Параллельно с работой в Genesis Фил Коллинс начал сольную карьеру и в одиночку исполнял простые и поп-ориентированные песни. In the Air Tonight - это квинтэссенция софт-рока: Коллинс спрятал гитары на задний план, выведя на авансцену синтезатор и электропианино.

30 В роке восьмидесятых клавишные значили не меньше, чем гитары, что неудивительно, учитывая распространение дешёвых моделей синтезаторов. Don’t Stop Believin’ - это антипод предыдущего трека нашей подборки, ведь Journey написали бодрую и духоподъёмную песню. И хотя в ней гитары играют заметную роль, главный хук песни - это фортепианный рифф Джонатана Кейна.

31 Синти-поп прорывался в мейнстрим и до The Human League, но бум синти-попа<a>начался</a>именно с этой группы из Шеффилда - тогда же синтезатор стал главным инструментом в мире. После выхода Don’t You Want Me группа стала популярной на весь мир. У The Human League было всё, с чем ассоциируются восьмидесятые: яркие синтезаторные мелодии, цепляющие клипы, изменённый эффектами вокал, местами похожий на робоголос, и килограммы макияжа.

32 Два ветерана R&B в начале восьмидесятых выдали хит, который во многом опередил будущее развитие жанра - по крайней мере, той его ветки, которая не перешла на драм-машины, а сохранила верность живым инструментам. В этой довольно классической песне звучат фанк-бас, джазовый саксофон и проигрыши в стиле лёгкого рока для вечеринок у бассейна.

33 В начале восьмидесятых Майкл Джексон уже был звездой, но то, что он и его команда сделали в 1982 году, до сих пор трудно осознать - альбом Thriller разошёлся тиражом более 70 миллионов копий. Это самая продаваемая пластинка в истории. Успеху помогли масштабные клипы: например, Thriller с танцующими зомби больше напоминал короткометражный фильм, чем музыкальное видео.

34 Хотя Thriller и хоррор, он не столько пугает присутствием мрачных сверхъестественных сил, сколько выражает страх Майкла перед обычными людьми.

35 Первое громкое заявление хип-хопа. До него это была музыка для вечеринок, с битами, близкими к диско, а содержание не предлагало ничего серьёзнее выкриков "Поднимите руки! Танцуйте!".

36 Grandmaster Flash & Furious Five, не теряя танцевальности, записали песню о том, как бедно живут люди в гетто. Это семиминутный рассказ с кучей неприглядных подробностей ("наркоманы на улицах с бейсбольными битами") - поданных, правда, более деликатно, чем это делали более поздние группы.

37 Одна из самых запоминающихся нью-вейв и синти-поп-песен начала восьмидесятых - кавер.<a>Оригинал</a>в 1965 году записала певица Глория Джонс - это был быстрый и обжигающе горячий соул. Под такое любили танцевать британские модники, в том числе вокалист Soft Cell Марк Алмонд. В его исполнении сожаления об испорченных отношениях звучат холодно и отстранённо - будто Алмонд поёт не о себе. Да и в клипе героем выступает не сам артист.

38 На метал-сцене было не так много женщин: Джоан Джетт была самой популярной и влиятельной из них. I Love Rock ‘n Roll - это на самом деле перепевка песни группы<a>Arrows</a>1975 года. В исполнении Джоан I Love Rock ‘n Roll стала классикой хард-рока.

39 Surivivor написали эту песню по просьбе Сильвестра Сталлоне для фильма "Рокки-3". Со временем она стала одним из самых известных саундтреков. Хотя мелодия и припев звучат интересно, культовой песню сделал гитарный рифф - он запоминается с первого же прослушивания. Этот рифф идеально подходит для сурового фильма про бокс. Eye of the Tiger - это суть того, чем был стадионный рок восьмидесятых: въедливые риффы, простая песенная структура, надрыв и пафос.

40 Ещё один каноничный рок-хит, только в поп-стиле: мягкое звучание, мелодичные синтезаторы, никаких резких звуков или риффов, минимум живых гитар - немного акустики на фон и единственный взрыв электрики в конце припева. Чтобы придать песне колорит, группа добавила барабаны-конги и запрограммировала синтезаторы на имитацию звучания калимбы - африканского "мини-фортепиано". Кстати, на нём играют большими и указательными пальцами.

41 The Police выдали свой главный хит в последнем альбоме - он вышел перед распадом группы. По этой песне понятно, почему группа не могла существовать дальше, - она выдохлась. В Every Breath You Take нет того драйвового нью-вейва с энергией панка и регги-ритмами, который прославил The Police. Песня напоминает будущее сольное творчество Стинга - спокойное и взрослое. Из-за красоты мелодии и некоторых лирических пассажей слушателей часто воспринимают песню как любовный гимн. На самом деле она посвящена деспотичному мужчине, преследующему женщину. А вдохновил Стинга на песню его развод.

42 Начало восьмидесятых ознаменовалось появлением дешёвых синтезаторов, из-за чего начался бум синти-попа. Многие популярные песни тех лет вообще не содержали живых инструментов, что для того времени звучало новаторски. Многие хиты сегодня устарели, а вот Sweet Dreams (Are Made of This) до сих пор звучит футуристично. То ли дело в качающемся ритме, непривычном для "ровного" синти-попа, то ли в строгом, но при этом соблазнительном вокале Энни Леннокс.

43 Ещё один синти-поп-хит, на все сто соответствующий духу времени: от него прямо-таки пахнет гламуром, MTV и фильмами про танцы - песня как раз вошла в фильм "Танец-вспышка". Майкл Сембелло записал очень быструю для синти-попа песню, мелодия в которой будто постоянно хочет обогнать саму себя. Впечатление усиливается текстом про девушку, которая с усердием фанатика тренирует свои танцевальные умения. Учитывая, как быстро в восьмидесятые развивались электронные инструменты и устаревали песни предыдущих лет, можно сказать, что песня стала метафорой жанра.

44 Главный конфликт популярной музыки восьмидесятых - замещение старых танцевальных стилей вроде диско или фанка новыми, для создания которых не нужна была целая группа, а достаточно было одного синтезатора. В этой схватке Дэвид Боуи не участвовал до 1983 года, когда на пике популярности электродиско решил попасть в тренд и записал альбом Let’s Dance - свою самую попсовую и танцевальную пластинку. Заглавная песня стала большим хитом и великолепным примером смешения новой волны, синти-попа и фанка.

45 После самоубийства Иэна Кёртиса остальные участники Joy Division создали группу New Order, забыли про депрессивный постпанк и начали изучать всевозможные переплетения танцевального рока и электроники.

46 Blue Monday - их magnum opus и очень важная для истории музыки песня. Танцевального синти-попа и до Blue Monday было много, но New Order дали жанру новую оптику: большая длительность (7,5 минуты), в основе композиции не мелодия, а монотонный и механистичный бит. Он повторяется всю песню, пока поверх ложатся и исчезают различные партии синтезатора.

47 Всё перечисленное - черты уже не синти-попа, а хауса и техно, то есть жанров, которые только зарождались в 1983 году. И да, в Чикаго и Детройте, где они формировались, New Order слушали и любили, так что влияние здесь прямое и очевидное.

48 Хотя MTV-эпоха вывела на первый план самых красивых и благозвучных поп-музыкантов, в мейнстриме оставалось много певиц, которые давали альтернативный взгляд на то, какой должна быть известная женщина. Например, валийская певица Бонни Тайлер секс-символом не была, а звучать как нимфетка просто не могла - слишком характерный голос с грубоватой хрипотцой. К счастью, она себя не ломала, а просто пела что хотела и стала популярной благодаря смешению рока и попа.

49 Принса многие<a>считали</a>соперником Майкла Джексона - так же ярко сверкнул в восьмидесятые, стал иконой стиля. При этом выпускал альбомы чаще и постоянно экспериментировал, будто стремился быть не королём поп-музыки, а авангардистом. Альбом Purple Rain - его самая популярная работа и при этом одна из самых новаторских. Особенно это заметно в хит-сингле When Doves Cry, где переплелись элементы синтипопа, рока и R&B.

50 Хеви-метал в восьмидесятые был пластичным и многогранным. Он стал брутальным, тяжёлым, а сами металлисты надели кожу с шипами. При этом хеви-метал регулярно залетал в чарты, а в композициях звучали лёгкие поп-музыкальные элементы.

51 Van Halen - это в первую очередь безумные гитарные партии Эдди Ван Халена. Но в их главном хите Jump есть не только крутое соло, а ещё и простой синтезаторный рифф, поп-вокал и Дэвид Ли Рот, танцующий как Пит Бёрнс из Dead or Alive. И, что самое главное, на "трушный" в метал-среде статус группы такой откровенно коммерческий хит никак не повлиял.

52 Одно из самых необычных перевоплощений в истории. Yes в семидесятые: прогрессивный рок, композиции по 20 минут, виртуозные партии, гениальный клавишник Рик Уэйкман, статус одной из самых сложных групп мира. Yes в восьмидесятые: обновляют состав, приглашают парней из синти-поп- и нью-вейв-группы The Buggles и начинают играть трендовую музыку. В итоге массовый слушатель знает Yes в основном по танцевальному поп-року - Owner of a Lonely Heart, простая аранжировка которой ничего не говорит о том, какую прогрессивную музыку группа выдавала раньше.

53 Прошло уже сорок лет, а Last Christmas не перестаёт быть главным хитом новогодних праздников, играя во всех кафе и ТЦ мира. Кстати, композиция впервые возглавила чарты только в 2020 году.

54 Last Christmas стала одним из первых треков, который Джордж Майкл написал сам: у исполнителя не было музыкального образования. В дальнейшем он же писал все песни "Wham!" и позже сохранил самобытность в сольном творчестве.

55 - Группа Sade, которую часто ошибочно считают сольным проектом Шаде Ад��, - явление для поп-музыки уникальное. Sade никогда не уступали требованиям продюсеров изменить музыку на что-то более простое и в итоге прославились звучанием, которое шло вразрез с другими хитами своего времени. Вместо синтезаторов - живые инструменты, вместо громкого вокала - скромное обаяние Шаде, которая почти не двигалась по сцене, соблазняя одной харизмой. Группа же создала для Шаде уникальную аранжировку, в которой переплелись соул, джаз и босса-нова.

55 + Группа Sade, которую часто ошибочно считают сольным проектом Шаде Аду, - явление для поп-музыки уникальное. Sade никогда не уступали требованиям продюсеров изменить музыку на что-то более простое и в итоге прославились звучанием, которое шло вразрез с другими хитами своего времени. Вместо синтезаторов - живые инструменты, вместо громкого вокала - скромное обаяние Шаде, которая почти не двигалась по сцене, соблазняя одной харизмой. Группа же создала для Шаде уникальную аранжировку, в которой переплелись соул, джаз и босса-нова.

56 Если вам нужно быстро объяснить кому-то, что такое восьмидесятые, покажите ей или ему клип You Spin Me Round (Like a Record). Здесь есть всё: объединение синти-попа с клубной танцевальной музыкой, предвещающей эпоху рейвов, безумные костюмы и причёски, вызывающий макияж у мужчин и женщин, убийственный припев и неудержимая сексуальная харизма Пита Бёрнса, который выглядит как пират из… театра кабуки.

57 Dead or Alive не смогли повторить успех этого хита, но и одна песня сделала их легендами.

58 Сейчас Take on Me кажется органически присущей восьмидесятым. Но для того времени песня была неординарной и звучала как-то… не по-американски или по-британски. Что неудивительно, ведь A-ha - норвежцы.

59 Песня быстро покорила слушателей незабываемыми синтезаторными проигрышами и вокалом Мортена Харкета, который очень долго держит высокие ноты. А ещё телезрителей удивило полуанимационное видео на песню - популярностью тогда пользовались постановочные клипы с подтанцовкой. В этом музыкальном видео разворачивается история любви реального и нарисованного человека.

60 Питер Гэбриел после ухода из Genesis чем только не занимался: сочинял арт-рок, экспериментировал с африканским фолком и даже организовывал концерты африканских музыкантов. А ещё он написал саундтрек для "Последнего искушения Христа".

61 Все его работы были успешны, но композиция Sledgehammer выделяется. Во-первых, она прыгнула выше всех в чартах. Во-вторых, песня не похожа на привычный для Гэбриела спокойный арт-рок и звучит как смешение рока, фанка и соула - типично для восьмидесятых.

62 Кейт Буш - фаворитка любителей нестандартной поп-музыки. В отличие от многих хитмейкеров своего времени, она актуальна и сегодня: трек Running Up That Hill прозвучал в недавних "Очень странных делах" и снова стал хитом.

63 Running Up That Hill - уникальная для синти-попа песня, поскольку такого галопирующего и тяжёлого ритма барабанов больше нигде не услышишь, да и мелодия синтезатора звучит мистически, что заставляет искать второй смысловой пласт в песне про отношения.

64 Среди других поп-артисток Тину Тёрнер выделяла любовь к року и мощный голос. В песню We Don’t Need Another Hero (Thunderdome) энергия певицы вписывается максимально органично. В клипе Тёрнер носит кольчужное платье и огромные металлические серьги, пока на фоне мелькают истощённые постапокалипсисом люди. Это смотрелось бы нелепо для любой другой певицы, но харизма и голос Тины делают картинку убедительной. Песня вошла в саундтрек к фильму "Безумный Макс - 3" (1985).

65 У Мадонны было много знаковых песен, но Material Girl - одна из самых-самых. Клип усиливает это впечатление.

66 Видео пародирует фильм "Джентльмены предпочитают блондинок", а Мадонна в нём, разумеется примеряет образ Мэрилин Монро. После выхода клипа обеих артисток сразу же начали<a>сравнивать</a>, а саму Мадонну прозвали Material Girl. Всё это очень шло исполнительнице: богатство, роскошная одежда, клипы класса люкс, утончённый стиль и работа с лучшими людьми индустрии.

67 В общем, Мадонна - это и есть восьмидесятые.

68 Британцы Dire Straits известны прежде всего спокойным роком с влиянием фолка и кантри. Песня Money for Nothing стала их единичным актуальным музыкальным высказыванием - в первую очередь благодаря гламурному риффу братьев Нопфлеров и яркому припеву.

69 А ещё всех удивил клип с компьютерной анимацией - квадратно-угловатой, но в 1985 году это смотрелось как контент из будущего. В результате Dire Straits удалось покорить MTV: клип первым показали на MTV Europe в 1987 году, а фраза из песни I Want My MTV стала слоганом канала.

70 1986-й - год прорыва хип-хопа в мейнстрим. Правда, чтобы привлечь массового слушателя, поначалу пришлось выезжать на чём-то более привычном: на белых музыкантах в кадре и рок-риффах.

71 Beastie Boys всегда были образцом командной работы - чтецы сменяли друг друга примерно каждую пару строк, переплетая флоу и демонстрируя сплочённость. Но трек (You Gotta) Fight for Your Right (To Party!) звучит не так. Он намного проще других композиций группы, да и напоминает скорее весёлый хард-рок, нежели хип-хоп. Однако успех этой песни на MTV во многом поспособствовал тому, что массовый слушатель узнал о новом жанре.

72 Другой громкий рэп-рок-хит того года сделал трио Run-D.M.C. одними из главных звёзд хип-хопа, а также воскресил карьеру Aerosmith. При помощи продюсера Рика Рубина обе группы записали новую версию старой песни Aerosmith, добавив туда бит и речитатив. Рубин же, кстати, продюсировал и Beastie Boys.

73 В итоге Рик стал чуть ли не главным амбассадором рэп-рока и позже поработал с Red Hot Chilli Peppers, Rage Against the Machine и Linkin Park. А Aerosmith в девяностые стали ещё популярнее, чем были в семидесятые.

74 Пока настоящие рэперы пытались пробиться в чарты, их постоянные обитатели уже вовсю эксплуатировали уличный жанр. Вышедший в 1986-м альбом Джанет Джексон Control стал одной из первых заметных работ в жанре нью-джек-свинг. В ней смешались танцевальная поп-музыка и R&B, а хип-хоп-биты здесь записаны на <a>драм-машине</a>.

75 Для Джексон этот альбом написали Джимми Джем и Терри Льюис, евангелисты нью-джек-свинга. Nasty - классический пример стиля, в котором работал этот дуэт и которому начала подражать вся афроамериканская музыка.

76 В семидесятых Cameo были рядовой фанк-группой. Когда в восьмидесятые поп-музыку захватили электронные инструменты, то многие звёзды фанка не смогли перестроиться и исчезли с радаров. А вот Cameo, напротив, нарастили влияние и в итоге записали хит, с которым во многом и ассоциируется фанк восьмидесятых. Популярности Cameo добавляли не только песни, но и яркость вокалиста Ларри Блэкмона: визгливый голос и постоянный гульфик.

77 Металлика не покоряла сингловые чарты, но невозможно не упомянуть в этой подборке одну из самых популярных групп всех времён. В восьмидсятые каждый из четырёх альбомов квартета был успешнее предыдущего, а выбрали мы песню, по которой названа третья их пластинка. В ней Металлика усовершенствовала свой ранний звук - сырой и резкий - и каким-то образом стала одновременно звучать и брутальнее, и мелодичнее, расширив границы возможного для треш-метала.

78 В постсоветской россии Modern Talking любят едва ли не больше, чем где-либо в мире. Их въедливый данс-поп с запоминающимися синтезаторами стал одним из символов западной музыки, хлынувшей в СССР во время перестройки. Однако и в Европе влияние Modern Talking было велико: они покорили чарты практически всех стран.

79 Песней "It’s a Sin" Pet Shop Boys предупредили развитие европейской поп-музыки на 10 лет вперёд. В ней есть многие черты, позже ставшие типичными для евроданса. Это обгоняющий сам себя темп, размашистые и помпезные проигрыши, звучащие так же объёмно, как звучат мессы в католическом соборе. По совпадению, песня и клип Pet Shop Boys насыщены религиозными образами, а в евродансе часто звучал орган. Ну и вокал Нила Теннанта из любой песни может сделать возвышенный гимн.

80 Depeche Mode всегда выделялись умением делать стандартный электронный поп более мрачным, но не трешовым. Never Let Me Down Again, которую многие<a>считают</a>песней о наркозависимости, яркий тому пример. Барабаны мрачно гремят как в андерграундном дарквейве, электронные эффекты создают зловещую подложку. При этом на переднем плане очень красивая вокальная мелодия и элегантное фортепиано. А текст можно и не связывать с наркотиками.

81 Часто хитами становятся песни, которые для творчества группы нехарактерны. U2 повезло, ведь их самый успешный сингл With or Without You - это ровно то, как люди обычно представляют U2. Почти баллада, но чуть быстрее темп. Повторяющийся всю песню рифф с большим количеством дилея и сустейна. И томный вокал Боно.

82 Самая продаваемая песня восьмидесятых, если не считать благотворительный сингл We Are the World. Почему именно она - понять сложно, ведь песня, несмотря на великолепный вокал Уитни Хьюстон, музыкально не отличается от многих других в жанре данс-поп: драм-машины, синтезированные версии живых инструментов, немного хип-хопа в бите. При этом у песни не было никакого поддерживающего фактора вроде появления в популярном фильме, который бы способствовал её успеху.

83 Редкий случай, когда международным хитом стала интерпретация народной песни, да ещё и не американской или британской, а мексиканской. В 1958 году её прославил пионер рок-н-ролла на испанском<a>Ричи Валенс</a>, а 30 лет спустя переиграла мексикано-американская группа Los Lobos. С их версией La Bamba ассоциируется и сейчас.

84 Хотя Los Lobos аранжировали песню в стиле восьмидесятых, они сохранили её почти в том же виде, который был у Валенса, - простой рок-н-ролл, вдохновлённый музыкой с мексиканскими, испанскими и африканскими корнями.

85 Значение музыкальных клипов в индустрии восьмидесятых привело к интересным последствиям - росту откровенности контента. В клипах можно показать намного больше, чем в живых выступлениях на вечерних шоу, так что поп-музыка помолодела и стала сексуальнее по сравнению с предшествующими десятилетиями. Песни Саманты Фокс сейчас помнятся не так хорошо, но сама она точно запомнилась как один из главных секс-символов эпохи.

86 "Wham!" распались, потому что звёздный потенциал и композиторский талант Джорджа Майкла перевесили фигуру Эндрю Риджли. Оказалось, что Майкл может затмить вообще всех - выпущенный в 1987-м альбом Faith продался тиражом 25 миллионов копий, а синглы из него звучали в эфире весь следующий год.

87 После поп-проекта "Wham!" Джордж пробовал себя в разных жанрах. Вот и в заглавном сингле Faith есть элементы рока и соула.

88 Когда нью-вейверы INXS начали играть танцевальный рок, то из локальной австралийской группы превратились во всемирных звёзд.

89 Сочетание драм-машины и фанкового баса было таким популярным, что они тоже решили опробовать его. Главным хитом стала Need You Tonight - синоним слова "гламур": не только благодаря драмам и басу, но также риффу с острым стаккато и сексуальному шёпоту Майкла Хатченса.

90 Сейчас сложно представить, что эта песня когда-то жила своей жизнью и была просто одним из многих хитов своего времени. Несмотря на популярность Рика Эстли, она могла бы остаться просто поп-песней, типичной для 1988 года, - запрограммированные ударные, синтезаторная мелодия.

91 Правда, Эстли всегда отличался большим вокальным талантом - неудивительно, что в наши дни он поёт соул. Возможно, именно запоминающийся вокал помог достаточно стандартной песне стать одной из самых мемных в истории интернета.

92 В конце восьмидесятых поп-звёздами могли быть металлисты - сейчас такое сложно представить. Глэм-метал идеально подходил для своей эпохи - громкий, пафосный, энергичный, простой и яркий, во многом благодаря костюмам и причёскам рокеров.

93 "Гансы" стали самой популярной группой жанра, потому что у них все эти черты были доведены до максимума. Sweet Child o’ Mine можно назвать апогеем их стиля, ведь это и рок-боевик, и любовная баллада.

94 Значимой песне даже не надо попадать в чарты, чтобы её знали и уважали. F*** tha Police - одна из тех композиций, которые придут на ум, если задаться вопросом "Что такое настоящий уличный хип-хоп?".

95 Для жителей гетто, голосом которых выступает группа из Комптона, полиция была не защитой от преступности, а главным угнетателем. Хип-хоп - жанр прямой и доходчивый, так что Ice Cube, Eazy-E и другие участники группы нашли самую простую фразу, чтобы выразить недовольство копами. И вместе с тем она была выражением смелости.

96 Два немца, Роб Пилатус и Фэб Морван, оказались в центре одного из самых громких скандалов в истории музыки, когда выяснилось, что на сцене они только танцуют под чужую фонограмму. Лейбл разорвал с ними контракт, а ещё дуэт вернул "Грэмми" в категории "Лучший новый исполнитель". Песня Girl You Know It’s True до сих пор остаётся одним из самых характерных примеров нью-джек-свинга и данс-попа конца восьмидесятых - пусть и пели её не Роб и Фэб.

97 Все восьмидесятые The Cure будто искали себя: сначала выпускали невыносимо депрессивный готик-рок, а затем резко сменили курс на радиоформатный поп-рок. Величайшей их работой называют альбом Desintegration, где группа соединила длину и многочастность песен с мелодичным звучанием. Главным хитом стала простая Lovesong - Роберт Смит написал трек в качестве свадебного подарка жене Мэри Пул и украсил его великолепными оркестровыми аранжировками.

98 В девяностые хаус захватит поп-музыку, а клубные биты станут стандартом. На момент 1989 года хаус уже стал ультрамодной музыкой для молодёжи, которая тусила на нелегальных рейвах. Но истеблишмент или игнорировал хаус, или клеймил как опасную музыку - из-за наркотиков, распространявшихся на рейвах. Про хаус мы недавно выпустили отдельную<a>статью</a> - почитайте.

99 Стену непонимания пробили первые хаус-хиты, а самым громким заходом в мейнстрим стала песня группы Black Box. Диджеи из Италии написали яркий клавишный хук и добавили а капелла из старой диско-песни<a>Love Sensation</a> - так поступали примерно все диджеи тех лет, но почему-то стрельнули именно Black Box.

100 Самая знойная танцевальная композиция восьмидесятых от франко-бразильского проекта, который, по сути, объединился лишь чтобы исполнить эту песню. Lambada написана по мотивам боливийской фолк-песни Llorando se fue группы Los Kjarkas, которую затем каверили группы в разных стилях от кумбии до поп-музыки. В своё время Lambada стала одной из важнейших статей культурного экспорта Бразилии наравне с сериалами.

101 Пока хаус пытался прорваться в мейнстрим, британское рейв-движение нанесло удар по чартам рок-волной, а конкретно жанром мэдчестер из Манчестера. В нём смешались хаус, психоделия, инди-рок и фанк. Хотя Иан Браун поёт с меланхоличностью самого хипстерского инди, хаус-ритмы Stone Roses захватили нелегальные танцполы, а мэдчестер стал первым оригинальным жанром британского рейв-движения. А за ним уже хлынул безумный поток хитов и новаторских жанров.

102 Благодаря этой песне Roxette вышли за пределы Швеции и завоевали популярность в США. Это произошло чисто случайно, благодаря студенту, который привёз из Швеции альбом "Look Sharp!" и отнёс на радио в Миннеаполисе. За несколько недель после первого проигрывания песня стала хитом, а затем и возглавила чарт. И всё это без какой-либо рекламы.

103 В девяностые глэм-метал перестанет быть модным. Наступит эра гранжа и возрождения панк-моды, а эпоха дорогого студийного звучания и роскошных костюмов закончится. Глэм-баллада Every Rose Has Its Thorn с её акустическим надрывом и пафосными строками про любовь в этом контексте звучит как лебединая песня всего жанра.

104 - Хотите стать востребованным специалистом с высокой зарплатой?

104 + <a>Бесплатный тест: какая профессия вам подходит?Узнайте ответ за 8 минут и пройдите бесплатную консультацию профориентолога. К тесту!</a>

105 - Откройте доступ к 5 бесплатным курсам по IT, дизайну, маркетингу и другим топовым направлениям. Определите, какая сфера вам ближе, и узнайте, как в неё попасть.

106 - <a>Пройти курс</a>

107 - Мечтаете работать в IT, но не знаете, с чего начать?

108 - Откройте доступ к 4 бесплатным IT-курсам. Попробуйте себя в Java, Python, тестировании ПО, SQL и Excel. Определите, какое направление вам подходит, и получите подарки.

109 - <a>Пройти курс</a>

110 - <a>Хотели бы работать на удалёнке? ➞Освойте IT, дизайн или маркетинг. Пройдите 5 онлайн-курсов для старта работы по топовым digital-профессиям. Пройти курс→</a>