Rivalry2

HTML Diff

0 added 0 removed

Original 2026-01-01

Modified 2026-02-21

1 <a>#статьи</a>

2 <ul><li>18 окт 2024</li>

3 <li>0</li>

4 </ul><h2>Авторская книга: как найти идею</h2>

5 Как создать зин или фотокнигу? Сначала точно понять, о чём они будут. Как это сделать, рассказывает Кристина Сергеева из проекта о самиздате Nizina.

6 Фото: Dominic Lipinski / PA Images / Getty Images

7 В <a>прошлой статье</a>мы обсудили, что такое зин, фотокнига и книга художника.

8 В этой поговорим о том, как определиться с идеей авторской книги.

9 Обычно в основе книги лежит серия фотографий, иллюстраций и текстов, раскрывающая одну тему. Это может быть одна концентрированная мысль или более широкая постановка темы, из которой вытекают разные связи и контексты.

10 Если попытаться обобщить, с какими проектами художники делают авторские книги чаще всего, то я бы предложила такие категории:

11 <ul><li>Частная история автора, переработка личного опыта.</li>

12 <li>Широкая тема, которую раскрывают через частные явления, события.</li>

13 <li>Исследование пространства и процессов внутри него, урбанистика.</li>

14 <li>Исследовательский проект, включающий в себя разные медиумы и тексты.</li>

15 <li>Архив фотографий автора, его переосмысление (каталог, альбом).</li>

16 </ul>Всё это может пересекаться: смысл не столько в категориях, сколько в авторском запросе к миру, в его послании.

17 Обратимся к примерам.

18 Для своего фотопроекта "Отделения"<a>Катя Мукха</a>сняла 140 почтовых отделений в городах и сёлах России.

19 "…я снимаю отделения Почты России снаружи и внутри, собирая портрет современной России через взгляд на одну обширную организацию. <…> Мой проект не только про Почту России, он про стены, окна, вывески и двери, про ящики, клумбы, фонари и пандусы. Про их многообразие в одной организации. Они меняются от города к селу, от одного региона к другому и рассказывают про устройство жизни и визуальной среды в современной России". Из <a>описания</a>проектаФото:<a>Katya Mukha</a>"…я снимаю отделения Почты России снаружи и внутри, собирая портрет современной России через взгляд на одну обширную организацию <…> Мой проект не только про Почту России, он про стены, окна, вывески и двери, про ящики, клумбы, фонари и пандусы. Про их многообразие в одной организации. Они меняются от города к селу, от одного региона к другому и рассказывают про устройство жизни и визуальной среды в современной России". Из <a>описания</a>проектаФото:<a>Katya Mukha</a>"…я снимаю отделения Почты России снаружи и внутри, собирая портрет современной России через взгляд на одну обширную организацию <…> Мой проект не только про Почту России, он про стены, окна, вывески и двери, про ящики, клумбы, фонари и пандусы. Про их многообразие в одной организации. Они меняются от города к селу, от одного региона к другому и рассказывают про устройство жизни и визуальной среды в современной России". Из <a>описания</a>проектаФото:<a>Katya Mukha</a>"…я снимаю отделения Почты России снаружи и внутри, собирая портрет современной России через взгляд на одну обширную организацию <…> Мой проект не только про Почту России, он про стены, окна, вывески и двери, про ящики, клумбы, фонари и пандусы. Про их многообразие в одной организации. Они меняются от города к селу, от одного региона к другому и рассказывают про устройство жизни и визуальной среды в современной России". Из <a>описания</a>проектаФото:<a>Katya Mukha</a>"…я снимаю отделения Почты России снаружи и внутри, собирая портрет современной России через взгляд на одну обширную организацию <…> Мой проект не только про Почту России, он про стены, окна, вывески и двери, про ящики, клумбы, фонари и пандусы. Про их многообразие в одной организации. Они меняются от города к селу, от одного региона к другому и рассказывают про устройство жизни и визуальной среды в современной России". Из <a>описания</a>проектаФото:<a>Katya Mukha</a>"…я снимаю отделения Почты России снаружи и внутри, собирая портрет современной России через взгляд на одну обширную организацию <…> Мой проект не только про Почту России, он про стены, окна, вывески и двери, про ящики, клумбы, фонари и пандусы. Про их многообразие в одной организации. Они меняются от города к селу, от одного региона к другому и рассказывают про устройство жизни и визуальной среды в современной России". Из <a>описания</a>проектаФото:<a>Katya Mukha</a>"…я снимаю отделения Почты России снаружи и внутри, собирая портрет современной России через взгляд на одну обширную организацию <…> Мой проект не только про Почту России, он про стены, окна, вывески и двери, про ящики, клумбы, фонари и пандусы. Про их многообразие в одной организации. Они меняются от города к селу, от одного региона к другому и рассказывают про устройство жизни и визуальной среды в современной России". Из <a>описания</a>проектаФото:<a>Katya Mukha</a>Фотопроект документальный и топологичный. В его книжной реализации почтовые отделения выступают как герои линейной истории о постепенно теряющей актуальность форме материального общения, говоря нам о связях между прошлым и настоящим.

20 Серия<a>Олега Колимбета</a>"Так далеко, так близко. В поисках острова Беринга" обращается к личному опыту автора. Монтаж книги построен по принципу пересечения архивных фотографий его отца и фотографий автора. Однако, несмотря на личное, проект открывает нам цепь общих вопросов о работе механизмов человеческой памяти.

21 "Считается, что прошлое - это то, что можно мысленно увидеть, но чего невозможно коснуться. Но что, если попытаться? Однажды я взял в руки точно такой же советский фотоаппарат, как тот, на который снимал мой отец, зарядил его цветной пленкой и отправился на поиски моего острова вокруг себя в надежде вернуть себе личную память времён моего рождения. Ведь мне был всего один год, когда наша семья покинула остров Беринга. Вписывая прошлое в настоящее, я старался объединить два разных времени и два разных пространства и таким образом вернуть себе ощущение родины". Из <a>описания</a>проектаФото:<a>Oleg Kolimbet</a>"Считается, что прошлое - это то, что можно мысленно увидеть, но чего невозможно коснуться. Но что, если попытаться? Однажды я взял в руки точно такой же советский фотоаппарат, как тот, на который снимал мой отец, зарядил его цветной пленкой и отправился на поиски моего острова вокруг себя в надежде вернуть себе личную память времён моего рождения. Ведь мне был всего один год, когда наша семья покинула остров Беринга. Вписывая прошлое в настоящее, я старался объединить два разных времени и два разных пространства и таким образом вернуть себе ощущение родины". Из <a>описания</a>проектаФото:<a>Oleg Kolimbet</a>"Считается, что прошлое - это то, что можно мысленно увидеть, но чего невозможно коснуться. Но что, если попытаться? Однажды я взял в руки точно такой же советский фотоаппарат, как тот, на который снимал мой отец, зарядил его цветной пленкой и отправился на поиски моего острова вокруг себя в надежде вернуть себе личную память времён моего рождения. Ведь мне был всего один год, когда наша семья покинула остров Беринга. Вписывая прошлое в настоящее, я старался объединить два разных времени и два разных пространства и таким образом вернуть себе ощущение родины". Из <a>описания</a>проектаФото:<a>Oleg Kolimbet</a>"Считается, что прошлое - это то, что можно мысленно увидеть, но чего невозможно коснуться. Но что, если попытаться? Однажды я взял в руки точно такой же советский фотоаппарат, как тот, на который снимал мой отец, зарядил его цветной пленкой и отправился на поиски моего острова вокруг себя в надежде вернуть себе личную память времён моего рождения. Ведь мне был всего один год, когда наша семья покинула остров Беринга. Вписывая прошлое в настоящее, я старался объединить два разных времени и два разных пространства и таким образом вернуть себе ощущение родины". Из <a>описания</a>проектаФото:<a>Oleg Kolimbet</a>"Считается, что прошлое - это то, что можно мысленно увидеть, но чего невозможно коснуться. Но что, если попытаться? Однажды я взял в руки точно такой же советский фотоаппарат, как тот, на который снимал мой отец, зарядил его цветной пленкой и отправился на поиски моего острова вокруг себя в надежде вернуть себе личную память времён моего рождения. Ведь мне был всего один год, когда наша семья покинула остров Беринга. Вписывая прошлое в настоящее, я старался объединить два разных времени и два разных пространства и таким образом вернуть себе ощущение родины". Из <a>описания</a>проектаФото:<a>Oleg Kolimbet</a>"Считается, что прошлое - это то, что можно мысленно увидеть, но чего невозможно коснуться. Но что, если попытаться? Однажды я взял в руки точно такой же советский фотоаппарат, как тот, на который снимал мой отец, зарядил его цветной пленкой и отправился на поиски моего острова вокруг себя в надежде вернуть себе личную память времён моего рождения. Ведь мне был всего один год, когда наша семья покинула остров Беринга. Вписывая прошлое в настоящее, я старался объединить два разных времени и два разных пространства и таким образом вернуть себе ощущение родины". Из <a>описания</a>проектаФото:<a>Oleg Kolimbet</a>Несмотря на разное визуальное решение, обе эти книги предлагают нам проследить различные возможности интерпретации личного и социального опыта, памяти и ландшафта.

22 Часто на воркшопах и курсах по зинам и книгам мы сталкиваемся с тем, что авторы приходят с уже сделанным объёмом фотографий, которые они снимали на протяжении многих лет, и пытаются их каким-то образом осмыслить. Эта задача нередко остается нерешённой, поскольку многие фотографы привыкли разделять снимки по формальным категориям: цветные/чёрно-белые, пейзаж/город и так далее. Но что, если мыслить шире?

23 Чтобы решить проблему ступора перед тем, что вы делаете, я рекомендую начать задавать себе вопросы. Отправными могут быть такие:

24 <ul><li>В какой промежуток времени это было снято?</li>

25 <li>Что в это время со мной происходило?</li>

26 <li>Менялся ли я?</li>

27 <li>В каком месте это происходило?</li>

28 <li>Имеет ли значение контекст места для понимания моих работ?</li>

29 <li>Какие пересечения существуют между разными съёмками?</li>

30 <li>Что мне было интересно в это время?</li>

31 <li>Чем я жил?</li>

32 <li>Что происходило вокруг меня?</li>

33 <li>Какие общие мировые проблемы были тогда актуальны? Отразились ли они на мне?</li>

34 </ul>Всё это поможет переосмыслить уже существующий материал и найти свою идею для будущей авторской книги.

35 В авторской книге можно экспериментировать, складывать нескладываемое, и, возможно, идея будет проявляться сама по себе. Однако обладание рядом навыков позволит достичь большего, чем обычный фотоальбом. Если подходить к книге с серьёзными намерениями, она превращается в произведение искусства. Если вы начинающий художник и только приступаете к созданию первого проекта, я рекомендую не проходить мимо разных методов по разворачиванию вашей идеи.

36 Как показывает моя практика, техники, взятые из менеджмента, арт-терапии и других областей, действительно могут помочь выйти из ступора и открыть в себе потребность сделать проект на определённую тему.

37 Самый часто используемый мной метод - это поток сознания, или брейнсторминг, мозговой штурм. Попробуйте взять лист бумаги и записать всё, что вас интересует или волнует в данный момент. Важно не задумываться и записывать всё, что приходит в голову. Анализ того, что получилось, позволит обозначить узкий круг топиков, с которыми можно дальше работать. Так вы можете обнаружить темы, которые захотите подробно исследовать.

38 Второй метод, которым я часто пользуюсь, - это mindmap, ментальные карты. Вы можете создать такую карту вручную на листе бумаги или воспользоваться специальными сайтами типа<a>Miro</a>.

39 Начните с центрального слова. Оно может означать тему, которую вы хотите исследовать. Затем по методу ассоциаций напишите вокруг связанные ключевые слова. Далее выведите из этих ассоциаций более узкие и конкретные подтемы. Какие-то слова можно пробовать совмещать между собой, так идея вашего проекта будет становиться глубже.

40 Пример построения ментальной картыСкриншот:<a>Miro</a>Даже если идея ещё не сформировалась до конца, создайте самый простой прототип проекта, чтобы увидеть, как он будет работать на практике. Это поможет вам понять, что работает, а что нет, как двигаться дальше и как раскрыть идею через проект. Периодически возвращайтесь к идее, вносите изменения и давайте себе ещё время.

41 Эти и другие методы работы с идеей включены в более широкое поле - так называемую область исследований artistic research. В ней художники применяют научные методы для изучения художественных проектов. В отличие от традиционных научных исследований, artistic research концентрируется на искусстве как процессе поиска. Практики рассматриваются как процессы исследования, в которых художники экспериментируют, двигаясь нелинейно, но в то же время с целью углубить своё искусство, сделать его теоретически подкованным.

42 Если не приходит никаких идей, я рекомендую обращать внимание на то, что в прямом смысле находится вокруг вас. Что вас окружает, какие люди и предметы, какие события происходят? Часто личные истории пересекаются друг с другом и их можно возвести в общие.

43 Если идей много, а что делать - непонятно, я рекомендую метод маленьких шагов из тайм-менеджмента. Определите одну большую задачу. А затем разбейте её на небольшие шаги. Составьте план и постепенно двигайтесь по нему. Это поможет не утонуть в творческом хаосе. Создание книги - многоаспектный процесс, порой требующий глубокой концентрации и мультизадачности. Такой метод помогает художникам быть более последовательными в действиях и доводить дело до конца.

44 Идея может прийти сама по себе, а может формулироваться в голове годами. Чтобы развить свою способность генерировать идеи, можно обратить внимание на следующее.

45 Для художника важно всегда находиться в поиске своего отношения к миру, создавать личное позиционирование в нём. Тогда и идеи для проектов будут приходить быстрее.

46 Если вам как фотографу интересно большее, чем композиционные рамки кадра и эмоционально-чувственный опыт, я рекомендую начать знакомиться с теорией фотографии. Без знаний о медиуме фотографии сложно выйти за её рамки как объекта для наслаждения.

47 Ключевые авторы:Сьюзен Сонтаг, Ролан Барт, Розалинда Краусс, Елена Петровская, Борис Гройс.

48 Для насыщения теорией в области искусства и фотографии:

49 <ul><li>Онлайн-платформа "<a>Проекция</a>"</li>

50 <li>"<a>Художественный журнал</a>"</li>

51 <li>Вебзин<a>Spectate</a></li>

52 <li>Издательская платформа<a>E-Flux</a></li>

53 </ul>Для разработки идеи и широкого восприятия искусства полезно практиковать насмотренность в том, что вы делаете. Для фотографов важно знать, как современные художники раскрывают авторскую мысль. Для этой цели можно можно обращаться к книгам, журналам и сайтам фотоконкурсов, а также посещать галереи и фестивали.

54 Когда вы создаёте свою книгу, важно смотреть другие фотографические серии, воплощённые в книжной форме. Я рекомендую смотреть именно листалки фотокниг, чтобы понять, как строится монтаж. Подборка ресурсов есть в нашем<a>предыдущем материале</a>.

55 А в следующем мы расскажем, как приступить к физической реализации книжного проекта.