HTML Diff
1 added 1 removed
Original 2026-01-01
Modified 2026-02-21
1 <p><a>#статьи</a></p>
1 <p><a>#статьи</a></p>
2 <ul><li>3 мар 2022</li>
2 <ul><li>3 мар 2022</li>
3 <li>0</li>
3 <li>0</li>
4 </ul><p>Рассказываем, как знаменитые режиссёры перенесли графику рисованных новелл на киноэкран.</p>
4 </ul><p>Рассказываем, как знаменитые режиссёры перенесли графику рисованных новелл на киноэкран.</p>
5 <p>Иллюстрация: Maska / Maska / Joker / Esquilo / Хранители / Азбука / HolyDemonKnight / Redbubble / Meery Mary для Skillbox Media</p>
5 <p>Иллюстрация: Maska / Maska / Joker / Esquilo / Хранители / Азбука / HolyDemonKnight / Redbubble / Meery Mary для Skillbox Media</p>
6 <p>Кинокритик, режиссёр, лауреат международных кинофестивалей.</p>
6 <p>Кинокритик, режиссёр, лауреат международных кинофестивалей.</p>
7 <p>2 марта в мире состоялась премьера фильма "Бэтмен" Мэтта Ривза с Робертом Паттинсоном в главной роли. В этом материале мы решили вспомнить, как режиссёры интерпретировали комиксы и работали с графическим материалом рисованных новелл.</p>
7 <p>2 марта в мире состоялась премьера фильма "Бэтмен" Мэтта Ривза с Робертом Паттинсоном в главной роли. В этом материале мы решили вспомнить, как режиссёры интерпретировали комиксы и работали с графическим материалом рисованных новелл.</p>
8 <p>Рассказываем про:</p>
8 <p>Рассказываем про:</p>
9 <ul><li>"<a>Маску</a>" Чака Рассела;</li>
9 <ul><li>"<a>Маску</a>" Чака Рассела;</li>
10 <li>"<a>Олдбоя</a>" Пака Чхан Ука;</li>
10 <li>"<a>Олдбоя</a>" Пака Чхан Ука;</li>
11 <li>"<a>Хранителей</a>" Зака Снайдера;</li>
11 <li>"<a>Хранителей</a>" Зака Снайдера;</li>
12 <li>"<a>Необычайные приключения Адель</a>" Люка Бессона;</li>
12 <li>"<a>Необычайные приключения Адель</a>" Люка Бессона;</li>
13 <li>"<a>Джокера</a>" Тодда Филлипса.</li>
13 <li>"<a>Джокера</a>" Тодда Филлипса.</li>
14 </ul><p>Комиксы часто воспринимаются как несерьёзный и детский жанр, но это очень поверхностный взгляд. Они стали неотъемлемой частью современной культуры: известные бренды одежды выпускают коллекции, посвящённые супергероям, по комиксам снимают фильмы, выход каждого из которых - ожидаемое событие.</p>
14 </ul><p>Комиксы часто воспринимаются как несерьёзный и детский жанр, но это очень поверхностный взгляд. Они стали неотъемлемой частью современной культуры: известные бренды одежды выпускают коллекции, посвящённые супергероям, по комиксам снимают фильмы, выход каждого из которых - ожидаемое событие.</p>
15 <p>Сегодня наиболее известны и востребованы в массовой культуре издательства Marvel и DC Comics, основанные ещё в тридцатые годы прошлого века. Долгое время лидирующие позиции занимало DC - успех к нему пришёл в сороковые после появления историй про Супермена и Бэтмена. Однако Marvel сделали комиксы популярными по всему миру. Именно они придумали в шестидесятые таких культовых персонажей, как Человек-паук, Халк, Тор. При этом долгое время к рисованным историям не относились как к самостоятельному направлению в искусстве, воспринимая их как низкий жанр.</p>
15 <p>Сегодня наиболее известны и востребованы в массовой культуре издательства Marvel и DC Comics, основанные ещё в тридцатые годы прошлого века. Долгое время лидирующие позиции занимало DC - успех к нему пришёл в сороковые после появления историй про Супермена и Бэтмена. Однако Marvel сделали комиксы популярными по всему миру. Именно они придумали в шестидесятые таких культовых персонажей, как Человек-паук, Халк, Тор. При этом долгое время к рисованным историям не относились как к самостоятельному направлению в искусстве, воспринимая их как низкий жанр.</p>
16 Комикс "Мстители" издательства Marvel<em>Изображение: Steve Skroce /<a>Marvel</a></em>Комикс "Супермен: Сын Кал-Эла" издательства DC<em>Изображение: Cian Tormey /<a>DC Entertainment</a></em>Комикс "Удивительный Человек-паук" издательства Marvel<em>Изображение: Ryan Ottley /<a>Marvel</a></em>Комикс "Женщина-кошка" издательства DC<em>Изображение: Clay Mann /<a>DC Entertainment</a></em><p>Стэнли Мартин Либер, главный редактор и арт-директор Marvel Comics, признавался, что на самом деле мечтал написать большой американский роман и потому взял псевдоним - Стэн Ли: он не хотел, чтобы его настоящее имя ассоциировалось с таким несерьёзным занятием, как комиксы. В историю Стэн Ли войдёт именно как культовый сценарист и лицо Marvel, а небольшой эпизод с его участием будет появляться едва ли не в каждом фильме по его комиксам.</p>
16 Комикс "Мстители" издательства Marvel<em>Изображение: Steve Skroce /<a>Marvel</a></em>Комикс "Супермен: Сын Кал-Эла" издательства DC<em>Изображение: Cian Tormey /<a>DC Entertainment</a></em>Комикс "Удивительный Человек-паук" издательства Marvel<em>Изображение: Ryan Ottley /<a>Marvel</a></em>Комикс "Женщина-кошка" издательства DC<em>Изображение: Clay Mann /<a>DC Entertainment</a></em><p>Стэнли Мартин Либер, главный редактор и арт-директор Marvel Comics, признавался, что на самом деле мечтал написать большой американский роман и потому взял псевдоним - Стэн Ли: он не хотел, чтобы его настоящее имя ассоциировалось с таким несерьёзным занятием, как комиксы. В историю Стэн Ли войдёт именно как культовый сценарист и лицо Marvel, а небольшой эпизод с его участием будет появляться едва ли не в каждом фильме по его комиксам.</p>
17 <p>Комиксы по своей сути очень похожи на режиссёрскую раскадровку - важный этап подготовительной работы в кино, когда режиссёр и художник буквально кадр за кадром прорисовывают будущий фильм, снабжая эскизы пояснительными комментариями.</p>
17 <p>Комиксы по своей сути очень похожи на режиссёрскую раскадровку - важный этап подготовительной работы в кино, когда режиссёр и художник буквально кадр за кадром прорисовывают будущий фильм, снабжая эскизы пояснительными комментариями.</p>
18 <p>Самым первым кинопроектом по супергеройским комиксам стал сериал "Бэтмен" от DC Comics, вышедший на экраны американского телевидения в 1943 году. Его создавали в разгар Второй мировой войны, поэтому сериал был сильно ограничен в бюджете, но это не помешало его коммерческому успеху. Через шесть лет вышло продолжение, а в 1966 году - первая полнометражная кинокартина. Бэтмен - самый экранизируемый супергерой, фильм 2022 года - уже четырнадцатый о нём.</p>
18 <p>Самым первым кинопроектом по супергеройским комиксам стал сериал "Бэтмен" от DC Comics, вышедший на экраны американского телевидения в 1943 году. Его создавали в разгар Второй мировой войны, поэтому сериал был сильно ограничен в бюджете, но это не помешало его коммерческому успеху. Через шесть лет вышло продолжение, а в 1966 году - первая полнометражная кинокартина. Бэтмен - самый экранизируемый супергерой, фильм 2022 года - уже четырнадцатый о нём.</p>
19 Образ Бэтмена 1943 года<em>Кадр: сериал "Бэтмен" (1943)</em>Образ Бэтмена 1966 года<em>Кадр: фильм "Бэтмен", 1966 г.</em>Образ Бэтмена 2008 года<em>Кадр: фильм "Бэтмен", 1966 г.</em>Образ Бэтмена 2022 года<em>Кадр: фильм "Бэтмен", 1966 г.</em><p>Сегодня супергеройские фильмы неизменно занимают первые строчки по сборам в мировом и отечественном прокате. Так, в 2021 году по кассовым сборам в России десятку фильмов возглавил "Веном-2", а на третьем месте - "Человек-паук: нет пути домой". Оба фильма основаны на комиксах вселенной Marvel.</p>
19 Образ Бэтмена 1943 года<em>Кадр: сериал "Бэтмен" (1943)</em>Образ Бэтмена 1966 года<em>Кадр: фильм "Бэтмен", 1966 г.</em>Образ Бэтмена 2008 года<em>Кадр: фильм "Бэтмен", 1966 г.</em>Образ Бэтмена 2022 года<em>Кадр: фильм "Бэтмен", 1966 г.</em><p>Сегодня супергеройские фильмы неизменно занимают первые строчки по сборам в мировом и отечественном прокате. Так, в 2021 году по кассовым сборам в России десятку фильмов возглавил "Веном-2", а на третьем месте - "Человек-паук: нет пути домой". Оба фильма основаны на комиксах вселенной Marvel.</p>
20 <p>Несмотря на монополию "большой двойки" - Marvel и DC, - сюжеты комиксов не ограничиваются только американскими блокбастерами. Комиксы - явление многонациональное: во франкоязычных странах, где традиция создания графических романов очень сильна, их называют bande dessinée. Франко-бельгийские комиксы об Астериксе и Обеликсе и истории о Тинтине стали европейской классикой и также были успешно экранизированы. Японские комиксы называются "манга", китайские - "маньхуа", корейские - "манхва". Они часто вдохновляют кинорежиссёров, причём когда восточный колорит переносится на европейскую основу, опознать оригинальное произведение бывает непросто.</p>
20 <p>Несмотря на монополию "большой двойки" - Marvel и DC, - сюжеты комиксов не ограничиваются только американскими блокбастерами. Комиксы - явление многонациональное: во франкоязычных странах, где традиция создания графических романов очень сильна, их называют bande dessinée. Франко-бельгийские комиксы об Астериксе и Обеликсе и истории о Тинтине стали европейской классикой и также были успешно экранизированы. Японские комиксы называются "манга", китайские - "маньхуа", корейские - "манхва". Они часто вдохновляют кинорежиссёров, причём когда восточный колорит переносится на европейскую основу, опознать оригинальное произведение бывает непросто.</p>
21 Главные герои фильма "Астерикс и Обеликс в Британии"<em>Кадр: фильм "Астерикс и Обеликс в Британии"</em><p>В этом материале мы подобрали пять лучших экранизаций комиксов, которые находятся на стыке авторского кино и массового искусства.</p>
21 Главные герои фильма "Астерикс и Обеликс в Британии"<em>Кадр: фильм "Астерикс и Обеликс в Британии"</em><p>В этом материале мы подобрали пять лучших экранизаций комиксов, которые находятся на стыке авторского кино и массового искусства.</p>
22 <p><strong>Год выпуска</strong>: 1994.</p>
22 <p><strong>Год выпуска</strong>: 1994.</p>
23 <p><strong>Режиссёр</strong>: Чак Рассел.</p>
23 <p><strong>Режиссёр</strong>: Чак Рассел.</p>
24 <p><strong>Годы публикации комикса</strong>: 1989-2000.</p>
24 <p><strong>Годы публикации комикса</strong>: 1989-2000.</p>
25 <p><strong>Авторы</strong>: Джон Аркуди и Даг Мэнки.</p>
25 <p><strong>Авторы</strong>: Джон Аркуди и Даг Мэнки.</p>
26 <p>Фильм основан на серии комиксов "Маска" издательства Dark Horse Comics.</p>
26 <p>Фильм основан на серии комиксов "Маска" издательства Dark Horse Comics.</p>
27 <em>Изображение: The Mask </em><p>Комиксы Джона Аркуди и Дага Мэнки рассказывают истории разных владельцев волшебной маски, вплоть до кроссовера, когда она попадает к Джокеру - персонажу комиксов DC Comics. Режиссёр Чак Рассел полностью пересмотрел подачу и сюжет историй. В комиксе маска меняет владельцев - после смерти банковского клерка Стэнли Ипкисса она переходит к его девушке Кэти и лейтенанту полиции Митчу Кэллуэю. Фильм же с хеппи-эндом рассказывает только об одном герое - Ипкисс случайно находит зелёную маску, которая перевоплощает его в супергероя. В то время как в комиксах он становится сумасшедшим маньяком, который безжалостно убивает людей, в фильме маска помогает ему реализовать потаённые желания.</p>
27 <em>Изображение: The Mask </em><p>Комиксы Джона Аркуди и Дага Мэнки рассказывают истории разных владельцев волшебной маски, вплоть до кроссовера, когда она попадает к Джокеру - персонажу комиксов DC Comics. Режиссёр Чак Рассел полностью пересмотрел подачу и сюжет историй. В комиксе маска меняет владельцев - после смерти банковского клерка Стэнли Ипкисса она переходит к его девушке Кэти и лейтенанту полиции Митчу Кэллуэю. Фильм же с хеппи-эндом рассказывает только об одном герое - Ипкисс случайно находит зелёную маску, которая перевоплощает его в супергероя. В то время как в комиксах он становится сумасшедшим маньяком, который безжалостно убивает людей, в фильме маска помогает ему реализовать потаённые желания.</p>
28 <p>Первые концепты персонажа комиксов ещё в 1982 году нарисовал основатель издательства Dark Horse Comics Майк Ричардсон. Сам он назвал их "комбинацией Текса Эйвери и Терминатора". Пара попыток запуска персонажа прошла не слишком успешно, но в 1989 году им занялись Джон Аркуди и Даг Мэгни, в их руках "Маска" обрела законченный образ и стала популярной.</p>
28 <p>Первые концепты персонажа комиксов ещё в 1982 году нарисовал основатель издательства Dark Horse Comics Майк Ричардсон. Сам он назвал их "комбинацией Текса Эйвери и Терминатора". Пара попыток запуска персонажа прошла не слишком успешно, но в 1989 году им занялись Джон Аркуди и Даг Мэгни, в их руках "Маска" обрела законченный образ и стала популярной.</p>
29 <p>Истории в комиксе довольно жёстко и гиперреалистично изображают преступления Маски: здесь есть место и дракам, и насилию. Но если комиксы сделаны скорее в жанре ужасов, то фильм Чака Рассела с участием Джима Кэрри и Кэмерон Диаз - комедия. Поэтому здесь также много экспрессии, но уже как неотъемлемого элемента комедийного жанра. Подчёркивают гипертрофированность происходящего яркие декорации и одежда героев.</p>
29 <p>Истории в комиксе довольно жёстко и гиперреалистично изображают преступления Маски: здесь есть место и дракам, и насилию. Но если комиксы сделаны скорее в жанре ужасов, то фильм Чака Рассела с участием Джима Кэрри и Кэмерон Диаз - комедия. Поэтому здесь также много экспрессии, но уже как неотъемлемого элемента комедийного жанра. Подчёркивают гипертрофированность происходящего яркие декорации и одежда героев.</p>
30 - <p>Маска, как и её рисованный прототип, носит брючные костюмы, но эти костюмы яркие, также подчёркивающие утрированность коедийного образа. Визитную карточку героя - жёлтую "двойку" канареечного цвета - добавили в фильм по инициативе Джима Керри: похожий костюм ему сшила мать для первых кинопроб.</p>
30 + <p>Маска, как и её рисованный прототип, носит брючные костюмы, но эти костюмы яркие, также подчёркивающие утрированность комедийного образа. Визитную карточку героя - жёлтую "двойку" канареечного цвета - добавили в фильм по инициативе Джима Керри: похожий костюм ему сшила мать для первых кинопроб.</p>
31 <em>Кадр: фильм "Маска"</em><p>В фильме вслед за комиксом режиссёр чётко придерживается концепции "смешения стилей Эйвери и Терминатора". Например, в картине есть анимационные вставки: Ипкисс без ума от мультфильмов, и, надев маску, он начинает пародировать всем известных мультяшных персонажей, созданных компанией Warner Bros., - Багза Банни и Пепе Ле Пью.</p>
31 <em>Кадр: фильм "Маска"</em><p>В фильме вслед за комиксом режиссёр чётко придерживается концепции "смешения стилей Эйвери и Терминатора". Например, в картине есть анимационные вставки: Ипкисс без ума от мультфильмов, и, надев маску, он начинает пародировать всем известных мультяшных персонажей, созданных компанией Warner Bros., - Багза Банни и Пепе Ле Пью.</p>
32 <em>Кадр: фильм "Маска"</em><p>Характерная зелёная голова героя комиксов, похожая на зелёный череп, перенесена в фильм практически без изменений. А вот чтобы сохранить мимику, создатели решили отказаться от сложно сконструированного грима - без живой актёрской игры комедии бы не получилось. Огромные зубы персонажа также перекочевали из комикса в фильм, и Кэрри даже научился разговаривать с ними, хотя изначально накладка предназначалась только для сцен без реплик.</p>
32 <em>Кадр: фильм "Маска"</em><p>Характерная зелёная голова героя комиксов, похожая на зелёный череп, перенесена в фильм практически без изменений. А вот чтобы сохранить мимику, создатели решили отказаться от сложно сконструированного грима - без живой актёрской игры комедии бы не получилось. Огромные зубы персонажа также перекочевали из комикса в фильм, и Кэрри даже научился разговаривать с ними, хотя изначально накладка предназначалась только для сцен без реплик.</p>
33 <p><strong>Год выпуска</strong>: 2003.</p>
33 <p><strong>Год выпуска</strong>: 2003.</p>
34 <p><strong>Режиссёр</strong>: Пак Чхан Ук.</p>
34 <p><strong>Режиссёр</strong>: Пак Чхан Ук.</p>
35 <p><strong>Годы публикации комикса</strong>: 1996-1998.</p>
35 <p><strong>Годы публикации комикса</strong>: 1996-1998.</p>
36 <p><strong>Авторы</strong>: Нобуаки Минэгиси и Гарон Цутии.</p>
36 <p><strong>Авторы</strong>: Нобуаки Минэгиси и Гарон Цутии.</p>
37 <p>Фильм основан на манге "Олдбой" издательства Futabasha.</p>
37 <p>Фильм основан на манге "Олдбой" издательства Futabasha.</p>
38 <em>Изображение: Old Boy</em><p>Японский художник Нобуаки Минэгиси создал мангу для взрослых "Олдбой" в жанре психологического триллера, и её опубликовали в журнале для мужчин Manga Action. По сюжету молодой человек становится жертвой похищения. Его помещают в одиночную камеру, где на протяжении нескольких лет он может только смотреть телевизор и тренироваться. После освобождения он пытается выяснить, кто стоит за всем этим.</p>
38 <em>Изображение: Old Boy</em><p>Японский художник Нобуаки Минэгиси создал мангу для взрослых "Олдбой" в жанре психологического триллера, и её опубликовали в журнале для мужчин Manga Action. По сюжету молодой человек становится жертвой похищения. Его помещают в одиночную камеру, где на протяжении нескольких лет он может только смотреть телевизор и тренироваться. После освобождения он пытается выяснить, кто стоит за всем этим.</p>
39 <p>Южнокорейский драматический кинодетектив Пака Чхан Ука "Олдбой" лишь отдалённо напоминает свой прототип. Режиссёр значительно переработал сюжет после того, как исполнительный продюсер фильма купил права на мангу за 11 тысяч евро.</p>
39 <p>Южнокорейский драматический кинодетектив Пака Чхан Ука "Олдбой" лишь отдалённо напоминает свой прототип. Режиссёр значительно переработал сюжет после того, как исполнительный продюсер фильма купил права на мангу за 11 тысяч евро.</p>
40 <p>Чхан Ук в интервью признавался, что с оригиналом фильм роднит только история перерождения человека в заключении и его стремление отомстить.</p>
40 <p>Чхан Ук в интервью признавался, что с оригиналом фильм роднит только история перерождения человека в заключении и его стремление отомстить.</p>
41 <p>Поэтому визуальная составляющая фильма полностью самостоятельна. Мангу и неонуар Чхан Ука объединяет лишь немногословность.</p>
41 <p>Поэтому визуальная составляющая фильма полностью самостоятельна. Мангу и неонуар Чхан Ука объединяет лишь немногословность.</p>
42 <p>По графическому стилю манга сильно отличается от американских комиксов - больше внимания уделяется линиям рисунка, а не форме, чаще всего манга чёрно-белая, иногда с парой цветных страниц в начале. Расположение кадров и сценарий строятся иначе, ведь читают эти комиксы справа налево из-за особенностей японской письменности.</p>
42 <p>По графическому стилю манга сильно отличается от американских комиксов - больше внимания уделяется линиям рисунка, а не форме, чаще всего манга чёрно-белая, иногда с парой цветных страниц в начале. Расположение кадров и сценарий строятся иначе, ведь читают эти комиксы справа налево из-за особенностей японской письменности.</p>
43 <p>В то время, как в комиксе динамика сцен передаётся за счёт вёрстки кадров - их может быть от одного до более десятка на одной странице, фильм имеет гораздо более размеренное повествование. При этом здесь можно встретить и полиэкран - с помощью этого приёма режиссёр показывает одновременно жизнь внутри клетки и за её пределами, - и параллельный монтаж, который погружает зрителя в связь прошлого и настоящего.</p>
43 <p>В то время, как в комиксе динамика сцен передаётся за счёт вёрстки кадров - их может быть от одного до более десятка на одной странице, фильм имеет гораздо более размеренное повествование. При этом здесь можно встретить и полиэкран - с помощью этого приёма режиссёр показывает одновременно жизнь внутри клетки и за её пределами, - и параллельный монтаж, который погружает зрителя в связь прошлого и настоящего.</p>
44 <em>Кадр: фильм "Олдбой"</em><em>Кадр: фильм "Олдбой"</em><em>Кадр: фильм "Олдбой"</em><p>Ещё один приём - нестандартные ракурсы и движения камеры. А вот уличных съёмок у Пака Чхан Ука не очень много, в то время как Минэгиси уделяет большое внимание городскому пейзажу и любуется видами дикой природы, иногда отдавая им самостоятельные кадры, в которых даже нет персонажей.</p>
44 <em>Кадр: фильм "Олдбой"</em><em>Кадр: фильм "Олдбой"</em><em>Кадр: фильм "Олдбой"</em><p>Ещё один приём - нестандартные ракурсы и движения камеры. А вот уличных съёмок у Пака Чхан Ука не очень много, в то время как Минэгиси уделяет большое внимание городскому пейзажу и любуется видами дикой природы, иногда отдавая им самостоятельные кадры, в которых даже нет персонажей.</p>
45 <em>Кадр: фильм "Олдбой"</em><p>В фильме много жестоких сцен, и это принципиально отличает его от прототипа. Самая известная из них - однокадровая съёмка удаления зубов под жизнерадостную музыку Вивальди.</p>
45 <em>Кадр: фильм "Олдбой"</em><p>В фильме много жестоких сцен, и это принципиально отличает его от прототипа. Самая известная из них - однокадровая съёмка удаления зубов под жизнерадостную музыку Вивальди.</p>
46 <p><strong>Год выпуска</strong>: 2009.</p>
46 <p><strong>Год выпуска</strong>: 2009.</p>
47 <p><strong>Режиссёр</strong>: Зак Снайдер</p>
47 <p><strong>Режиссёр</strong>: Зак Снайдер</p>
48 <p><strong>Годы публикации комикса</strong>: 1986-1987.</p>
48 <p><strong>Годы публикации комикса</strong>: 1986-1987.</p>
49 <p><strong>Авторы</strong>: Алан Мур и Дэйв Гиббонс.</p>
49 <p><strong>Авторы</strong>: Алан Мур и Дэйв Гиббонс.</p>
50 <p>Основан на графическом романе "Хранители" от издательства DC Comics.</p>
50 <p>Основан на графическом романе "Хранители" от издательства DC Comics.</p>
51 <em>Изображение: Watchmen</em><p>DC Comics издавали "Хранителей" в виде серии, состоящей из 12 выпусков. История Алана Мура - одного из самых известных британских писателей и авторов комиксов - во многом отражала кризис в американском обществе того времени.</p>
51 <em>Изображение: Watchmen</em><p>DC Comics издавали "Хранителей" в виде серии, состоящей из 12 выпусков. История Алана Мура - одного из самых известных британских писателей и авторов комиксов - во многом отражала кризис в американском обществе того времени.</p>
52 <p>Действие истории разворачивается в восьмидесятых годах на фоне ядерного кризиса и накаляющегося противостояния между США и СССР. В придуманной альтернативной реальности США благодаря супергероям выиграли войну во Вьетнаме. Теперь обладатели сверхспособностей формально отстранены от дел, но втайне некоторые из них продолжают работать на государственные структуры. В центре повествования - расследование убийства бывшего супергероя, в ходе которого участники узнают об ужасном заговоре. Зак Снайдер пересказывает эту историю, стараясь воспроизвести её максимально точно.</p>
52 <p>Действие истории разворачивается в восьмидесятых годах на фоне ядерного кризиса и накаляющегося противостояния между США и СССР. В придуманной альтернативной реальности США благодаря супергероям выиграли войну во Вьетнаме. Теперь обладатели сверхспособностей формально отстранены от дел, но втайне некоторые из них продолжают работать на государственные структуры. В центре повествования - расследование убийства бывшего супергероя, в ходе которого участники узнают об ужасном заговоре. Зак Снайдер пересказывает эту историю, стараясь воспроизвести её максимально точно.</p>
53 <p>У комикса очень яркая визуальная составляющая с насыщенными цветами. Чаще всего на каждой странице скомпоновано по девять кадров, используются повторяющиеся символы - например, окровавленный значок-смайлик. Что интересно, смайлик, ставший символом фильма, появился почти случайно - Гиббонс добавил его Комедианту, сочтя образ в чёрном костюме слишком скучным. Антураж альтернативной реальности Алан Мур создаёт благодаря вымышленным документам, газетным хроникам, названиям ресторанов.</p>
53 <p>У комикса очень яркая визуальная составляющая с насыщенными цветами. Чаще всего на каждой странице скомпоновано по девять кадров, используются повторяющиеся символы - например, окровавленный значок-смайлик. Что интересно, смайлик, ставший символом фильма, появился почти случайно - Гиббонс добавил его Комедианту, сочтя образ в чёрном костюме слишком скучным. Антураж альтернативной реальности Алан Мур создаёт благодаря вымышленным документам, газетным хроникам, названиям ресторанов.</p>
54 <p>Лица персонажей истории прорисованы очень подробно, что нетипично для комиксов того времени. Жёсткий рисунок чернильной ручки сочетается с контрастирующими цветами, часто - пастельных тонов.</p>
54 <p>Лица персонажей истории прорисованы очень подробно, что нетипично для комиксов того времени. Жёсткий рисунок чернильной ручки сочетается с контрастирующими цветами, часто - пастельных тонов.</p>
55 <p>Американский супергеройский фильм Зака Снайдера "Хранители" вышел в 2009 году. Поскольку Алан Мур отказался от работы над экранизацией, так как считал комиксы и кино вещами несовместимыми, в качестве сценариста пригласили Сэма Хэмма, который до этого работал над фильмами о Бэтмене.</p>
55 <p>Американский супергеройский фильм Зака Снайдера "Хранители" вышел в 2009 году. Поскольку Алан Мур отказался от работы над экранизацией, так как считал комиксы и кино вещами несовместимыми, в качестве сценариста пригласили Сэма Хэмма, который до этого работал над фильмами о Бэтмене.</p>
56 <em>Кадр: фильм "Хранители"</em><em>Кадр: фильм "Хранители"</em><em>Кадр: фильм "Хранители"</em><em>Кадр: фильм "Хранители"</em><p>Зак Снайдер настолько аккуратно подошёл к воспроизведению истории, что пригласил именно Дэйва Гиббонса сделать постер к фильму. Режиссёр также выдал каждому актёру копию комикса, чтобы на съёмочной площадке группа могла сверяться с ней и импровизировать в диалогах для большей схожести с оригиналом. Неудивительно, что стилистически фильм очень близок к первоисточнику.</p>
56 <em>Кадр: фильм "Хранители"</em><em>Кадр: фильм "Хранители"</em><em>Кадр: фильм "Хранители"</em><em>Кадр: фильм "Хранители"</em><p>Зак Снайдер настолько аккуратно подошёл к воспроизведению истории, что пригласил именно Дэйва Гиббонса сделать постер к фильму. Режиссёр также выдал каждому актёру копию комикса, чтобы на съёмочной площадке группа могла сверяться с ней и импровизировать в диалогах для большей схожести с оригиналом. Неудивительно, что стилистически фильм очень близок к первоисточнику.</p>
57 <em>Изображение: Dave Gibbons /<a>DC Entertainment</a></em><p>Снайдер очень внимательно работает с композиционным решением, и в каждой сцене фильма обязательно есть кадры, дословно цитирующие иллюстрации комикса. Режиссёр старается бережно соблюдать мизансцены, раскадровки, крупность планов в соответствии с первоисточником. Жёлтый смайлик появляется не только в виде жёлтого значка, но и как рисунок на щеке девушки или марсианский кратер. А вот цветовая палитра фильма более тёмная и колеблется от серого до чёрного и тёмно-коричневого.</p>
57 <em>Изображение: Dave Gibbons /<a>DC Entertainment</a></em><p>Снайдер очень внимательно работает с композиционным решением, и в каждой сцене фильма обязательно есть кадры, дословно цитирующие иллюстрации комикса. Режиссёр старается бережно соблюдать мизансцены, раскадровки, крупность планов в соответствии с первоисточником. Жёлтый смайлик появляется не только в виде жёлтого значка, но и как рисунок на щеке девушки или марсианский кратер. А вот цветовая палитра фильма более тёмная и колеблется от серого до чёрного и тёмно-коричневого.</p>
58 <p>Отдельно нужно сказать о передаче "комикса в комиксе". В рисованной истории один из героев читает пиратский комикс "Легенды Чёрной шхуны", чей сюжет прерывает и одновременно дополняет основную нить действия нарисованных "Хранителей". Снайдер сумел перенести это параллельное повествование в игровой фильм в виде рисованных аниме-вставок.</p>
58 <p>Отдельно нужно сказать о передаче "комикса в комиксе". В рисованной истории один из героев читает пиратский комикс "Легенды Чёрной шхуны", чей сюжет прерывает и одновременно дополняет основную нить действия нарисованных "Хранителей". Снайдер сумел перенести это параллельное повествование в игровой фильм в виде рисованных аниме-вставок.</p>
59 <p><strong>Год выпуска</strong>: 2010.</p>
59 <p><strong>Год выпуска</strong>: 2010.</p>
60 <p><strong>Режиссёр</strong>: Люк Бессон</p>
60 <p><strong>Режиссёр</strong>: Люк Бессон</p>
61 <p><strong>Годы публикации комикса</strong>: 1976-2007.</p>
61 <p><strong>Годы публикации комикса</strong>: 1976-2007.</p>
62 <p><strong>Автор</strong>: Жак Тарди.</p>
62 <p><strong>Автор</strong>: Жак Тарди.</p>
63 <p>Основан на серии комиксов "Необычайные приключения Адель Блан-Сек" издательства Casterman.</p>
63 <p>Основан на серии комиксов "Необычайные приключения Адель Блан-Сек" издательства Casterman.</p>
64 <em>Изображение: Les aventures extraordinaires d’Adèle Blanc-Sec </em><p>История отважной журналистки и писательницы Адель из франко-бельгийского комикса Жака Тарди разворачивается в альтернативной Франции после Первой мировой войны. Адель - независимая женщина новой эпохи. Обладательница острого ума, плохого характера и независимого нрава, её жизнь наполнена приключениями.</p>
64 <em>Изображение: Les aventures extraordinaires d’Adèle Blanc-Sec </em><p>История отважной журналистки и писательницы Адель из франко-бельгийского комикса Жака Тарди разворачивается в альтернативной Франции после Первой мировой войны. Адель - независимая женщина новой эпохи. Обладательница острого ума, плохого характера и независимого нрава, её жизнь наполнена приключениями.</p>
65 <p>В основе комикса лежит злободневная повестка - идеи феминизма и гендерного равенства. Это отличает его от классических сюжетов, ведь традиционно комиксы - очень "мужской" жанр: и создателями, и главными героями этих историй на протяжении многих лет были преимущественно мужчины. Тарди же хотел создать героиню, которая могла бы противостоять всем супергероям-мужчинам, созданным до неё.</p>
65 <p>В основе комикса лежит злободневная повестка - идеи феминизма и гендерного равенства. Это отличает его от классических сюжетов, ведь традиционно комиксы - очень "мужской" жанр: и создателями, и главными героями этих историй на протяжении многих лет были преимущественно мужчины. Тарди же хотел создать героиню, которая могла бы противостоять всем супергероям-мужчинам, созданным до неё.</p>
66 <p>В фильме Адель отправляется в опасную экспедицию в Египет, чтобы найти мумию врача фараона Рамзеса II и, оживив её, спасти свою парализованную сестру. Большая часть действия разворачивается на фоне Парижа, охваченного паникой из-за появления в городе большого птеродактиля.</p>
66 <p>В фильме Адель отправляется в опасную экспедицию в Египет, чтобы найти мумию врача фараона Рамзеса II и, оживив её, спасти свою парализованную сестру. Большая часть действия разворачивается на фоне Парижа, охваченного паникой из-за появления в городе большого птеродактиля.</p>
67 <p>Основываясь на трёх выпусках, Бессон (который впоследствии не раз обращался к эстетике комиксов в своих сюжетах) создаёт собственную историю, вводя в неё персонажей разных лет. Так птеродактиль появляется в первом выпуске 1976 года "Адель и чудовище", мумии позаимствованы из четвёртого выпуска 1978 года "Взбесившиеся мумии", сестра Адель упоминается в восьмом выпуске 1998 года "Тайна глубин".</p>
67 <p>Основываясь на трёх выпусках, Бессон (который впоследствии не раз обращался к эстетике комиксов в своих сюжетах) создаёт собственную историю, вводя в неё персонажей разных лет. Так птеродактиль появляется в первом выпуске 1976 года "Адель и чудовище", мумии позаимствованы из четвёртого выпуска 1978 года "Взбесившиеся мумии", сестра Адель упоминается в восьмом выпуске 1998 года "Тайна глубин".</p>
68 <p>За главной героиней комикса стоит реальный человек - француженка Каролина Реми писала книги в начале ХХ века и была убеждённой феминисткой. Однако внешне нарисованная Адель не очень похожа на свой прототип - у неё вздёрнутый курносый нос, прямые волосы и круглое лицо, на котором практически никогда не бывает улыбки. Объединяет их лишь одежда, характерная для эпохи того времени. Тарди делает акцент на чётко очерченных губах и неизменном прищуре глаз. Внешность Адели Бессона более приближена к эталонам женской красоты и не имеет ничего общего ни с Реми, ни с героиней Тарди.</p>
68 <p>За главной героиней комикса стоит реальный человек - француженка Каролина Реми писала книги в начале ХХ века и была убеждённой феминисткой. Однако внешне нарисованная Адель не очень похожа на свой прототип - у неё вздёрнутый курносый нос, прямые волосы и круглое лицо, на котором практически никогда не бывает улыбки. Объединяет их лишь одежда, характерная для эпохи того времени. Тарди делает акцент на чётко очерченных губах и неизменном прищуре глаз. Внешность Адели Бессона более приближена к эталонам женской красоты и не имеет ничего общего ни с Реми, ни с героиней Тарди.</p>
69 <p>Вначале комикс был чёрно-белым, ведь он выходил в газете, цвета в него добавили позднее. Раскрашенный комикс выполнен в достаточно аскетичной цветовой гамме - на полосе используется ограниченное количество цветов и похожих оттенков, а яркие цветовые акценты сделаны на сюжетообразующих компонентах. Бессон следует этому цветовому решению: костюмы героев и декорации или часто подобраны в тон, или же единую палитру формирует освещение сцены.</p>
69 <p>Вначале комикс был чёрно-белым, ведь он выходил в газете, цвета в него добавили позднее. Раскрашенный комикс выполнен в достаточно аскетичной цветовой гамме - на полосе используется ограниченное количество цветов и похожих оттенков, а яркие цветовые акценты сделаны на сюжетообразующих компонентах. Бессон следует этому цветовому решению: костюмы героев и декорации или часто подобраны в тон, или же единую палитру формирует освещение сцены.</p>
70 <em>Кадр: фильм "Необычайные приключения Адель"</em><em>Кадр: фильм "Необычайные приключения Адель"</em><em>Кадр: фильм "Необычайные приключения Адель"</em><p>Для комикса характерна игра света и тени, необычные ракурсы и планы, пристальное внимание к деталям. Всё это можно сказать и про визуальные решения Бессона. Характерный карикатурный стиль Тарди он сумел сохранить в экспрессивной манере игры актёров и в гротескной внешности персонажей.</p>
70 <em>Кадр: фильм "Необычайные приключения Адель"</em><em>Кадр: фильм "Необычайные приключения Адель"</em><em>Кадр: фильм "Необычайные приключения Адель"</em><p>Для комикса характерна игра света и тени, необычные ракурсы и планы, пристальное внимание к деталям. Всё это можно сказать и про визуальные решения Бессона. Характерный карикатурный стиль Тарди он сумел сохранить в экспрессивной манере игры актёров и в гротескной внешности персонажей.</p>
71 <p><strong>Год выпуска</strong>: 2019.</p>
71 <p><strong>Год выпуска</strong>: 2019.</p>
72 <p><strong>Режиссёр</strong>: Тодд Филлипс.</p>
72 <p><strong>Режиссёр</strong>: Тодд Филлипс.</p>
73 <p><strong>Год публикации комикса</strong>: 1988.</p>
73 <p><strong>Год публикации комикса</strong>: 1988.</p>
74 <p><strong>Авторы</strong>: Алан Мур и Брайан Болланд.</p>
74 <p><strong>Авторы</strong>: Алан Мур и Брайан Болланд.</p>
75 <p>Фильм основан на комиксе "Бэтмен: Убийственная шутка" издательства DC Comics.</p>
75 <p>Фильм основан на комиксе "Бэтмен: Убийственная шутка" издательства DC Comics.</p>
76 <em>Изображение: Batman: The Killing Joke / постер к фильму "Джокер"</em><p>Джокер появляется в первом же выпуске саги Алана Мура и Брайана Болланда о Бэтмэне в 1939 году. Почти полвека у этого антагониста супергероя не было биографии. Лишь из выпуска "Убийственная шутка" читатель узнаёт, что в прошлом Джокер был инженером, а к убийствам в дьявольском обличье его привела череда неудачных совпадений.</p>
76 <em>Изображение: Batman: The Killing Joke / постер к фильму "Джокер"</em><p>Джокер появляется в первом же выпуске саги Алана Мура и Брайана Болланда о Бэтмэне в 1939 году. Почти полвека у этого антагониста супергероя не было биографии. Лишь из выпуска "Убийственная шутка" читатель узнаёт, что в прошлом Джокер был инженером, а к убийствам в дьявольском обличье его привела череда неудачных совпадений.</p>
77 <p>Взяв за основу персонажа, режиссёр Тодд Филлипс предлагает собственную версию событий, превращающих обычного человека в Джокера - хладнокровного убийцу. Главный герой фильма - неудавшийся клоун, мечтающий стать стендапером. Со временем, столкнувшись с жестокостью мира, он сходит с ума, сам начинает убивать и становится символом протестного движения. По мере развития сюжета он приобретает характер и внешность своего рисованного прототипа. Действие истории не связано с супергероями, разворачивается в реальном мире и повествует о жизни обычного человека.</p>
77 <p>Взяв за основу персонажа, режиссёр Тодд Филлипс предлагает собственную версию событий, превращающих обычного человека в Джокера - хладнокровного убийцу. Главный герой фильма - неудавшийся клоун, мечтающий стать стендапером. Со временем, столкнувшись с жестокостью мира, он сходит с ума, сам начинает убивать и становится символом протестного движения. По мере развития сюжета он приобретает характер и внешность своего рисованного прототипа. Действие истории не связано с супергероями, разворачивается в реальном мире и повествует о жизни обычного человека.</p>
78 <p>В работе над образом Джокера создатели комикса вдохновлялись героем Гуинплена из фильма "Человек, который смеётся" 1928 года - персонажа с обезображенным лицом, на котором застыла вынужденная улыбка.</p>
78 <p>В работе над образом Джокера создатели комикса вдохновлялись героем Гуинплена из фильма "Человек, который смеётся" 1928 года - персонажа с обезображенным лицом, на котором застыла вынужденная улыбка.</p>
79 Гуинплен, герой фильма "Человек, который смеётся" 1928 года<em>Кадр: фильм "Человек, который смеётся"</em><p>В фильме Джокер носит две маски: клоунский грим подрабатывающего артиста и белое оскаленное лицо психопата Джокера. Обе имеют схожий рисунок - красный рот и синие "тени" у глаз. Что интересно, в варианте грима для работы клоуном все элементы маски симметричны, а в образе Джокера грим нарочито асимметричен, и это придаёт внешности особый трагизм. Зелёные волосы у маски также неслучайны - это цвет волос Джокера из комиксов, и таким образом создатели протягивают ещё одну ниточку между прототипом и собственным персонажем. При этом маски отличают Артура Флека от рисованного героя - в комиксах Джокер не пользуется масками, его лицо гротескно само по себе.</p>
79 Гуинплен, герой фильма "Человек, который смеётся" 1928 года<em>Кадр: фильм "Человек, который смеётся"</em><p>В фильме Джокер носит две маски: клоунский грим подрабатывающего артиста и белое оскаленное лицо психопата Джокера. Обе имеют схожий рисунок - красный рот и синие "тени" у глаз. Что интересно, в варианте грима для работы клоуном все элементы маски симметричны, а в образе Джокера грим нарочито асимметричен, и это придаёт внешности особый трагизм. Зелёные волосы у маски также неслучайны - это цвет волос Джокера из комиксов, и таким образом создатели протягивают ещё одну ниточку между прототипом и собственным персонажем. При этом маски отличают Артура Флека от рисованного героя - в комиксах Джокер не пользуется масками, его лицо гротескно само по себе.</p>
80 <p>По характеру Джокер из комикса весельчак. У него выразительная мимика и захлёстывающие эмоции, а в качестве оружия он может показать шуточный пистолет с выпрыгивающим флажком. Главный герой киноленты Артур Флек, напротив, флегматичен. Это мужчина за сорок, погрязший в быту и проблемах, в нём нет ни молодости, ни лёгкости. Эмоции в нём проявляются, лишь когда он в гриме, но то, что на страницах рисованных историй выглядит смешным, в декорациях реальной жизни - пугает.</p>
80 <p>По характеру Джокер из комикса весельчак. У него выразительная мимика и захлёстывающие эмоции, а в качестве оружия он может показать шуточный пистолет с выпрыгивающим флажком. Главный герой киноленты Артур Флек, напротив, флегматичен. Это мужчина за сорок, погрязший в быту и проблемах, в нём нет ни молодости, ни лёгкости. Эмоции в нём проявляются, лишь когда он в гриме, но то, что на страницах рисованных историй выглядит смешным, в декорациях реальной жизни - пугает.</p>
81 <p>В 2006 году в списке величайших злодеев всех времён по версии журнала Wizard Джокер занял первое место. Герой также попал в списки величайших персонажей комиксов и величайших вымышленных персонажей по версии Empire, IGN и Американского института киноискусства.</p>
81 <p>В 2006 году в списке величайших злодеев всех времён по версии журнала Wizard Джокер занял первое место. Герой также попал в списки величайших персонажей комиксов и величайших вымышленных персонажей по версии Empire, IGN и Американского института киноискусства.</p>
82 <p>Брючный костюм - продолжение амплуа Джокера в комиксе, в таком наряде он совершает преступления. Перевоплощаясь в Джокера, Артур Флек также надевает костюмы, причём их цвет меняется от синего и серого до лилового и красного, становясь интенсивнее по мере приближения к развязке. Визуальное решение фильма намного более тёмное и наполненное духом обречённости по сравнению с комиксами, клоунский образ Джокера - главное яркое пятно.</p>
82 <p>Брючный костюм - продолжение амплуа Джокера в комиксе, в таком наряде он совершает преступления. Перевоплощаясь в Джокера, Артур Флек также надевает костюмы, причём их цвет меняется от синего и серого до лилового и красного, становясь интенсивнее по мере приближения к развязке. Визуальное решение фильма намного более тёмное и наполненное духом обречённости по сравнению с комиксами, клоунский образ Джокера - главное яркое пятно.</p>
83 <em>Кадр: фильм "Джокер"</em><p>В 2008 году вышло подарочное издание комикса, которое было раскрашено заново. В этой версии использованы более мрачные и реалистичные, нежели в оригинале, цвета. Некоторые развороты получились практически монохромными, за исключением отдельных ярких выделенных цветом объектов.</p>
83 <em>Кадр: фильм "Джокер"</em><p>В 2008 году вышло подарочное издание комикса, которое было раскрашено заново. В этой версии использованы более мрачные и реалистичные, нежели в оригинале, цвета. Некоторые развороты получились практически монохромными, за исключением отдельных ярких выделенных цветом объектов.</p>
84 Отличие в раскраске комикса "Бэтмен: Убийственная шутка" версии 2008 года (слева) и 1988 года (справа)<em>Изображение: Brian Bolland /<a>DC Entertainment</a></em><p>Фильм Тодда Филлипса - это социально-психологическая история, далёкая от жанровых особенностей историй про супергероев. Картина стала триумфом DC Comics - до того фильмы по их новеллам никогда не получали такого признания: "Джокер" победил на Венецианском кинофестивале, получил два "Оскара", стал обладателем двух "Золотых глобусов" и трёх наград Британской академии, показав, что вселенная комиксов может стать основой для серьёзного разговора о современной жизни.</p>
84 Отличие в раскраске комикса "Бэтмен: Убийственная шутка" версии 2008 года (слева) и 1988 года (справа)<em>Изображение: Brian Bolland /<a>DC Entertainment</a></em><p>Фильм Тодда Филлипса - это социально-психологическая история, далёкая от жанровых особенностей историй про супергероев. Картина стала триумфом DC Comics - до того фильмы по их новеллам никогда не получали такого признания: "Джокер" победил на Венецианском кинофестивале, получил два "Оскара", стал обладателем двух "Золотых глобусов" и трёх наград Британской академии, показав, что вселенная комиксов может стать основой для серьёзного разговора о современной жизни.</p>
85 <p><strong>Читайте также:</strong></p>
85 <p><strong>Читайте также:</strong></p>
86 <ul><li><a>Приёмы из фильмов</a>, которые пригодятся в работе дизайнера</li>
86 <ul><li><a>Приёмы из фильмов</a>, которые пригодятся в работе дизайнера</li>
87 <li><a>Подборка атмосферных фильмов</a>, которые вдохновят визуалов</li>
87 <li><a>Подборка атмосферных фильмов</a>, которые вдохновят визуалов</li>
88 <li><a>Великие картины в кино</a>: как режиссёры цитируют живопись</li>
88 <li><a>Великие картины в кино</a>: как режиссёры цитируют живопись</li>
89 </ul><a><b>Попробуйте бесплатно 4 топовые профессии в дизайне</b>Пройдите бесплатный курс по дизайну. Добавьте 4 крутых кейса в портфолио и решите, в каком направлении развиваться дальше. Пройти курс→</a>
89 </ul><a><b>Попробуйте бесплатно 4 топовые профессии в дизайне</b>Пройдите бесплатный курс по дизайну. Добавьте 4 крутых кейса в портфолио и решите, в каком направлении развиваться дальше. Пройти курс→</a>