Rivalry2

HTML Diff

1 added 1 removed

Original 2026-01-01

Modified 2026-02-21

1 <a>#статьи</a>

2 <ul><li>11 апр 2023</li>

3 <li>0</li>

4 </ul>Разбираемся в цифровом искусстве и его истории.

5 Иллюстрация: Катя Павловская для Skillbox Media

6 Сценарист и копирайтер. Утверждает, что видел все фильмы и прошёл все игры, но редакция отказывается ему верить.

7 Digital Art, или цифровое искусство, - это любая творческая практика, использующая цифровые технологии как неотъемлемую часть художественного процесса.

8 В этой статье редакция "Геймдев" Skillbox Media рассказывает, чем Digital Art отличается от других направлений современного искусства, как это явление появилось и что в этой сфере происходит сейчас.

9 Цифровое искусство относится к более широкой категории современного творчества - медиаискусству.

10 Медиаискусство - это область искусства, в которой для создания художественных произведений используют медиатехнологии, такие как видео, звук, искусственный свет, интерактивные устройства и компьютеры. Такими произведениями могут быть как статичные и динамические изображения, так и причудливые устройства, с которыми зрители могут тем или иным образом взаимодействовать. Примерами медиаискусства могут служить инсталляции, интерактивные выставки, визуальные эффекты в кино и на телевидении и даже видеоигры.

11 "Медиахудожник работает с современным искусством. Слово "медиа“ появляется, потому что он работает в новых формах. Медиа как пространство, в котором может существовать произведение. Например, холст, покрытый красками, или превращённый в скульптуру камень - это старые медиа. Компьютер и игры на нём - новые медиа. <…>

12 Видеоигры в этой сфере - нетоптаная целина. Примеров использования видеоигр и технологий из игр в современном искусстве настолько мало, что стало довольно легко выделяться среди остальных художников".

13 <a>Ярослав Кравцов</a>,основатель студии "Мастерская 15", геймдизайнер и медиахудожник

14 Цифровое искусство как часть упомянутого медиаискусства включает произведения, созданные с помощью CG, анимации, 3D-печати, видеоигр, иных иммерсивных средств, робототехники и даже биотехнологий. Количество возможных средств ограничено доступными средствами для самовыражения и фантазией художника.

15 При этом, как и традиционное изобразительное, цифровое искусство предлагает множество стилей и форматов, которые художники могут использовать для самовыражения. В случае с Digital Art это могут быть обработанные с помощью компьютера фотографии, реалистичная компьютерная графика, пиксель-арт, арт с поддержкой технологии дополненной реальности, изображения, созданные искусственным интеллектом, и многое другое.

16 Инсталляция Self-charming robo-snake Натальи Алфутовой. В создании произведения участвовал Ярослав КравцовНесмотря на то, что современное цифровое искусство практически невозможно представить без применения компьютерных технологий, первые произведения в сфере Digital Art начали создавать задолго до появления ПК, знакомых сейчас каждому.

17 Так, одним из основоположников цифрового искусства<a>считается</a>американский художник и математик Бенджамин Фрэнсис Лапоски, который в 1950 году, используя электронно-лучевой осциллограф, создал первые произведения в жанре абстрактного искусства. Манипулируя синусоидами, отображавшимися на маленьком экране устройства, он "рисовал" причудливые фигуры, а затем фотографировал результат. Свои работы Лапоски назвал "электрическими композициями" и часть из них затем опубликовал в журналах вроде Recreational Mathematics.

18 Фотографии "электрических композиций", которые Бенджамин Фрэнсис Лапоски использовал для иллюстрации собственной статьи в журнале Recreational Mathematics в 1961 годуИзображение:<a>History of Information</a>Другой пионер цифрового искусства - австрийский писатель, футуролог и художник Герберт Вернер Франке. В 1950-е и 1960-е годы он, как и Лапоски, использовал для создания изображений осциллограф - но не только его. К этому устройству Франке также подключал простые аналоговые компьютеры, что позволяло добиваться ещё более изобретательных фигур.

19 В 1973 году Франке создал произведением под названием "<a>Цифровой Эйнштейн</a>" - это один из первых примеров использования цифровой обработки фотографий. Композиция состояла из нескольких слайдов, на которых изначально чёткое изображение Альберта Эйнштейна постепенно превращалось в абстрактную фигуру. Кроме того, художник издал несколько книг, посвящённых феномену Digital Art; среди них - "Компьютерная эстетика. Феномен искусства" и "Компьютерная графика: компьютерное искусство".

20 Одно из произведений Герберта Франке, созданных с помощью осциллографа Изображение:<a>Архив Digital Art Museum</a>Чем активнее развивались технологии, тем больше становилось и людей, жаждавших использовать эти технологии в творчестве. Поскольку первые компьютеры - это массивные вычислительные машины, которые в прежние времена можно было встретить лишь в офисах больших корпораций, университетах и лабораториях, большинство пионеров Digital Art - это не просто художники, но в первую очередь физики, инженеры и учёные.

21 Среди них<a>следует отметить</a>немецкого математика Георга Ниса, который одним из первых получил изображение, целиком созданное компьютером, а также немецкого джазового музыканта Манфреда Мора, использовавшего музыкальный ритм для создания изображений в жанре алгоритмического искусства.

22 Произведение из серии Artificiata II Манфреда Мора Изображение:<a>Архив Digital Art Museum</a>Ещё одна значимая для истории Digital Art фигура - это Гарольд Коэн, который в начале 1970-х годов<a>изобрёл</a>программу для рисования AARON. Сначала она, задействуя устройство наподобие принтера, рисовала абстрактные рисунки, но со временем изображения стали более репрезентативными: инженеры научили AARON имитировать формы из природы и добавлять в изображения цвет.

23 Работы, созданные с помощью программы AARONВ обсуждении истории цифрового искусства нельзя обойти вниманием и некоммерческую организацию Experiments in Art and Technology (E.A.T.). Её основали в 1967 году инженеры Билли Клювер и Фред Вальдхауэр, а также художники Роберт Раушенберг и Роберт Уитман.

24 Цель Experiments in Art and Technology заключалась в том, чтобы наладить сотрудничество между художниками и инженерами посредством спонсорства и промышленной кооперации. Членство в организации было открыто для всех художников и инженеров. Одной из самых известных работ E.A.T. считается окружённый искусственным туманом<a>купольный павильон</a>, созданный для компании Pepsi на выставке Expo '70 в Осаке.

25 The Pepsi PavilionИзображение:<a>Shunk-Kender, Roy Lichtenstein Foundation</a>В истории Digital Art есть и другие имена. Это и CG-пионеры Десмонд Пол Генри и Кен Ноултон, и автор цифровых скульптур Роберт В. Мэллори, и создатели цифровой анимации Фридер Наке и Лиллиан Шварц. И даже знаменитый Энди Уорхол оказался в числе цифровых художников благодаря своим работам, созданным в 1985 году благодаря компьютерам компании Amiga.

26 Больше чем за полвека сфера цифрового искусства расширилась настолько, что сейчас она затрагивает жизни даже тех людей, которые не посещают специализированные выставки и мероприятия вроде Los Angeles Center for Digital Art и не следят за премиями в духе Lumen Prize. Сегодня различные проявления цифрового искусства можно встретить повсюду - в кино, в рекламе на телевидении, в видеоиграх и даже просто на улице.

27 Вот неполный список форматов и жанров, которые охватывает современный Digital Art:

28 <ul><li>цифровая живопись;</li>

29 <li>цифровая фотография;</li>

30 <li>интернет-арт;</li>

31 <li>интерактивные инсталляции;</li>

32 <li>ASCII-графика;</li>

33 <li>ANSI-графика;</li>

34 <li>пиксель-арт;</li>

35 <li>демосцена;</li>

36 <li>GIF-арт;</li>

37 <li>компьютерная музыка;</li>

38 <li>цифровые скульптуры;</li>

39 <li>цифровая литература;</li>

40 <li>и многое-многое другое.</li>

41 </ul>В 2021 году на фоне неожиданного бума к этому списку добавились NFT - так называемые невзаимозаменяемые токены в сети блокчейн. NFT могут принимать различные формы - это могут быть, например, видео, аудио, фото, CG, GIF, твиты и даже виртуальная недвижимость.

42 А в 2023 году новым инструментом цифрового искусства окончательно стали генеративные искусственные интеллекты: текстовые - вроде ChatGPT, а также визуальные - Midjourney, Stable Diffusion и другие.

43 Простота публикации, обмена и продажи цифрового искусства открыла множество возможностей для художников по всему миру. Digital Art во многом гораздо удобнее традиционного искусства, поскольку художнику не нужен доступ к традиционным инструментам вроде кистей, красок и холстов. Кроме того, далеко не для всех цифровых художников важно умение рисовать от руки: достаточно вспомнить, что первые деятели сферы Digital Art были математиками и инженерами, а вовсе не художниками в привычном понимании профессии.

44 Если же говорить именно о цифровой живописи, для которой творческие навыки всё-таки по-прежнему важны, то цифровому художнику, начинающему работать в этом направлении, понадобятся:

45 <ul><li>планшет для рисования и перо;</li>

46 <li>компьютер;</li>

47 <li>специализированное ПО.</li>

48 </ul>Помимо этого, у цифрового художника есть возможность исправить большинство ошибок одним нажатием кнопки. Раскрашивание, наложение слоёв или штриховку удобнее и проще выполнять на цифровых носителях. Также цифровым искусством легче делиться с людьми на цифровых платформах. Digital Art позволяет охватить более широкую аудиторию и быстрее получить признание своих работ.

49 Digital Art находится на пересечении искусства и технологий. Цифровое искусство позволяет любому человеку, имеющему доступ к цифровым инструментам, создавать свои работы и делиться ими с глобальной аудиторией. Таким образом, Digital Art - это демократичная сфера, где каждый может попробовать себя в роли художника.

50 - <a>Кто вы в мире геймдева? Узнайте на бесплатном курсе ➞Вы на практике попробуете 3 профессии: геймдизайнера, 2D-художника и разработчика на Unity. Создадите свою первую игру в стиле Mario. Узнать больше</a>

50 + <a>Бесплатный тест: какая профессия вам подходит?Узнайте ответ за 8 минут и пройдите бесплатную консультацию профориентолога. К тесту!</a>