2 added
8 removed
Original
2026-01-01
Modified
2026-02-21
1
<p><a>#подборки</a></p>
1
<p><a>#подборки</a></p>
2
<ul><li>25 авг 2023</li>
2
<ul><li>25 авг 2023</li>
3
<li>0</li>
3
<li>0</li>
4
</ul><p>Эти герои не умеют говорить, но их эмоции преодолевают все языковые барьеры.</p>
4
</ul><p>Эти герои не умеют говорить, но их эмоции преодолевают все языковые барьеры.</p>
5
<p>Кадр: фильм "Ящик Пандоры" / Nero Film A. G.</p>
5
<p>Кадр: фильм "Ящик Пандоры" / Nero Film A. G.</p>
6
<p>Культуролог. Редактирует IT-проекты, пишет про искусство, психологию, ментальное и физическое здоровье. Читает английскую классику в оригинале. Интересуется урбанистикой, театром и книжной иллюстрацией.</p>
6
<p>Культуролог. Редактирует IT-проекты, пишет про искусство, психологию, ментальное и физическое здоровье. Читает английскую классику в оригинале. Интересуется урбанистикой, театром и книжной иллюстрацией.</p>
7
<p>Сегодня кино можно смотреть не глядя: делать гимнастику на коврике, готовить ужин, чатиться, листать ленту в соцсетях, наносить макияж - и краем уха слушать, что происходит на экране. Немые фильмы - это совершенно другая история. Они не похожи на подкасты или аудиоспектакли и всецело владеют вниманием зрителей, завораживая визуальными образами без использования звука.</p>
7
<p>Сегодня кино можно смотреть не глядя: делать гимнастику на коврике, готовить ужин, чатиться, листать ленту в соцсетях, наносить макияж - и краем уха слушать, что происходит на экране. Немые фильмы - это совершенно другая история. Они не похожи на подкасты или аудиоспектакли и всецело владеют вниманием зрителей, завораживая визуальными образами без использования звука.</p>
8
<p>В нашей подборке - самые важные фильмы, которые оставили неизгладимый след в мире кино. Без этих инфлюенсеров не было бы "Звёздных войн", "Дюны", "Молчания ягнят", "Психо", "Сияния", "Бесславных ублюдков", "Ла-Ла Ленда" и ещё многих блокбастеров.</p>
8
<p>В нашей подборке - самые важные фильмы, которые оставили неизгладимый след в мире кино. Без этих инфлюенсеров не было бы "Звёздных войн", "Дюны", "Молчания ягнят", "Психо", "Сияния", "Бесславных ублюдков", "Ла-Ла Ленда" и ещё многих блокбастеров.</p>
9
<p>Подписывайтесь на <a>телеграм-канал "Ты как?"</a>. В нём наши коллеги душевно и научно рассказывают о психологии и саморазвитии, а мы по выходным будем делиться там свежими подборками фильмов и музыки ?</p>
9
<p>Подписывайтесь на <a>телеграм-канал "Ты как?"</a>. В нём наши коллеги душевно и научно рассказывают о психологии и саморазвитии, а мы по выходным будем делиться там свежими подборками фильмов и музыки ?</p>
10
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,2</p>
10
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,2</p>
11
<p><strong>Год:</strong>1902</p>
11
<p><strong>Год:</strong>1902</p>
12
<p><strong>Продолжительность:</strong>15 минут</p>
12
<p><strong>Продолжительность:</strong>15 минут</p>
13
<p><strong>Жанр:</strong>фантастическая комедия</p>
13
<p><strong>Жанр:</strong>фантастическая комедия</p>
14
<p><strong>Страна:</strong>Франция</p>
14
<p><strong>Страна:</strong>Франция</p>
15
<p><strong>Режиссёр:</strong>Жорж Мельес</p>
15
<p><strong>Режиссёр:</strong>Жорж Мельес</p>
16
<p>Первый в истории фантастический фильм. Группа астрономов отправляется на Луну, знакомится с необычными лунными жителями и попадает в экстремальные ситуации.</p>
16
<p>Первый в истории фантастический фильм. Группа астрономов отправляется на Луну, знакомится с необычными лунными жителями и попадает в экстремальные ситуации.</p>
17
<p>До того как стать кинорежиссёром, Жорж Мельес был фокусником. Свои знания о трюках и спецэффектах он принёс в кинематограф. "Путешествие на Луну" - маленькое технологическое чудо: кинематографу всего семь лет от роду, а Мельес уже использовал покадровую анимацию, сложные декорации, костюмы, растворение, двойную экспозицию. Всё, чтобы поразить зрителя иллюзорностью происходящего. В результате безо всяких зелёных экранов и 3D-моделистов получилась совершенно убедительная история.</p>
17
<p>До того как стать кинорежиссёром, Жорж Мельес был фокусником. Свои знания о трюках и спецэффектах он принёс в кинематограф. "Путешествие на Луну" - маленькое технологическое чудо: кинематографу всего семь лет от роду, а Мельес уже использовал покадровую анимацию, сложные декорации, костюмы, растворение, двойную экспозицию. Всё, чтобы поразить зрителя иллюзорностью происходящего. В результате безо всяких зелёных экранов и 3D-моделистов получилась совершенно убедительная история.</p>
18
<p>Самый известный момент в "Путешествии на Луну" - когда космический корабль, как пуля, влетает в глаз антропоморфной Луны. В этой сцене Мельес показывает, как человек с помощью кино может управлять временн<strong>о</strong>й реальностью. Для этого он повторяет одно и то же событие дважды: сначала на общем плане корабль попадает в лунный глаз, затем мы наблюдаем за прилунением корабля вблизи. Мартин Скорсезе, впечатлённый этим открытием Мельеса, отдаёт дань уважения ему и его "Путешествию" в своём фильме "Хранитель времени".</p>
18
<p>Самый известный момент в "Путешествии на Луну" - когда космический корабль, как пуля, влетает в глаз антропоморфной Луны. В этой сцене Мельес показывает, как человек с помощью кино может управлять временн<strong>о</strong>й реальностью. Для этого он повторяет одно и то же событие дважды: сначала на общем плане корабль попадает в лунный глаз, затем мы наблюдаем за прилунением корабля вблизи. Мартин Скорсезе, впечатлённый этим открытием Мельеса, отдаёт дань уважения ему и его "Путешествию" в своём фильме "Хранитель времени".</p>
19
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,3</p>
19
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,3</p>
20
<p><strong>Год:</strong>1915</p>
20
<p><strong>Год:</strong>1915</p>
21
<p><strong>Продолжительность:</strong>7 часов 1 минута</p>
21
<p><strong>Продолжительность:</strong>7 часов 1 минута</p>
22
<p><strong>Жанр:</strong>криминальный триллер</p>
22
<p><strong>Жанр:</strong>криминальный триллер</p>
23
<p><strong>Страна:</strong>Франция</p>
23
<p><strong>Страна:</strong>Франция</p>
24
<p><strong>Режиссёр:</strong>Луи Фейад</p>
24
<p><strong>Режиссёр:</strong>Луи Фейад</p>
25
<p>Это один из первых сериалов в истории. В десяти эпизодах рассказывается о приключениях таинственной преступной организации, известной как "Вампиры". Во главе с загадочной и очаровательной Ирмой Веп в исполнении Мюзидоры банда организует дерзкие ограбления, шантаж и убийства. Журналист по имени Филипп Гуерэйнд, которого играет Эдуард Мате, становится одержимым разоблачением преступной группировки.</p>
25
<p>Это один из первых сериалов в истории. В десяти эпизодах рассказывается о приключениях таинственной преступной организации, известной как "Вампиры". Во главе с загадочной и очаровательной Ирмой Веп в исполнении Мюзидоры банда организует дерзкие ограбления, шантаж и убийства. Журналист по имени Филипп Гуерэйнд, которого играет Эдуард Мате, становится одержимым разоблачением преступной группировки.</p>
26
<p>Каждый эпизод "Вампиров" заканчивается клиффхэнгером, побуждая зрителей смотреть следующий выпуск. Фильм положил начало жанру криминального триллера в кино, повлияв на таких мастеров, как Альфред Хичкок, Фриц Ланг и Квентин Тарантино (так, постеры "Вампиров" можно увидеть в офисе героев "Бесславных ублюдков"). Персонаж Ирмы Веп стал культовой фигурой кино и прототипом многих роковых нуарных красоток.</p>
26
<p>Каждый эпизод "Вампиров" заканчивается клиффхэнгером, побуждая зрителей смотреть следующий выпуск. Фильм положил начало жанру криминального триллера в кино, повлияв на таких мастеров, как Альфред Хичкок, Фриц Ланг и Квентин Тарантино (так, постеры "Вампиров" можно увидеть в офисе героев "Бесславных ублюдков"). Персонаж Ирмы Веп стал культовой фигурой кино и прототипом многих роковых нуарных красоток.</p>
27
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,0</p>
27
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,0</p>
28
<p><strong>Год:</strong>1920</p>
28
<p><strong>Год:</strong>1920</p>
29
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 16 минут</p>
29
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 16 минут</p>
30
<p><strong>Жанр:</strong>хоррор</p>
30
<p><strong>Жанр:</strong>хоррор</p>
31
<p><strong>Страна:</strong>Германия</p>
31
<p><strong>Страна:</strong>Германия</p>
32
<p><strong>Режиссёр:</strong>Роберт Вине</p>
32
<p><strong>Режиссёр:</strong>Роберт Вине</p>
33
<p>Шедевр немецкого экспрессионизма, который и сегодня кажется новаторским фильмом ужасов. Лента рассказывает историю безумного доктора, который гипнотизирует молодого человека и заставляет его совершать убийства в этом сомнамбулическом состоянии.</p>
33
<p>Шедевр немецкого экспрессионизма, который и сегодня кажется новаторским фильмом ужасов. Лента рассказывает историю безумного доктора, который гипнотизирует молодого человека и заставляет его совершать убийства в этом сомнамбулическом состоянии.</p>
34
<p>Мрачные причудливо искривлённые декорации с остроконечными вертикально вытянутыми домами и деревьями, которые изгибаются под необычными углами, а также контрастные тени и полосы света вместе создают атмосферу, которой позавидовал бы сам Тим Бёртон</p>
34
<p>Мрачные причудливо искривлённые декорации с остроконечными вертикально вытянутыми домами и деревьями, которые изгибаются под необычными углами, а также контрастные тени и полосы света вместе создают атмосферу, которой позавидовал бы сам Тим Бёртон</p>
35
<p>Фильм долгое время воспринимался как занятный атмосферный хоррор, пока книга Зигфрида Кракауэра "Психологическая история немецкого кино: от Калигари до Гитлера" не перевернула отношение к нему. Кракауэр выдвинул убедительную теорию, что Вине тонко предвосхитил приход к власти Адольфа Гитлера и метафорически изобразил на экране желание немцев подчиниться сильной и властной руке.</p>
35
<p>Фильм долгое время воспринимался как занятный атмосферный хоррор, пока книга Зигфрида Кракауэра "Психологическая история немецкого кино: от Калигари до Гитлера" не перевернула отношение к нему. Кракауэр выдвинул убедительную теорию, что Вине тонко предвосхитил приход к власти Адольфа Гитлера и метафорически изобразил на экране желание немцев подчиниться сильной и властной руке.</p>
36
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,9</p>
36
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,9</p>
37
<p><strong>Год:</strong>1922</p>
37
<p><strong>Год:</strong>1922</p>
38
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 34 минуты</p>
38
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 34 минуты</p>
39
<p><strong>Жанр:</strong>хоррор</p>
39
<p><strong>Жанр:</strong>хоррор</p>
40
<p><strong>Страна:</strong>Германия</p>
40
<p><strong>Страна:</strong>Германия</p>
41
<p><strong>Режиссёр:</strong>Фридрих Вильгельм Мурнау</p>
41
<p><strong>Режиссёр:</strong>Фридрих Вильгельм Мурнау</p>
42
<p>Вольная адаптация романа Брэма Стокера "Дракула". Много позже Коппола сделает из "Дракулы" стильное повествование, любовно лелеющее готическую эстетику, с Гэри Олдманом, изображающим главного в мире вампира не столько страшным, сколько сексуальным.</p>
42
<p>Вольная адаптация романа Брэма Стокера "Дракула". Много позже Коппола сделает из "Дракулы" стильное повествование, любовно лелеющее готическую эстетику, с Гэри Олдманом, изображающим главного в мире вампира не столько страшным, сколько сексуальным.</p>
43
<p>Но Мурнау, похоже, правда верит в вампиров. Атмосфера "Носферату" напоминает японский триллер "Звонок": мистический злодей будто угрожает шагнуть из экрана прямо к вам в квартиру. Отвратительный и жуткий граф Орлок - культовая фигура в мире киномонстров в исполнении Макса Шрека - ещё долго будет сниться впечатлительному зрителю по ночам.</p>
43
<p>Но Мурнау, похоже, правда верит в вампиров. Атмосфера "Носферату" напоминает японский триллер "Звонок": мистический злодей будто угрожает шагнуть из экрана прямо к вам в квартиру. Отвратительный и жуткий граф Орлок - культовая фигура в мире киномонстров в исполнении Макса Шрека - ещё долго будет сниться впечатлительному зрителю по ночам.</p>
44
<p>Несмотря на то, что имя главного героя и сюжетная линия были изменены, наследники Стокера распознали плагиат и подали в суд на Мурнау. Суд постановил уничтожить все копии фильма. Тем не менее несколько копий сохранилось, и за последние годы они несколько раз реставрировались и издавались на видеоносителях.</p>
44
<p>Несмотря на то, что имя главного героя и сюжетная линия были изменены, наследники Стокера распознали плагиат и подали в суд на Мурнау. Суд постановил уничтожить все копии фильма. Тем не менее несколько копий сохранилось, и за последние годы они несколько раз реставрировались и издавались на видеоносителях.</p>
45
<p>В 2020 году фильм стал общественным достоянием - теперь уже всё человечество отвечает за то, чтобы с "Носферату" ничего не случилось. В 2022-м в Берлине прошла выставка, посвящённая столетию шедевра Мурнау. А в ремейке "Носферату" 2023 года снялись Аарон Тейлор-Джонсон, Лили-Роуз Депп и Уиллем Дефо.</p>
45
<p>В 2020 году фильм стал общественным достоянием - теперь уже всё человечество отвечает за то, чтобы с "Носферату" ничего не случилось. В 2022-м в Берлине прошла выставка, посвящённая столетию шедевра Мурнау. А в ремейке "Носферату" 2023 года снялись Аарон Тейлор-Джонсон, Лили-Роуз Депп и Уиллем Дефо.</p>
46
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,1</p>
46
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,1</p>
47
<p><strong>Год:</strong>1923</p>
47
<p><strong>Год:</strong>1923</p>
48
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 14 минут</p>
48
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 14 минут</p>
49
<p><strong>Жанр:</strong>романтическая комедия</p>
49
<p><strong>Жанр:</strong>романтическая комедия</p>
50
<p><strong>Страна:</strong>США</p>
50
<p><strong>Страна:</strong>США</p>
51
<p><strong>Режиссёры:</strong>Фред С. Ньюмейер, Сэм Тейлор</p>
51
<p><strong>Режиссёры:</strong>Фред С. Ньюмейер, Сэм Тейлор</p>
52
<p>Трогательная комедия и лучший фильм комика Гарольда Ллойда. Молодой провинциал едет в большой город, чтобы заработать денег для своей девушки, попадает в переделку и удирает от полиции по крышам и стенам домов. Именно в этом фильме можно увидеть один из самых известных образов немого кино: Ллойд висит на стрелках часов небоскрёба, а далеко внизу под ним движутся потоки машин.</p>
52
<p>Трогательная комедия и лучший фильм комика Гарольда Ллойда. Молодой провинциал едет в большой город, чтобы заработать денег для своей девушки, попадает в переделку и удирает от полиции по крышам и стенам домов. Именно в этом фильме можно увидеть один из самых известных образов немого кино: Ллойд висит на стрелках часов небоскрёба, а далеко внизу под ним движутся потоки машин.</p>
53
<p>Русский вариант названия не совсем точно воспроизводит смысл. Оригинальное название Safety Last! обыгрывает известную фразу "Безопасность превыше всего" и дословно переводится как "Безопасность после всего". Трюки и эксперименты в фильме главнее сюжетной линии, которая здесь нужна только для того, чтобы объединить их. Гарольд Ллойд, сегодня незаслуженно померкший на фоне растиражированного коллеги и символа немого кино Чарли Чаплина, сам выполнял трюки, несмотря на то, что до этого уже потерял большой и указательный пальцы в результате несчастного случая на съёмках.</p>
53
<p>Русский вариант названия не совсем точно воспроизводит смысл. Оригинальное название Safety Last! обыгрывает известную фразу "Безопасность превыше всего" и дословно переводится как "Безопасность после всего". Трюки и эксперименты в фильме главнее сюжетной линии, которая здесь нужна только для того, чтобы объединить их. Гарольд Ллойд, сегодня незаслуженно померкший на фоне растиражированного коллеги и символа немого кино Чарли Чаплина, сам выполнял трюки, несмотря на то, что до этого уже потерял большой и указательный пальцы в результате несчастного случая на съёмках.</p>
54
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,2</p>
54
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,2</p>
55
<p><strong>Год:</strong>1924</p>
55
<p><strong>Год:</strong>1924</p>
56
<p><strong>Продолжительность:</strong>45 минут</p>
56
<p><strong>Продолжительность:</strong>45 минут</p>
57
<p><strong>Жанр:</strong>детективная комедия</p>
57
<p><strong>Жанр:</strong>детективная комедия</p>
58
<p><strong>Страна:</strong>США</p>
58
<p><strong>Страна:</strong>США</p>
59
<p><strong>Режиссёр:</strong>Бастер Китон</p>
59
<p><strong>Режиссёр:</strong>Бастер Китон</p>
60
<p>Эпоха немого кино больше всего запомнилась своими гэгами и атлетичными комиками, которые одновременно смешили и сами выполняли трюки. Бастер Китон, как и Гарольд Ллойд незаслуженно померкший в тени Чарли Чаплина, - пожалуй, самый яркий образец такого комика. С фирменным покерфейсом Китон выполнял самые опасные трюки, и с этим же выражением лица он идеально попал в роль Шерлока Холмса - человека-машины и величайшего детектива.</p>
60
<p>Эпоха немого кино больше всего запомнилась своими гэгами и атлетичными комиками, которые одновременно смешили и сами выполняли трюки. Бастер Китон, как и Гарольд Ллойд незаслуженно померкший в тени Чарли Чаплина, - пожалуй, самый яркий образец такого комика. С фирменным покерфейсом Китон выполнял самые опасные трюки, и с этим же выражением лица он идеально попал в роль Шерлока Холмса - человека-машины и величайшего детектива.</p>
61
<p>По сюжету молодой киномеханик мечтает стать детективом, как его кумир Шерлок Холмс. Он влюбляется в девушку и мечтает произвести на неё впечатление своими интеллектуальными способностями. Внезапно его несправедливо обвиняют в краже, и он теряет работу. Размышляя о своих проблемах, парень засыпает - и вот он уже Шерлок Холмс и входит в мир фильма, который сам показывал в кинотеатре. Грань между реальностью и фантазией стирается, и герой становится персонажем фильма в фильме, преследуя злодеев и распутывая преступление.</p>
61
<p>По сюжету молодой киномеханик мечтает стать детективом, как его кумир Шерлок Холмс. Он влюбляется в девушку и мечтает произвести на неё впечатление своими интеллектуальными способностями. Внезапно его несправедливо обвиняют в краже, и он теряет работу. Размышляя о своих проблемах, парень засыпает - и вот он уже Шерлок Холмс и входит в мир фильма, который сам показывал в кинотеатре. Грань между реальностью и фантазией стирается, и герой становится персонажем фильма в фильме, преследуя злодеев и распутывая преступление.</p>
62
<p>"Шерлок младший" - самый сложный фильм Китона с точки зрения оптических эффектов и трюков. В одной из сцен он прыгает в маленький чемодан и исчезает - этому старому водевильному трюку Китона научил его отец. Исполняя прыжок на съёмках, Китон упал шеей на металлический рельс и потерял сознание. Придя в себя, он продолжил работать, несмотря на боль. Только девять лет спустя рентген выявил у самоотверженного актёра следы перелома шеи.</p>
62
<p>"Шерлок младший" - самый сложный фильм Китона с точки зрения оптических эффектов и трюков. В одной из сцен он прыгает в маленький чемодан и исчезает - этому старому водевильному трюку Китона научил его отец. Исполняя прыжок на съёмках, Китон упал шеей на металлический рельс и потерял сознание. Придя в себя, он продолжил работать, несмотря на боль. Только девять лет спустя рентген выявил у самоотверженного актёра следы перелома шеи.</p>
63
-
<p>Кинокартина неоднократно входила в топы лучших фильмов всех в��емён по версиям влиятельных критиков и популярных журналов.</p>
63
+
<p>Кинокартина неоднократно входила в топы лучших фильмов всех времён по версиям влиятельных критиков и популярных журналов.</p>
64
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>6,4</p>
64
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>6,4</p>
65
<p><strong>Год:</strong>1924</p>
65
<p><strong>Год:</strong>1924</p>
66
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 51 минута</p>
66
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 51 минута</p>
67
<p><strong>Жанр:</strong>фантастика</p>
67
<p><strong>Жанр:</strong>фантастика</p>
68
<p><strong>Страна:</strong>СССР</p>
68
<p><strong>Страна:</strong>СССР</p>
69
<p><strong>Режиссёр:</strong>Яков Протазанов</p>
69
<p><strong>Режиссёр:</strong>Яков Протазанов</p>
70
<p>Один из самых известных за рубежом советских фильмов; в мировом прокате выходил под названиями "Аэлита: Восстание роботов" и "Аэлита, королева Марса".</p>
70
<p>Один из самых известных за рубежом советских фильмов; в мировом прокате выходил под названиями "Аэлита: Восстание роботов" и "Аэлита, королева Марса".</p>
71
<p>История начинается в Советской России 1920-х годов. Инженер по фамилии Лось отправляется в путешествие на Марс. Там он встречает прекрасную королеву Аэлиту, влюбляется в неё и вдобавок ввязывается в марсианскую политику.</p>
71
<p>История начинается в Советской России 1920-х годов. Инженер по фамилии Лось отправляется в путешествие на Марс. Там он встречает прекрасную королеву Аэлиту, влюбляется в неё и вдобавок ввязывается в марсианскую политику.</p>
72
<p>Это один из первых полнометражных фильмов о космических путешествиях. Больше всего он известен своим авангардистским визуальным оформлением. Замечательные конструктивистские марсианские декорации создали Исаак Рабинович и Виктор Симов, а костюмы разработала знаменитая Александра Экстер, подруга Пикассо и Малевича, автор парадной формы для Красной армии и абстрактных принтов для Московского ателье мод. На показах в ленинградских кинотеатрах играл молодой Дмитрий Шостакович, который и написал музыку к фильму.</p>
72
<p>Это один из первых полнометражных фильмов о космических путешествиях. Больше всего он известен своим авангардистским визуальным оформлением. Замечательные конструктивистские марсианские декорации создали Исаак Рабинович и Виктор Симов, а костюмы разработала знаменитая Александра Экстер, подруга Пикассо и Малевича, автор парадной формы для Красной армии и абстрактных принтов для Московского ателье мод. На показах в ленинградских кинотеатрах играл молодой Дмитрий Шостакович, который и написал музыку к фильму.</p>
73
<p>Стилистическое влияние "Аэлиты" можно увидеть в ряде фильмов - от "Метрополиса" и "Женщины на Луне" Фрица Ланга до "Пятого элемента" Бессона и франшизы о Флэше Гордоне.</p>
73
<p>Стилистическое влияние "Аэлиты" можно увидеть в ряде фильмов - от "Метрополиса" и "Женщины на Луне" Фрица Ланга до "Пятого элемента" Бессона и франшизы о Флэше Гордоне.</p>
74
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,1</p>
74
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,1</p>
75
<p><strong>Год:</strong>1925</p>
75
<p><strong>Год:</strong>1925</p>
76
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 35 минут</p>
76
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 35 минут</p>
77
<p><strong>Жанр:</strong>комедия</p>
77
<p><strong>Жанр:</strong>комедия</p>
78
<p><strong>Страна:</strong>США</p>
78
<p><strong>Страна:</strong>США</p>
79
<p><strong>Режиссёр:</strong>Чарльз Чаплин</p>
79
<p><strong>Режиссёр:</strong>Чарльз Чаплин</p>
80
<p>Действие фильма происходит во время Клондайкской золотой лихорадки и рассказывает о злоключениях культового персонажа Чаплина, Маленького Бродяги, который отправляется на Аляску в поисках золота. Бродяге придётся бороться за жизнь в суровых погодных условиях, балансировать на краю обрыва и вкусить аскетическую трапезу из варёных башмаков.</p>
80
<p>Действие фильма происходит во время Клондайкской золотой лихорадки и рассказывает о злоключениях культового персонажа Чаплина, Маленького Бродяги, который отправляется на Аляску в поисках золота. Бродяге придётся бороться за жизнь в суровых погодных условиях, балансировать на краю обрыва и вкусить аскетическую трапезу из варёных башмаков.</p>
81
<p>На создание фильма Чаплина вдохновила реальная история группы Доннера: люди, попав в снега в Сьерра-Неваде, были доведены до поедания обуви и даже каннибализма. Чаплин считал, что трагедии и комедии похожи друг на друга своей гротескностью, поэтому снял весёлый фильм о страшных лишениях и ужасах.</p>
81
<p>На создание фильма Чаплина вдохновила реальная история группы Доннера: люди, попав в снега в Сьерра-Неваде, были доведены до поедания обуви и даже каннибализма. Чаплин считал, что трагедии и комедии похожи друг на друга своей гротескностью, поэтому снял весёлый фильм о страшных лишениях и ужасах.</p>
82
<p>"Золотая лихорадка" - самая важная из всех работ Чаплина. Он неоднократно повторял, что хотел бы, чтобы люди больше всего запомнили именно эту его кинокартину. Танец с булочками, который Маленький Бродяга исполняет в фильме, - одна из самых узнаваемых сцен в истории кино. Позже её процитируют в фильмах "Банда аутсайдеров", "Бенни и Джун", "Маппет", само собой в "Чаплине" (где Чарли сыграл Роберт Дауни-младший), и даже дедушка Симпсон в одном из эпизодов "Симпсонов" не удержится и спляшет.</p>
82
<p>"Золотая лихорадка" - самая важная из всех работ Чаплина. Он неоднократно повторял, что хотел бы, чтобы люди больше всего запомнили именно эту его кинокартину. Танец с булочками, который Маленький Бродяга исполняет в фильме, - одна из самых узнаваемых сцен в истории кино. Позже её процитируют в фильмах "Банда аутсайдеров", "Бенни и Джун", "Маппет", само собой в "Чаплине" (где Чарли сыграл Роберт Дауни-младший), и даже дедушка Симпсон в одном из эпизодов "Симпсонов" не удержится и спляшет.</p>
83
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,9</p>
83
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,9</p>
84
<p><strong>Год:</strong>1925</p>
84
<p><strong>Год:</strong>1925</p>
85
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 15 минут</p>
85
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 15 минут</p>
86
<p><strong>Жанр:</strong>эпическая драма</p>
86
<p><strong>Жанр:</strong>эпическая драма</p>
87
<p><strong>Страна:</strong>СССР</p>
87
<p><strong>Страна:</strong>СССР</p>
88
<p><strong>Режиссёр:</strong>Сергей Эйзенштейн</p>
88
<p><strong>Режиссёр:</strong>Сергей Эйзенштейн</p>
89
<p>Легенда немого кино и самый знаменитый и уважаемый советский фильм в мире. Он основан на исторических событиях и рассказывает о матросском восстании 1905 года на броненосце "Князь Потёмкин-Таврический". Мятеж приводит к драматическому противостоянию между матросами и властями.</p>
89
<p>Легенда немого кино и самый знаменитый и уважаемый советский фильм в мире. Он основан на исторических событиях и рассказывает о матросском восстании 1905 года на броненосце "Князь Потёмкин-Таврический". Мятеж приводит к драматическому противостоянию между матросами и властями.</p>
90
<p>"Броненосец "Потёмкин“" - манифест творчества Эйзенштейна и его теории монтажа. В самой известной сцене - "Одесской лестнице", где царские солдаты жестоко убивают мирных жителей, - он использует крупные планы, перекрёстную и параллельную монтажные последовательности и создаёт мощное эмоциональное повествование.</p>
90
<p>"Броненосец "Потёмкин“" - манифест творчества Эйзенштейна и его теории монтажа. В самой известной сцене - "Одесской лестнице", где царские солдаты жестоко убивают мирных жителей, - он использует крупные планы, перекрёстную и параллельную монтажные последовательности и создаёт мощное эмоциональное повествование.</p>
91
<p>Пешие казаки расстреливают толпу с вершины лестницы, а отряд конных атакует людей у подножия. Среди жертв крупными планами - пожилая женщина в пенсне, мальчик с матерью, студент и школьница-подросток. Мать, гулявшая с младенцем, падает на землю и умирает, а детская коляска катится по ступенькам вниз, и камера следует за ней (рассказывали, что оператор Эдуард Тиссэ привязал камеру к верёвке и отправил её за коляской, как фуникулёр).</p>
91
<p>Пешие казаки расстреливают толпу с вершины лестницы, а отряд конных атакует людей у подножия. Среди жертв крупными планами - пожилая женщина в пенсне, мальчик с матерью, студент и школьница-подросток. Мать, гулявшая с младенцем, падает на землю и умирает, а детская коляска катится по ступенькам вниз, и камера следует за ней (рассказывали, что оператор Эдуард Тиссэ привязал камеру к верёвке и отправил её за коляской, как фуникулёр).</p>
92
<p>Дань уважения этой сцене отдавали многие кинематографисты, и отсылки к ней можно найти, например, в третьем эпизоде "Звёздных войн" или в "Дюне" Дени Вильнёва, а также в фильмах Вуди Аллена, Терри Гиллиама и Брайана Де Пальмы.</p>
92
<p>Дань уважения этой сцене отдавали многие кинематографисты, и отсылки к ней можно найти, например, в третьем эпизоде "Звёздных войн" или в "Дюне" Дени Вильнёва, а также в фильмах Вуди Аллена, Терри Гиллиама и Брайана Де Пальмы.</p>
93
<p>Эйзенштейн искренне верил в идеалы революции и надеялся сохранить актуальность фильма о свободе и важности борьбы против тирании для каждого нового поколения. Для этого по его желанию музыкальную партитуру переписывали почти каждое десятилетие. Оригинальную написал Эдмундом Майзелем, и с тех пор было создано около двух десятков версий; последний саундтрек к "Броненосцу" был написан Майклом Найманом в 2011 году.</p>
93
<p>Эйзенштейн искренне верил в идеалы революции и надеялся сохранить актуальность фильма о свободе и важности борьбы против тирании для каждого нового поколения. Для этого по его желанию музыкальную партитуру переписывали почти каждое десятилетие. Оригинальную написал Эдмундом Майзелем, и с тех пор было создано около двух десятков версий; последний саундтрек к "Броненосцу" был написан Майклом Найманом в 2011 году.</p>
94
<p>Журнал Sight & Sound трижды включал "Броненосца" в сотню величайших фильмов всех времён; в 2022 году картина заняла в списке 54-е место. Орсон Уэллс и Билли Уайлдер называли "Броненосец "Потёмкин“" своим любимым фильмом.</p>
94
<p>Журнал Sight & Sound трижды включал "Броненосца" в сотню величайших фильмов всех времён; в 2022 году картина заняла в списке 54-е место. Орсон Уэллс и Билли Уайлдер называли "Броненосец "Потёмкин“" своим любимым фильмом.</p>
95
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,2</p>
95
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,2</p>
96
<p><strong>Год:</strong>1926</p>
96
<p><strong>Год:</strong>1926</p>
97
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 14 минут</p>
97
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 14 минут</p>
98
<p><strong>Жанр:</strong>драма</p>
98
<p><strong>Жанр:</strong>драма</p>
99
<p><strong>Страна:</strong>СССР</p>
99
<p><strong>Страна:</strong>СССР</p>
100
<p><strong>Режиссёры:</strong>Фридрих Эрмлер, Эдуард Иогансон</p>
100
<p><strong>Режиссёры:</strong>Фридрих Эрмлер, Эдуард Иогансон</p>
101
<p>Провинциалка Катька приезжает в столицу на заработки. Завязка сюжета - один в один как у вышеупомянутого американского Safety Last! , но не думайте, что Катька будет висеть на небоскрёбе и выполнять другие трюки.</p>
101
<p>Провинциалка Катька приезжает в столицу на заработки. Завязка сюжета - один в один как у вышеупомянутого американского Safety Last! , но не думайте, что Катька будет висеть на небоскрёбе и выполнять другие трюки.</p>
102
<p>Если американское кино ставило задачу развлечь зрителя, то советское больше сосредотачивалось на социальной составляющей и визуальной эстетике. Катька остаётся жить среди городской бедноты и оказывается вовлечённой в любовный треугольник (точнее, даже два). Она влюблена в вора Сёмку, а он влюблён в другую женщину. Катька самоотверженно помогает вору и его возлюбленной спекулянтке Верке, несмотря на то, что ждёт от Сёмки ребёнка. Параллельно она начинает жить с Вадькой - опустившимся интеллигентом, которого Катька из жалости приводит к себе домой и который помогает ей воспитывать сына.</p>
102
<p>Если американское кино ставило задачу развлечь зрителя, то советское больше сосредотачивалось на социальной составляющей и визуальной эстетике. Катька остаётся жить среди городской бедноты и оказывается вовлечённой в любовный треугольник (точнее, даже два). Она влюблена в вора Сёмку, а он влюблён в другую женщину. Катька самоотверженно помогает вору и его возлюбленной спекулянтке Верке, несмотря на то, что ждёт от Сёмки ребёнка. Параллельно она начинает жить с Вадькой - опустившимся интеллигентом, которого Катька из жалости приводит к себе домой и который помогает ей воспитывать сына.</p>
103
<p>"Катька "Бумажный ранет“" - одна из лучших работ Фридриха Эрмлера, гуманиста и тонкого портретиста. Пока Эйзенштейн изображал народные массы и освободительную борьбу народов, а Протазанов бороздил просторы космических галактик, Эрмлер взял в фокус эмоции простых людей и любопытные изменения в обществе своего времени.</p>
103
<p>"Катька "Бумажный ранет“" - одна из лучших работ Фридриха Эрмлера, гуманиста и тонкого портретиста. Пока Эйзенштейн изображал народные массы и освободительную борьбу народов, а Протазанов бороздил просторы космических галактик, Эрмлер взял в фокус эмоции простых людей и любопытные изменения в обществе своего времени.</p>
104
<p>Революция превратила советских женщин из отсталых в самых передовых и свободных в мире - равные права, возможность работать и учиться, голосовать, носить брюки и выбирать себе партнёра. Эти феминистские настроения неожиданно привели к взаимозаменяемости социальных ролей: Вадька ухаживает за Катькиным ребёнком, пока она на работе, а Катька становится добытчиком, сильным плечом и рулевым в их тандеме. Динамичный монтаж, передающий драйв столичного мегаполиса 1920-х, усиливает впечатление стремительно и навсегда изменившегося мира.</p>
104
<p>Революция превратила советских женщин из отсталых в самых передовых и свободных в мире - равные права, возможность работать и учиться, голосовать, носить брюки и выбирать себе партнёра. Эти феминистские настроения неожиданно привели к взаимозаменяемости социальных ролей: Вадька ухаживает за Катькиным ребёнком, пока она на работе, а Катька становится добытчиком, сильным плечом и рулевым в их тандеме. Динамичный монтаж, передающий драйв столичного мегаполиса 1920-х, усиливает впечатление стремительно и навсегда изменившегося мира.</p>
105
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,6</p>
105
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,6</p>
106
<p><strong>Год:</strong>1927</p>
106
<p><strong>Год:</strong>1927</p>
107
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 50 минут</p>
107
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 50 минут</p>
108
<p><strong>Жанр:</strong>мелодрама</p>
108
<p><strong>Жанр:</strong>мелодрама</p>
109
<p><strong>Страна:</strong>США</p>
109
<p><strong>Страна:</strong>США</p>
110
<p><strong>Режиссёр:</strong>Фрэнк Борзеги</p>
110
<p><strong>Режиссёр:</strong>Фрэнк Борзеги</p>
111
<p>Трогательная мелодрама о любви парижского сантехника Чико и беспризорницы Дайан. Находясь на самом дне общества, они мечтают о лучшей жизни и символически называют свою маленькую квартиру на чердаке седьмым небом. Но в их мечты вмешивается война.</p>
111
<p>Трогательная мелодрама о любви парижского сантехника Чико и беспризорницы Дайан. Находясь на самом дне общества, они мечтают о лучшей жизни и символически называют свою маленькую квартиру на чердаке седьмым небом. Но в их мечты вмешивается война.</p>
112
<p>"Седьмое небо" - нежная и печальная сказка о любви, наполненная послевоенным настроением потерянного поколения. Фильм имел большой коммерческий успех и оказал большое влияние на жанр романтической мелодрамы. Дэмьен Шазелл говорил, что финал "Седьмого неба" вдохновил его на создание концовки к "Ла-Ла Ленду". "Седьмое небо" получило три "Оскара" на первой в истории церемонии вручения премии в 1929 году: за лучшую женскую роль в исполнении Джанет Гейнор, за лучшую режиссуру и за лучший сценарий.</p>
112
<p>"Седьмое небо" - нежная и печальная сказка о любви, наполненная послевоенным настроением потерянного поколения. Фильм имел большой коммерческий успех и оказал большое влияние на жанр романтической мелодрамы. Дэмьен Шазелл говорил, что финал "Седьмого неба" вдохновил его на создание концовки к "Ла-Ла Ленду". "Седьмое небо" получило три "Оскара" на первой в истории церемонии вручения премии в 1929 году: за лучшую женскую роль в исполнении Джанет Гейнор, за лучшую режиссуру и за лучший сценарий.</p>
113
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,3</p>
113
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,3</p>
114
<p><strong>Год:</strong>1927</p>
114
<p><strong>Год:</strong>1927</p>
115
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 32 минуты</p>
115
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 32 минуты</p>
116
<p><strong>Жанр:</strong>криминальный триллер</p>
116
<p><strong>Жанр:</strong>криминальный триллер</p>
117
<p><strong>Страна:</strong>Великобритания</p>
117
<p><strong>Страна:</strong>Великобритания</p>
118
<p><strong>Режиссёр:</strong>Альфред Хичкок</p>
118
<p><strong>Режиссёр:</strong>Альфред Хичкок</p>
119
<p>Айвор Новелло играет таинственного и эксцентричного квартиранта, который снимает комнату у лондонской семьи. Постепенно хозяева начинают подозревать, что их жилец - известный серийный убийца, терроризирующий город. По мере того как напряжение нарастает, а улики против жильца становятся всё очевиднее, дочь арендодателей (Джун Трипп) чувствует, что её тянет к мужчине, несмотря на опасность.</p>
119
<p>Айвор Новелло играет таинственного и эксцентричного квартиранта, который снимает комнату у лондонской семьи. Постепенно хозяева начинают подозревать, что их жилец - известный серийный убийца, терроризирующий город. По мере того как напряжение нарастает, а улики против жильца становятся всё очевиднее, дочь арендодателей (Джун Трипп) чувствует, что её тянет к мужчине, несмотря на опасность.</p>
120
<p>"Жилец" - лучший из немых фильмов Хичкока (а кто-то считает, что лучший из всех). Некоторые черты сюжета и технические приёмы станут отличительными чертами многих более поздних работ мэтра саспенса. Картина начинается с визитной карточки Хичкока - женского крика, а герой, как и многие из последующих, находится под подозрением и должен доказать свою невиновность. В этом фильме также состоялось первое камео Хичкока - здесь он редактор газеты.</p>
120
<p>"Жилец" - лучший из немых фильмов Хичкока (а кто-то считает, что лучший из всех). Некоторые черты сюжета и технические приёмы станут отличительными чертами многих более поздних работ мэтра саспенса. Картина начинается с визитной карточки Хичкока - женского крика, а герой, как и многие из последующих, находится под подозрением и должен доказать свою невиновность. В этом фильме также состоялось первое камео Хичкока - здесь он редактор газеты.</p>
121
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,3</p>
121
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,3</p>
122
<p><strong>Год:</strong>1927</p>
122
<p><strong>Год:</strong>1927</p>
123
<p><strong>Продолжительность:</strong>2 час 33 минуты</p>
123
<p><strong>Продолжительность:</strong>2 час 33 минуты</p>
124
<p><strong>Жанр:</strong>фантастика</p>
124
<p><strong>Жанр:</strong>фантастика</p>
125
<p><strong>Страна:</strong>Германия</p>
125
<p><strong>Страна:</strong>Германия</p>
126
<p><strong>Режиссёр:</strong>Фриц Ланг</p>
126
<p><strong>Режиссёр:</strong>Фриц Ланг</p>
127
<p>Футуристическая научно-фантастическая антиутопия о городе под названием Метрополис, где общество делится на богатый правящий класс, живущий в роскоши, и угнетённых рабочих, которые трудятся под землёй и поддерживают жизнь элиты.</p>
127
<p>Футуристическая научно-фантастическая антиутопия о городе под названием Метрополис, где общество делится на богатый правящий класс, живущий в роскоши, и угнетённых рабочих, которые трудятся под землёй и поддерживают жизнь элиты.</p>
128
<p>В основу картины легла библейская история о Вавилонской башне. Выстроенные исполинские декорации сильно напоминают Нью-Йорк, а название клуба Yoshiwara отсылает к знаменитому "кварталу красных фонарей" в Токио. Антиутопия об опасностях неконтролируемого технологического прогресса и социального неравенства стала самым дорогим и массовым фильмом в истории немецкого кинематографа на тот момент: считается, что в съёмках было задействовано до 30 тысяч статистов (впрочем, сам Ланг всегда опровергал эту цифру, считая её очень завышенной).</p>
128
<p>В основу картины легла библейская история о Вавилонской башне. Выстроенные исполинские декорации сильно напоминают Нью-Йорк, а название клуба Yoshiwara отсылает к знаменитому "кварталу красных фонарей" в Токио. Антиутопия об опасностях неконтролируемого технологического прогресса и социального неравенства стала самым дорогим и массовым фильмом в истории немецкого кинематографа на тот момент: считается, что в съёмках было задействовано до 30 тысяч статистов (впрочем, сам Ланг всегда опровергал эту цифру, считая её очень завышенной).</p>
129
<p>Поначалу "Метрополис" получил неоднозначные отзывы (например, автор "Войны миров" Герберт Уэллс называл его откровенно глупым), но со временем был признан шедевром кинематографа.</p>
129
<p>Поначалу "Метрополис" получил неоднозначные отзывы (например, автор "Войны миров" Герберт Уэллс называл его откровенно глупым), но со временем был признан шедевром кинематографа.</p>
130
<p>Фильм неоднократно отреставрировали и переиздавали, и он продолжает вдохновлять кинематографистов и очаровывать зрителей во всём мире. Обратите внимание, как C-3PO из "Звёздных войн" поразительно похож на Maschinenmensch; кадры из "Метрополиса" мелькают в видео на песню Radio Ga Ga группы Queen (1984) и в клипах Леди Гаги Alejandro (2010), Born This Way (2011) и Applause (2013).</p>
130
<p>Фильм неоднократно отреставрировали и переиздавали, и он продолжает вдохновлять кинематографистов и очаровывать зрителей во всём мире. Обратите внимание, как C-3PO из "Звёздных войн" поразительно похож на Maschinenmensch; кадры из "Метрополиса" мелькают в видео на песню Radio Ga Ga группы Queen (1984) и в клипах Леди Гаги Alejandro (2010), Born This Way (2011) и Applause (2013).</p>
131
<p>В 2001 году "Метрополис" был внесён в реестр ЮНЕСКО "Память мира", став первым фильмом, отмеченным таким образом.</p>
131
<p>В 2001 году "Метрополис" был внесён в реестр ЮНЕСКО "Память мира", став первым фильмом, отмеченным таким образом.</p>
132
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,2</p>
132
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,2</p>
133
<p><strong>Год:</strong>1928</p>
133
<p><strong>Год:</strong>1928</p>
134
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 50 минут</p>
134
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 50 минут</p>
135
<p><strong>Жанр:</strong>историческая драма</p>
135
<p><strong>Жанр:</strong>историческая драма</p>
136
<p><strong>Страна:</strong>Франция</p>
136
<p><strong>Страна:</strong>Франция</p>
137
<p><strong>Режиссёр:</strong>Карл Теодор Дрейер</p>
137
<p><strong>Режиссёр:</strong>Карл Теодор Дрейер</p>
138
<p>Фильм о последних днях жизни Жанны д’Арк, о суде и расправе над ней.</p>
138
<p>Фильм о последних днях жизни Жанны д’Арк, о суде и расправе над ней.</p>
139
<p>Прежде чем написать сценарий, Дрейер год изучал биографию Жанны д’Арк и записи с трибунала. Для съёмок он построил огромную восьмиугольную бетонную копию Руанского замка с башнями. Каждая стена была толщиной в 10 сантиметров и могла выдержать вес актёров, техников и оборудования. В одну из стен встроен разводной мост. Внутри замка построили небольшие дома, двор, где сожгли героиню, и собор. И наконец, весь набор декораций покрасили в розовый цвет, чтобы на чёрно-белой плёнке они казались серыми и контрастировали с белым небом над ними.</p>
139
<p>Прежде чем написать сценарий, Дрейер год изучал биографию Жанны д’Арк и записи с трибунала. Для съёмок он построил огромную восьмиугольную бетонную копию Руанского замка с башнями. Каждая стена была толщиной в 10 сантиметров и могла выдержать вес актёров, техников и оборудования. В одну из стен встроен разводной мост. Внутри замка построили небольшие дома, двор, где сожгли героиню, и собор. И наконец, весь набор декораций покрасили в розовый цвет, чтобы на чёрно-белой плёнке они казались серыми и контрастировали с белым небом над ними.</p>
140
<p>Самое забавное, что фильм снят преимущественно крупными планами. Все исполинские декорации, возведённые при кропотливом участии специалистов по истории архитектуры, в кадре почти не видны. Впрочем, это не показалось забавным продюсерам, которые потратили на площадку много денег. В ответ Дрейер заявил, что реалистичные декорации позволили актёрам играть убедительнее. На съёмках он не разрешал актёрам наносить грим и использовал световые решения, которые делали их лица гротескными и эмоционально выразительными.</p>
140
<p>Самое забавное, что фильм снят преимущественно крупными планами. Все исполинские декорации, возведённые при кропотливом участии специалистов по истории архитектуры, в кадре почти не видны. Впрочем, это не показалось забавным продюсерам, которые потратили на площадку много денег. В ответ Дрейер заявил, что реалистичные декорации позволили актёрам играть убедительнее. На съёмках он не разрешал актёрам наносить грим и использовал световые решения, которые делали их лица гротескными и эмоционально выразительными.</p>
141
<p>Помимо продюсеров, Дрейер разозлил французских националистов, которые считали, что датчанин не может снять фильм об одной из самых почитаемых святых Франции. К общему хейту присоединились архиепископ Парижский и правительственные цензоры. Фильм изъяли у авторов, изрезали и перемонтировали.</p>
141
<p>Помимо продюсеров, Дрейер разозлил французских националистов, которые считали, что датчанин не может снять фильм об одной из самых почитаемых святых Франции. К общему хейту присоединились архиепископ Парижский и правительственные цензоры. Фильм изъяли у авторов, изрезали и перемонтировали.</p>
142
<p>Долгое время оригинальная работа Дрейера считалась утерянной, но в 1981 году сотрудник психиатрической больницы Дикемарк в Норвегии обнаружил в кладовке уборщика несколько коробок с фильмами, на которых было написано "Страсти Жанны д’Арк". После тщательной трёхлетней проверки киноведы убедились, что это - режиссёрская версия фильма.</p>
142
<p>Долгое время оригинальная работа Дрейера считалась утерянной, но в 1981 году сотрудник психиатрической больницы Дикемарк в Норвегии обнаружил в кладовке уборщика несколько коробок с фильмами, на которых было написано "Страсти Жанны д’Арк". После тщательной трёхлетней проверки киноведы убедились, что это - режиссёрская версия фильма.</p>
143
<p>Так чудесным образом наконец закончились страсти шедевра Дрейера, - который, надо сказать, всегда был горячо любим критиками и неизменно входил в списки величайших фильмов. Работу актрисы Марии (Рене) Фальконетти нередко называли лучшей актёрской работой всех времён. Она также вдохновила Глеба Панфилова на создание фильма "Начало": сходство Инны Чуриковой с Фальконетти - поразительное.</p>
143
<p>Так чудесным образом наконец закончились страсти шедевра Дрейера, - который, надо сказать, всегда был горячо любим критиками и неизменно входил в списки величайших фильмов. Работу актрисы Марии (Рене) Фальконетти нередко называли лучшей актёрской работой всех времён. Она также вдохновила Глеба Панфилова на создание фильма "Начало": сходство Инны Чуриковой с Фальконетти - поразительное.</p>
144
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,6</p>
144
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,6</p>
145
<p><strong>Год:</strong>1929</p>
145
<p><strong>Год:</strong>1929</p>
146
<p><strong>Продолжительность:</strong>16 минут</p>
146
<p><strong>Продолжительность:</strong>16 минут</p>
147
<p><strong>Жанр:</strong>сюрреалистический хоррор</p>
147
<p><strong>Жанр:</strong>сюрреалистический хоррор</p>
148
<p><strong>Страна:</strong>Франция</p>
148
<p><strong>Страна:</strong>Франция</p>
149
<p><strong>Режиссёр:</strong>Луис Бунюэль</p>
149
<p><strong>Режиссёр:</strong>Луис Бунюэль</p>
150
<p>История создания фильма начинается как анекдот. Бунюэль и Дали сидят в ресторане, и Бунюэль говорит: "Я видел во сне облако, которое рассекло луну пополам - как если бы лезвие бритвы разрезало глаз". Дали в ответ: "А мне приснилась рука, кишащая муравьями". Бунюэль (взволнованно): "Супер, пойдём и снимем об этом фильм".</p>
150
<p>История создания фильма начинается как анекдот. Бунюэль и Дали сидят в ресторане, и Бунюэль говорит: "Я видел во сне облако, которое рассекло луну пополам - как если бы лезвие бритвы разрезало глаз". Дали в ответ: "А мне приснилась рука, кишащая муравьями". Бунюэль (взволнованно): "Супер, пойдём и снимем об этом фильм".</p>
151
<p>Легендарные сюрреалисты были очарованы возможностями человеческого подсознания и при создании сценария придерживались только одного правила: "Отметать все идеи, которые поддаются рациональному объяснению". Фильм состоит из бессмысленных образов и событий, которые ничего не изображают и не символизируют, а исключительно высвобождают подсознательное. Самая известная сцена в фильме - та самая, где глаз разрезают бритвой. С помощью этого провокационного и странного повествования Бунюэль и Дали бросали вызов буржуазному обществу, с его табу, прагматичностью и моралью.</p>
151
<p>Легендарные сюрреалисты были очарованы возможностями человеческого подсознания и при создании сценария придерживались только одного правила: "Отметать все идеи, которые поддаются рациональному объяснению". Фильм состоит из бессмысленных образов и событий, которые ничего не изображают и не символизируют, а исключительно высвобождают подсознательное. Самая известная сцена в фильме - та самая, где глаз разрезают бритвой. С помощью этого провокационного и странного повествования Бунюэль и Дали бросали вызов буржуазному обществу, с его табу, прагматичностью и моралью.</p>
152
<p>Друзья были сильно разочарованы реакцией зрителей: фильм имел огромный успех среди французской буржуазии, и публика валом шла в кинотеатры. Это заставило Бунюэля раздражённо<a>воскликнуть</a>: "Что я могу сделать с людьми, которые обожают всё новое, даже если оно противоречит их глубочайшим убеждениям, с глупым стадом, которое увидело красоту и поэзию в том, что было отчаянным и страстным призывом к убийству?"</p>
152
<p>Друзья были сильно разочарованы реакцией зрителей: фильм имел огромный успех среди французской буржуазии, и публика валом шла в кинотеатры. Это заставило Бунюэля раздражённо<a>воскликнуть</a>: "Что я могу сделать с людьми, которые обожают всё новое, даже если оно противоречит их глубочайшим убеждениям, с глупым стадом, которое увидело красоту и поэзию в том, что было отчаянным и страстным призывом к убийству?"</p>
153
<p>Впрочем, к счастью Бунюэля, в полицию всё-таки обратилось не менее 40 бдительных граждан с требованием запретить непристойный фильм. Ходили слухи, что за восемь месяцев показов у двух зрительниц случились выкидыши. С этого началась скандальная слава Бунюэля: оскорбления и угрозы преследовали главного киносюрреалиста до самой старости. Однако, несмотря на критику, "Андалузский пёс" так никогда и не был запрещён или изрезан цензурой.</p>
153
<p>Впрочем, к счастью Бунюэля, в полицию всё-таки обратилось не менее 40 бдительных граждан с требованием запретить непристойный фильм. Ходили слухи, что за восемь месяцев показов у двух зрительниц случились выкидыши. С этого началась скандальная слава Бунюэля: оскорбления и угрозы преследовали главного киносюрреалиста до самой старости. Однако, несмотря на критику, "Андалузский пёс" так никогда и не был запрещён или изрезан цензурой.</p>
154
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,8</p>
154
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,8</p>
155
<p><strong>Год:</strong>1929</p>
155
<p><strong>Год:</strong>1929</p>
156
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 49 минут</p>
156
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 49 минут</p>
157
<p><strong>Жанр:</strong>криминальная драма</p>
157
<p><strong>Жанр:</strong>криминальная драма</p>
158
<p><strong>Страна:</strong>Германия</p>
158
<p><strong>Страна:</strong>Германия</p>
159
<p><strong>Режиссёр:</strong>Георг Вильгельм Пабст</p>
159
<p><strong>Режиссёр:</strong>Георг Вильгельм Пабст</p>
160
<p>В фильме рассказывается трагическая история Лулу (Луиза Брукс). Обаяние Лулу привлекает многочисленных поклонников, но её отношения всё время заканчиваются трагедией, так как её возлюбленные становятся одержимыми манией контроля и насилия.</p>
160
<p>В фильме рассказывается трагическая история Лулу (Луиза Брукс). Обаяние Лулу привлекает многочисленных поклонников, но её отношения всё время заканчиваются трагедией, так как её возлюбленные становятся одержимыми манией контроля и насилия.</p>
161
<p>Сто лет назад фильмы о сексуальности, гендере и положении женщин в обществе считались провокационными. "Ящик Пандоры" опередил своё время, открыто говоря о женской сексуальности, уязвимости и независимости задолго до поколений Girl Power и #MeToo. После выхода работа Пабста была раскритикована современниками и подверглась серьёзной цензуре; фильм резали, перемонтировали и добавляли альтернативные концовки - вплоть до того, что отправляли Лулу в Армию спасения.</p>
161
<p>Сто лет назад фильмы о сексуальности, гендере и положении женщин в обществе считались провокационными. "Ящик Пандоры" опередил своё время, открыто говоря о женской сексуальности, уязвимости и независимости задолго до поколений Girl Power и #MeToo. После выхода работа Пабста была раскритикована современниками и подверглась серьёзной цензуре; фильм резали, перемонтировали и добавляли альтернативные концовки - вплоть до того, что отправляли Лулу в Армию спасения.</p>
162
<p>"Ящик Пандоры" был заново открыт в 1950-х годах на фоне французской Новой волны и наконец получил заслуженное признание. Сегодня он стоит в списках главных фильмов ХХ века наряду с "Броненосцем "Потёмкин“" и "Метрополисом". Талант Луизы Брукс тоже оценили по достоинству. Её игра, естественная, эмоционально достоверная, фактически по Станиславскому, вдохновила Боба Фосси на создание фильма "Кабаре" с Лайзой Миннелли, а группу Metallica - на альбом Lulu. В романе Нила Геймана "Американские боги" персонаж Чернобог называет Брукс величайшей кинозвездой всех времён.</p>
162
<p>"Ящик Пандоры" был заново открыт в 1950-х годах на фоне французской Новой волны и наконец получил заслуженное признание. Сегодня он стоит в списках главных фильмов ХХ века наряду с "Броненосцем "Потёмкин“" и "Метрополисом". Талант Луизы Брукс тоже оценили по достоинству. Её игра, естественная, эмоционально достоверная, фактически по Станиславскому, вдохновила Боба Фосси на создание фильма "Кабаре" с Лайзой Миннелли, а группу Metallica - на альбом Lulu. В романе Нила Геймана "Американские боги" персонаж Чернобог называет Брукс величайшей кинозвездой всех времён.</p>
163
<p>В 2009 году легендарный основатель журнала Playboy Хью Хефнер профинансировал реставрацию кинокартины. Квентин Тарантино включил эту ленту в свою личную десятку величайших фильмов всех времён. Он даже назвал Вильгельма Викки, персонажа "Бесславных ублюдков", в честь режиссёра Вильгельма Пабста.</p>
163
<p>В 2009 году легендарный основатель журнала Playboy Хью Хефнер профинансировал реставрацию кинокартины. Квентин Тарантино включил эту ленту в свою личную десятку величайших фильмов всех времён. Он даже назвал Вильгельма Викки, персонажа "Бесславных ублюдков", в честь режиссёра Вильгельма Пабста.</p>
164
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,3</p>
164
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,3</p>
165
<p><strong>Год:</strong>1929</p>
165
<p><strong>Год:</strong>1929</p>
166
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 8 минут</p>
166
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 8 минут</p>
167
<p><strong>Жанр:</strong>эксперимент</p>
167
<p><strong>Жанр:</strong>эксперимент</p>
168
<p><strong>Страна:</strong>СССР</p>
168
<p><strong>Страна:</strong>СССР</p>
169
<p><strong>Режиссёр:</strong>Дзига Вертов</p>
169
<p><strong>Режиссёр:</strong>Дзига Вертов</p>
170
<p>Панорама городской жизни СССР конца 1920-х годов, в которой от рассвета до заката советские граждане живут, трудятся, играют - и взаимодействуют с современными механизмами. Хотя в фильме нет актёров, на привычные нам документалки он тоже не похож.</p>
170
<p>Панорама городской жизни СССР конца 1920-х годов, в которой от рассвета до заката советские граждане живут, трудятся, играют - и взаимодействуют с современными механизмами. Хотя в фильме нет актёров, на привычные нам документалки он тоже не похож.</p>
171
<p>Если "Человек с киноаппаратом" и документирует что-то, то большую страсть к кино и новаторский, экспериментаторский, бесстрашный и безудержный дух кинохудожников того времени. Этот фильм - совершенно драйвовая и безбашенная манифестация всех приёмов, когда-либо изобретённых или использованных кинематографистами (преимущественно - самим Вертовым).</p>
171
<p>Если "Человек с киноаппаратом" и документирует что-то, то большую страсть к кино и новаторский, экспериментаторский, бесстрашный и безудержный дух кинохудожников того времени. Этот фильм - совершенно драйвовая и безбашенная манифестация всех приёмов, когда-либо изобретённых или использованных кинематографистами (преимущественно - самим Вертовым).</p>
172
<p>Здесь есть мультиэкспозиция, ускоренное движение, замедленное движение, стоп-кадры, разделённые экраны, экстремальные крупные планы, перевёрнутые кадры, покадровая анимация и многое, многое другое. Из этого фильма понятно одно: после изобретения кинокамеры мир никогда не будет прежним.</p>
172
<p>Здесь есть мультиэкспозиция, ускоренное движение, замедленное движение, стоп-кадры, разделённые экраны, экстремальные крупные планы, перевёрнутые кадры, покадровая анимация и многое, многое другое. Из этого фильма понятно одно: после изобретения кинокамеры мир никогда не будет прежним.</p>
173
<p>"Человек с киноаппаратом" неоднократно входил в разные списки лучших и сегодня находится в общественном достоянии. Саундтрек к нему считают своим долгом записать многие музыканты. Существует более 30 музыкальных партитур к фильму - от ирландского построка до неоклассики Майкла Наймана.</p>
173
<p>"Человек с киноаппаратом" неоднократно входил в разные списки лучших и сегодня находится в общественном достоянии. Саундтрек к нему считают своим долгом записать многие музыканты. Существует более 30 музыкальных партитур к фильму - от ирландского построка до неоклассики Майкла Наймана.</p>
174
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,2</p>
174
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,2</p>
175
<p><strong>Год:</strong>1930</p>
175
<p><strong>Год:</strong>1930</p>
176
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 15 минут</p>
176
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 15 минут</p>
177
<p><strong>Жанр:</strong>драма</p>
177
<p><strong>Жанр:</strong>драма</p>
178
<p><strong>Страна:</strong>СССР</p>
178
<p><strong>Страна:</strong>СССР</p>
179
<p><strong>Режиссёр:</strong>Александр Довженко</p>
179
<p><strong>Режиссёр:</strong>Александр Довженко</p>
180
<p>Кинопоэма о жизни крестьянского села в период коллективизации начала 1930-х годов. Главные герои - жители деревенской общины, которые вместе работают на земле, противостоят стихийным бедствиям, вызовам индустриализации и социальным изменениям.</p>
180
<p>Кинопоэма о жизни крестьянского села в период коллективизации начала 1930-х годов. Главные герои - жители деревенской общины, которые вместе работают на земле, противостоят стихийным бедствиям, вызовам индустриализации и социальным изменениям.</p>
181
<p>"Земля" вышла в прокат 8 апреля 1930 года и через девять дней была запрещена к показу. Некоторые сцены были раскритикованы и вырезаны - например, крестьяне, писающие в радиатор трактора. Фильм, пронизанный любовью к жизни и природе, поэтизирующий тысячелетнюю связь человека с землёй, зрители впервые смогли увидеть только спустя 40 лет - в 1971 году.</p>
181
<p>"Земля" вышла в прокат 8 апреля 1930 года и через девять дней была запрещена к показу. Некоторые сцены были раскритикованы и вырезаны - например, крестьяне, писающие в радиатор трактора. Фильм, пронизанный любовью к жизни и природе, поэтизирующий тысячелетнюю связь человека с землёй, зрители впервые смогли увидеть только спустя 40 лет - в 1971 году.</p>
182
<p>"Земля" была признана одним из двенадцати величайших фильмов всех времён группой из 117 историков кино на Всемирной выставке в Брюсселе в 1958 году. В 2015-м картина вошла в список из пяти главных фильмов мира, составленный ЮНЕСКО.</p>
182
<p>"Земля" была признана одним из двенадцати величайших фильмов всех времён группой из 117 историков кино на Всемирной выставке в Брюсселе в 1958 году. В 2015-м картина вошла в список из пяти главных фильмов мира, составленный ЮНЕСКО.</p>
183
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,2</p>
183
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>8,2</p>
184
<p><strong>Год:</strong>1982</p>
184
<p><strong>Год:</strong>1982</p>
185
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 26 минут</p>
185
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 26 минут</p>
186
<p><strong>Жанр:</strong>документальный</p>
186
<p><strong>Жанр:</strong>документальный</p>
187
<p><strong>Страна:</strong>США</p>
187
<p><strong>Страна:</strong>США</p>
188
<p><strong>Режиссёр:</strong>Годфри Реджио</p>
188
<p><strong>Режиссёр:</strong>Годфри Реджио</p>
189
<p>Если предыдущие фильмы нашей подборки созданы в эпоху дозвукового кино и не имеют голоса в силу обстоятельств, то "Кояанискатси" - экспериментальный документальный фильм 1982 года, режиссёр которого сознательно отказался от условного повествования и диалогов. Вместо них он использует ускоренные и замедленные кадры, запечатлевшие красоту и хаос городских пейзажей, промышленных районов и природных явлений. "Кояанискатси" ошеломляет своим визуальным содержанием и заставляет задуматься над отношениями человека и природы. Музыку к фильму написал композитор Филип Гласс.</p>
189
<p>Если предыдущие фильмы нашей подборки созданы в эпоху дозвукового кино и не имеют голоса в силу обстоятельств, то "Кояанискатси" - экспериментальный документальный фильм 1982 года, режиссёр которого сознательно отказался от условного повествования и диалогов. Вместо них он использует ускоренные и замедленные кадры, запечатлевшие красоту и хаос городских пейзажей, промышленных районов и природных явлений. "Кояанискатси" ошеломляет своим визуальным содержанием и заставляет задуматься над отношениями человека и природы. Музыку к фильму написал композитор Филип Гласс.</p>
190
<p>Название "Кояанискатси" происходит от языка коренных американцев хопи и переводится как "жизнь вне равновесия" или "состояние жизни, требующее перемен". Реджио показал, что можно передавать сложные идеи чисто визуальными средствами и провозгласил немоту не устаревшим, а новаторским подходом к кинопроизводству. У фильма есть два продолжения, Powaqqatsi (1988) и Naqoyqatsi (2002). Вместе фильмы образуют "Трилогию Катси", или "Каци", предлагающую размыслить о состоянии современного мира и о поиске более сбалансированного и гармоничного существования.</p>
190
<p>Название "Кояанискатси" происходит от языка коренных американцев хопи и переводится как "жизнь вне равновесия" или "состояние жизни, требующее перемен". Реджио показал, что можно передавать сложные идеи чисто визуальными средствами и провозгласил немоту не устаревшим, а новаторским подходом к кинопроизводству. У фильма есть два продолжения, Powaqqatsi (1988) и Naqoyqatsi (2002). Вместе фильмы образуют "Трилогию Катси", или "Каци", предлагающую размыслить о состоянии современного мира и о поиске более сбалансированного и гармоничного существования.</p>
191
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,9</p>
191
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,9</p>
192
<p><strong>Год:</strong>2011</p>
192
<p><strong>Год:</strong>2011</p>
193
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 40 минут</p>
193
<p><strong>Продолжительность:</strong>1 час 40 минут</p>
194
<p><strong>Жанр:</strong>драмеди</p>
194
<p><strong>Жанр:</strong>драмеди</p>
195
<p><strong>Страны:</strong>Франция, Бельгия</p>
195
<p><strong>Страны:</strong>Франция, Бельгия</p>
196
<p><strong>Режиссёр:</strong>Мишель Хазанавичус</p>
196
<p><strong>Режиссёр:</strong>Мишель Хазанавичус</p>
197
<p>Снятый в прошлом десятилетии, "Артист" отдаёт дань уважения эпохе немого кино и признаётся в любви сразу нескольким фильмам золотого века Голливуда, от "Толпы" Кинга Видора до "Поющих под дождём" и "Головокружения". "Артист" - свидетельство несокрушимой силы немого кино и его способности очаровывать зрителей даже в эпоху высокотехнологичного кинопроизводства.</p>
197
<p>Снятый в прошлом десятилетии, "Артист" отдаёт дань уважения эпохе немого кино и признаётся в любви сразу нескольким фильмам золотого века Голливуда, от "Толпы" Кинга Видора до "Поющих под дождём" и "Головокружения". "Артист" - свидетельство несокрушимой силы немого кино и его способности очаровывать зрителей даже в эпоху высокотехнологичного кинопроизводства.</p>
198
<p>По сюжету карьера звезды немого кино Джорджа Валентайна идёт на спад с появлением звуковых фильмов, в то время как большая поклонница Валентайна и талантливая молодая актриса добивается большого успеха. Хазанавичус строит визуальное повествование, не полагаясь на устный диалог и очень редко используя интертитры; во многих сценах актёры импровизируют, задействуя мимику и жесты. Одна из самых впечатляющих сцен в фильме - крик артиста. Из-за немоты кино его крику не дано зазвучать, и всё, что он может, - только отчаянно и беззвучно открывать рот.</p>
198
<p>По сюжету карьера звезды немого кино Джорджа Валентайна идёт на спад с появлением звуковых фильмов, в то время как большая поклонница Валентайна и талантливая молодая актриса добивается большого успеха. Хазанавичус строит визуальное повествование, не полагаясь на устный диалог и очень редко используя интертитры; во многих сценах актёры импровизируют, задействуя мимику и жесты. Одна из самых впечатляющих сцен в фильме - крик артиста. Из-за немоты кино его крику не дано зазвучать, и всё, что он может, - только отчаянно и беззвучно открывать рот.</p>
199
<p>"Артист" выиграл почти сотню наград, в том числе пять премий "Оскар" - "Лучший фильм", "Лучший режиссёр", "Лучший актёр", "Лучшие костюмы" и "Лучший саундтрек". Это был первый случай с момента зарождения кинематографа, когда немая картина получила "Оскар" за лучший фильм.</p>
199
<p>"Артист" выиграл почти сотню наград, в том числе пять премий "Оскар" - "Лучший фильм", "Лучший режиссёр", "Лучший актёр", "Лучшие костюмы" и "Лучший саундтрек". Это был первый случай с момента зарождения кинематографа, когда немая картина получила "Оскар" за лучший фильм.</p>
200
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,4</p>
200
<p><strong>Рейтинг IMDb:</strong>7,4</p>
201
<p><strong>Год:</strong>1896</p>
201
<p><strong>Год:</strong>1896</p>
202
<p><strong>Продолжительность:</strong>49 секунд</p>
202
<p><strong>Продолжительность:</strong>49 секунд</p>
203
<p><strong>Жанр:</strong>документальный</p>
203
<p><strong>Жанр:</strong>документальный</p>
204
<p><strong>Страна:</strong>Франция</p>
204
<p><strong>Страна:</strong>Франция</p>
205
<p><strong>Режиссёр:</strong>Огюст Люмьер, Луи Люмьер</p>
205
<p><strong>Режиссёр:</strong>Огюст Люмьер, Луи Люмьер</p>
206
<p>Не могли удержаться и добавили в наш список фильм, с которого, как традиционно принято считать, начался кинематограф. Сегодня все знают, что первым фильмом был "Выход рабочих с фабрики "Люмьер“", но именно в "Прибытии поезда" лучше всего передана магия и будущее кинематографа, которое, как этот поезд, надвигается на зрителя восхитительно и неизбежно. Эстетически выстроенный кадр, движущийся под углом поезд, ожидание развязки и кульминация сюжета - в маленьком ролике все слагаемые успешного большого кино.</p>
206
<p>Не могли удержаться и добавили в наш список фильм, с которого, как традиционно принято считать, начался кинематограф. Сегодня все знают, что первым фильмом был "Выход рабочих с фабрики "Люмьер“", но именно в "Прибытии поезда" лучше всего передана магия и будущее кинематографа, которое, как этот поезд, надвигается на зрителя восхитительно и неизбежно. Эстетически выстроенный кадр, движущийся под углом поезд, ожидание развязки и кульминация сюжета - в маленьком ролике все слагаемые успешного большого кино.</p>
207
-
<p>Как начать карьеру в IT в 2025 году?</p>
207
+
<a><b>Бесплатный тест: какая профессия вам подходит?</b>Узнайте ответ за 8 минут и пройдите бесплатную консультацию профориентолога. К тесту!</a>
208
-
<p>Откройте доступ к 4 бесплатным IT-курсам. Попробуйте себя в Java, Python, тестировании ПО, SQL и Excel. Выберите подходящее направление и получите полезные подарки.</p>
209
-
<p><a>Пройти курс</a></p>
210
-
<p>Мечтаете работать в IT, но не знаете, с чего начать?</p>
211
-
<p>Откройте доступ к 4 бесплатным IT-курсам. Попробуйте себя в Java, Python, тестировании ПО, SQL и Excel. Определите, какое направление вам подходит, и получите подарки.</p>
212
-
<p><a>Пройти курс</a></p>
213
-
<a><b>Хотите попасть в IT? ➞</b>Пройдите 4 бесплатных курса по топовым направлениям IT. Определите, какая сфера вам ближе, и сделайте первый шаг к новой профессии. Пройти курс→</a>