Rivalry2

HTML Diff

3 added 9 removed

Original 2026-01-01

Modified 2026-02-21

1 <a>#подборки</a>

2 <ul><li>1 авг 2024</li>

3 <li>0</li>

4 </ul>А также новые релизы Saluki, Инстасамки и Travis.

5 Иллюстрация: Оля Ежак для Skillbox Media

6 Закончился второй месяц лета. Какие музыкальные откровения он принёс? В подборке познакомим вас с самыми знаковыми альбомами июля.

7 Слушайте релизы в жанрах:

8 <ul><li><a>поп-музыка</a>;</li>

9 <li><a>хип-хоп</a>;</li>

10 <li><a>рок-музыка</a>;</li>

11 <li><a>электроника</a>.</li>

12 </ul>Первая часть "Семейного бизнеса" вышла в 2020 году и сделала<a>Инстасамку</a>звездой. Релиз второй части состоялся 5 июля 2024 года. По различиям между альбомами можно увидеть, как за четыре года изменилась музыкальная индустрия - да и вся Россия.

13 На предыдущей пластинке - плагиат Карди Би, пышные и громкие песни, а также невиданно откровенные строки о сексе. Такой микс помог Инстасамке взлететь - и тут же привлёк внимание властей. Знакомство с главой "Лиги безопасного Интернета" Екатериной Мизулиной изгнало секс из творчества рэп-певицы. В итоге к 2023 году треки Инстасамки мимикрировали под типовую поп-музыку: прежний напор и откровенные темы сменились на сахарное пение. Казалось, те же песни могла бы написать и исполнить любая другая артистка.

14 Сейчас Инстасамка и её муж-продюсер Moneyken вернулись к хип-хопу. В свежем альбоме - рэп-биты и низкие басы, но ни грамма того гламура и веселья, что наполняли первую часть "Семейного бизнеса". Новые треки медленные и угрюмые, с аккомпанементом минорных акустических гитар. В звучании царит атмосфера грозной серьёзности. Из прежних тем осталось только хвастовство собственным богатством.

15 Дональд Гловер, также известный под псевдонимом Childish Gambino, решил попрощаться со своим музыкальным проектом. Он выпускал альбомы с 2011 года, постепенно расширяя границы своего творчества: Childish Gambino начинал с текстоцентричного хип-хопа, а в заключительной пластинке Bando Stone & the New World менял жанры едва ли не каждую песню.

16 Чиловый хип-хоп, нежные акустические баллады, стильный электросоул, тяжёлый электронный грув, помпезные рок-песни, томный шёпот под семпл из Prodigy, романтично-психоделичный R&B - Гловер проходится по всем этим звучаниям только за первые семь песен. Поэтому новый релиз звучит как эпичное прощание на пике карьеры.

17 Певица Клейро прославилась в 2017 году со сделанным на коленке инди-попом, для которого хватило одного секвенсора. После этого она начала записывать альбомы с более солидным продакшеном, причём каждый раз немного меняла стиль, а вместе с ним и продюсера. В дискографию Клейро входят инди-альбом Immunity, фолковый Sling, а новый Charm отсылает к винтажному соул-джаз-попу.

18 В кресло продюсера Клейро пригласила Леона Майклза, автора проекта El Michels Affair. В джаз и соул он добавляет ещё и хип-хоп: Леон работал с группой Wu-Tang Clan, рэпером Black Thought из группы The Roots, рэпером Фредди Гиббсом и диджеем Мэдлибом. Также он спродюсировал новый альбом Visions Норы Джонс - певицы, которая больше всего повлияла на джаз-соул-поп в XXI веке.

19 Charm похож на Visions по общей атмосфере: у них схожие источники вдохновения. При этом альбом Клейро существует в своей вселенной. Певица умело адаптирует олдскульный звук для молодой аудитории, в первую очередь благодаря вокалу, и не отступает от стиля "девочки, что пишет музыку у себя в спальне".

20 Кате Милтей всего 18 лет, но её уже можно назвать новой звёздочкой альтернативного попа. Солидное, "взрослое" звучание сочетается с подростковыми темами: любовь, отношения и юношеская дерзость. В песне<a>Right I’m Right</a>она по-рэперски хвастается тем, что пишет треки, а её семплируют западные исполнители. Это, кстати, правда: благодаря популярности в TikTok её голос<a>засемплировали</a>Рик Росс и Мик Милл. Также ходят<a>слухи</a>о невыпущенном демо Канье с её голосом.

21 Катя легко меняет мелодии прямо посреди трека, переходит от одного жанра к другому, сочетает электронный поп с рок-гитарами, а трэп-басы - с электронным брейкбитом. На фоне застоя в мейнстримной поп-музыке Катя Милтей звучит невероятно свежо.

22 - Когда в 2023-м Салуки выпустил альбом Wild East, мнения критиков разделились. Одни<a>называли</a>эту работу "Домом с нормальными явлениями" от нового поколения рурэпа: в большом и эпичном Wild East тоже сменяется множество жанров, иногда в пределах одной песни. Другие отмечали, что у релиза нет цельного концепта: песни звучат как случайные нарезки недоработанных идей, да и качество лирики не дотягивает до уровня, заданного музыкой. Критики сошлись в одном: такого замороченного в музыкальном плане альбома в русском рэпе давно не было.

22 + Когда в 2023-м Салуки выпустил альбом Wild East, мнения критиков разделились. Одни<a>называли</a>эту работу "Домом с нормальными явлениями" от нового поколения рурэпа: в большом и эпичном Wild East тоже сменяется множество жанров, иногда в ��ределах одной песни. Другие отмечали, что у релиза нет цельного концепта: песни звучат как случайные нарезки недоработанных идей, да и качество лирики не дотягивает до уровня, заданного музыкой. Критики сошлись в одном: такого замороченного в музыкальном плане альбома в русском рэпе давно не было.

23 Для новой пластинки Салуки избрал другую концепцию - и другой звук. Beach Rock Hotel - это психоделический сёрф-рок в духе группы Khruangbin, расслабленный и солнечный. А вот хип-хопа в релизе почти нет. Получились очень летние песни, в которых Салуки почти всё время поёт, а не читает. При этом разобрать его строки стало ещё сложнее - он превратил голос в мычащий инструмент, который не выделяется на фоне гитар, а работает наравне с ними.

24 Маршалл Мэтерс пришёл к успеху в начале нулевых, читая ультразлобный и провокативный рэп, в котором он оскорблял всех направо и налево - поп-звёзд, рэперов, меньшинства. В десятые он переродился в зрелого и осознанного рэпера с серьёзными, даже мотивирующими текстами. Но его постоянно тянуло доказать, что он всё тот же Эминем из 2000 года, что он может остроумно ненавидеть - и не звучать при этом натужно.

25 Альбом The Death of Slim Shady стал самой крупной попыткой Эминема пересмотреть собственную карьеру. Он вновь обратился к своему альтер эго Слим Шейди - от его лица Эм читал самые "грязные" тексты. По сюжету альбома Слим Шейди похищает Эминема и заставляет его писать провокационные, оскорбительные песни. Таким образом артист вновь пытается вжиться в старый образ, но словно подчёркивает: "Я этого не хотел, мне пришлось". Из-за этого возникает странная неловкость: Эминем куражится, но не до конца; троллит, но осуждает себя за это.

26 Другая проблема альбома - музыка. Она и близко не стоит рядом с теми наглыми и качающими битами, которые в начале нулевых для Эминема писал Доктор Дре. Песням часто не хватает энергии, чтобы разогнать мотор ненависти до максимума. Из-за этого страдает и речитатив: например, в песне Brand New Dance Эминем читает тем же ленивым самопародийным голосом, какой уничтожил его альбом Encore.

27 Третий альбом Megan Thee Stallion выпустила на собственном лейбле Hot Girl Productions, запущенном в 2023 году. Казалось бы, такому событию нужна мощная реклама, но привлечь внимание ярким альбомом не получилось. Причина не в артистке - она читает по-прежнему стильно и плотно. Однако выбор битов удивляет: они медленные, тягучие, совсем не качающие, за редким исключением вроде брутальной<a>Cobra</a>или гитарной поп-песни<a>Worthy</a>. Кажется, что музыка замедляет Меган, не даёт ей раскрыться.

28 Яркое пятно в альбоме - отсылки к аниме. Трек Otaku Hot Girl показывает: японской мультипликацией увлекаются даже такие альфа-самки, как Меган. В песню включён семпл из аниме "Магическая битва", и трек начинается с реплики актёра озвучки. В песне Mamushi звучит рэп и на английском, и на японском языках - Меган пригласила рэпера Юки Тиба на коллаборацию.

29 В остальном новый альбом - классическая Меган:

30 <ul><li><a>Hiss</a> - дисс на врагов;</li>

31 <li>Down Stairs DJ - песня про мастурбацию;</li>

32 <li>Where Them Girls at - гимн для тверка.</li>

33 </ul>Во всех текстах сквозит новая интонация: Меган стала меньше валять дурака и читать дурацкие, но смешные строчки. Вместо этого она сосредоточилась на холодном и серьёзном самоутверждении.

34 Предыдущий альбом Дензела Карри Melt My Eyez See Your Future вышел в 2022 году. Он стал самым мелодичным и интроспективным в его карьере. Рэпер отказался от прежнего стиля, завязанного на хвастовстве деньгами и оружием. Вместо этого он анализировал свою жизнь и честно рассказывал о своих чувствах.

35 Прошло два года, и Карри ещё сильнее преисполнился в своей самоосознанности… Шутка! Уже по названию понятно: рэпер вернулся в прежний режим. Новый альбом - прямое продолжение дебютной работы King of the Mischievous South Vol. 1, выпущенной в 2012 году. Это жёсткий, качающий рэп от человека, одержимого погоней за деньгами с оружием в руках. Приглашённые рэперы разделяют посыл: среди фитов - A$AP Rocky, Ferg, Ski Mask the Slump God, 2 Chainz, Juicy J.

36 Музыкально альбом отсылает в 2012-й - это южный рэп с элементами фонка и клауд-рэпа, грубыми 808-ми, сочетанием простого кача и задумчивой атмосферы. Такой звук уже давно вышел из моды, но Карри не боится его возродить - и это весомое заявление о его статусе в рэпе.

37 Фанаты до сих пор свыкаются с мыслью, что их любимого вокалиста Тома Мейгана больше не будет в Kasabian. Остальные участники выгнали Тома из группы, когда тот избил свою невесту. Первый альбом без Тома, The Alchemist’s Euphoria, вышел в 2022 году. Он получился экспериментальным: Kasabian внезапно добавили рейвовой танцевальщины и разбавили ей электронный инди-рок.

38 Впрочем, релиз Happenings откатывает эксперименты назад. Его стиль больше всего напоминает песню<a>You’re in Love with a Psycho</a>из альбома For Crying Out Loud. В ней есть намёки на привычную космо-электронику, однако она выхолощена, чтобы звучать как раскатистый стадионный гимн. Треки в Happenings более короткие и энергичные, но подход к аранжировкам сохранился: он нацелен не на проработку звукового полотна, а на то, чтобы толпа подпевала.

39 Десятый альбом шотландских классиков пост-брит-попа никого не удивит. Да и Travis не ставили такой задачи: как и 25 лет назад, группа остаётся в рамках стиля, за который их прозвали "стул-роком".

40 Альбом наполнен меланхоличными треками и акустикой. Вокал Фрэна Хили не выходит на пик - он задумчиво поёт о разводе с женой и смерти друга. Хотя такие невесёлые поводы могли породить эмоциональные, полные напряжения композиции, Travis остаются собой и играют весьма спокойную музыку.

41 Что действительно выделяется в альбоме, так это заглавная песня<a>L. A. Times</a>. От пост-брит-попа группа внезапно переходит к трип-хопу с акустической гитарой. Хили не поёт, а шепчет, будто вдохновляясь песнями Трики или Massive Attack.

42 В тусовке австралийского психоделического рока все сотрудничают со всеми. На этот раз вместе сошлись Джей Уотсон, участник группы Pond, который часто играет в турах с австралийцем<a>Tame Impala</a>, а также Амброуз Кенни-Смит - мультиинструменталист из рок-групп King Gizzard & the Lizard Wizard и The Murlocs.

43 Альбом хорошо сочетает стили обоих музыкантов. От Уотсона здесь сахарное очарование и сладкая нега - их создаёт расплавленное звучание инструментов. А Кенни-Смит добавил фирменную губную гармошку и раскрыл свой душевный голос, который отлично подходит и для психоделии, и для фанка, и для соула. Получился оптимистичный и танцевальный альбом - именно то, чего ждёшь от австралийских психоделистов.

44 <a>23-й альбом</a>группы Deep Purple стал первой работой с новым гитаристом Саймоном Макбрайдом. Предыдущий участник Стив Морс отыграл в группе почти 30 лет - и решил удалиться на покой, чтобы проводить больше времени с болеющей женой.

45 Саймону "всего лишь" 45, тогда как остальным участникам по 76-78 лет. Несмотря на почтенный возраст, группа в отличной форме. С 2013 года Deep Purple работают с продюсером Бобом Эзрином, которого вокалист Иэн Гиллан называет лучшим продюсером в своей жизни. С тех пор группа выпустила уже пять альбомов, и их творческая энергия всё ещё не иссякла.

46 Deep Purple придерживаются формулы, разработанной на последних альбомах. Они почти не пишут длинные песни, оставаясь в рамках 3-4 минут, а их соло-партии экономны и не растягивают хронометраж. К тому же Гиллан уже не может петь в четырёх октавах, которые радовали слушателей в семидесятые. Теперь его голос звучит в среднем диапазоне - его сопровождают умеренно быстрые риффы с глубокой проработкой заднего фона.

47 Исландец Олафур Арнальдс и фарререц Янус Расмуссен прославились необычным сочетанием электронной и живой музыки. Арнальдс - мультиинструменталист, который умеет работать и с классикой, и с современной электроникой. Расмуссен предпочитает электропоп, минимал-техно и хаус. В их песнях живые ударные сочетаются со струнным квартетом и фортепиано, которые наложены на спокойные электронные биты.

48 В 2014 году Kiasmos выпустили единственный полноформатный альбом. С тех пор они ограничились лишь двумя EP - последний вышел в 2017-м. И вот спустя десять лет вышел новый лонгплей, который ещё больше расширил палитру звучания Kiasmos. В битах легко сочетаются ритмы техно и неровные сбивки из брейкбита. Нежные эмбиентные текстуры совмещены с квакающими синтезаторами, а поддерживают их скрипки, виолончели и фортепиано.

49 KOKOKO! - это экспериментальная группа, соединяющая африканскую и европейскую музыку. За первую отвечают инструменталисты из Конго во главе с вокалистом Макарой Бьянко, за вторую - французский электронщик Ксавье Томас.

50 Группа перерабатывает традиции африканской танцевальной музыки. В основе песен KOKOKO! лежат конголезские ударные ритмы и соответствующая манера вокала: слегка загадочная, но напористая. Томас дополняет этнический грув тяжёлой электроникой с элементами техно и хип-хопа в духе дуэта Run the Jewels. Поскольку африканские ударные основаны на полиритмии, итоговый результат совсем не похож на западный рейв - тот на фоне кажется уж слишком прямолинейным.

51 Отдельного внимания заслуживает то, как группа дополняет электронику гитарой и басом. Казалось бы, к таким битам напрашивается метал, но KOKOKO! прибегают к танцевальному постпанку. От этого музыка только сильнее качает.

52 Илья Гадаев остался единственным диджеем в Cream Soda после смерти Димы Новы. Илья всё ещё развивает группу и пишет для неё новые песни, но помимо Cream Soda решил завести сольный проект. Музыка в нём совсем другая. И название, и обложка, и звучание - всё говорит о том, что Илья вдохновился не привычным хаусом, а призрачным и меланхоличным брейкбитом британского продюсера Burial.

53 Мне хотелось передать эмоции, которые мы обычно испытываем во сне, в дороге или в моментах после сильных впечатлений. В моментах, когда мы перевариваем всё, что произошло, и пытаемся это как-то уложить в памяти. Это не танцевальная музыка, а её эхо, которое остаётся по дороге домой с вечеринки.

54 - Илья Гадаев<a>СТВОЛ RECORDS</a>

54 + Илья ГадаевСТВОЛ RECORDS

55 Хаус в Dream and Bass есть, но очень нервный, дёрганый. Брейкбит не заставляет танцевать; монструозные дабстеп-басы не качают, а давят эмоционально. Эмбиентные текстуры погружают в меланхолию, а синтезаторы похожи на обрывки давно забытых мелодий, что почему-то ещё крутятся в голове.

56 Участник синти-поп группы Hot Chip Джо Годдард выпустил сольный альбом, который одновременно и похож на творчество коллектива, и заметно от него отличается.

57 Звучание Hot Chip всегда было эклектичным. В их песнях сливались синти-поп и диско, хаус и R&B, инди и фанк. При этом музыка Hot Chip могла быть и меланхоличной. В альбоме Годдарда есть те же черты, однако певец отступает на задний план: почти на всех треках присутствует гостевой вокал. Harmonics - это фантазия на тему "А что, если бы в Hot Chip вместо нынешних вокалистов пели потрясные поп-артистки?".

58 Поэтому в композициях альбома совсем другая атмосфера. Например, первые три песни напоминают гламурный диско-поп восьмидесятых. Но есть и классические треки в стиле Hot Chip, в том числе песня New World (Flow).

59 Встречаются и совсем неожиданные композиции, как Miles Away, где сочетаются хаус-бит и вокал гвинейского певца Фалле Ниоке. Для собственного вокала Джо оставил самые экспериментальные песни - ретророковая Follow You и утончённый хаус с вокодером On My Mind.

60 - Хотите стать востребованным специалистом с высокой зарплатой?

60 + <a>Бесплатный тест: какая профессия вам подходит?Узнайте ответ за 8 минут и пройдите бесплатную консультацию профориентолога. К тесту!</a>

61 - Откройте доступ к 5 бесплатным курсам по IT, дизайну, маркетингу и другим топовым направлениям. Определите, какая сфера вам ближе, и узнайте, как в неё попасть.

62 - <a>Пройти курс</a>

63 - Мечтаете работать в IT, но не знаете, с чего начать?

64 - Откройте доступ к 4 бесплатным IT-курсам. Попробуйте себя в Java, Python, тестировании ПО, SQL и Excel. Определите, какое направление вам подходит, и получите подарки.

65 - <a>Пройти курс</a>

66 - <a>Хотите попасть в IT? ➞Пройдите 4 бесплатных курса по топовым направлениям IT. Определите, какая сфера вам ближе, и сделайте первый шаг к новой профессии. Пройти курс→</a>