Rivalry2

HTML Diff

1 added 1 removed

Original 2026-01-01

Modified 2026-02-21

1 <a>#статьи</a>

2 <ul><li>10 апр 2025</li>

3 <li>0</li>

4 </ul><h2>Лев Бакст: создатель европейской моды</h2>

5 Рассказываем о художнике, который изменил костюм в балете и моду в Европе начала XX века.

6 Иллюстрация: Полина Честнова для Skillbox Media

7 Исследует живопись без предмета.

8 Ещё при жизни Лев Бакст стал, по словам современников, первым всемирно известным театральным художником из России. Хотя создание нового костюма - не единственное, что оставил после себя Бакст. Как литератора его с интересом принимали Зинаида Гиппиус и многие писатели Серебряного века.

9 Рассказываем, почему работы Бакста произвели революцию в моде и театральном костюме.

10 Лев Бакст (1866-1924) родился в Гродно в ортодоксальной еврейской семье. Будучи ребёнком, он переехал с семьёй в Петербург. Имя при рождении - Лейб-Хаим Израилевич Розенберг. Фамилия Бакст - псевдоним, который Лев образовал от фамилии деда - Бакстер.

11 Как и Врубель (которым Бакст восхищался и которого ценил), с самого детства Бакст был окружён смертью: у матери Льва родилось 10 детей, из которых в живых остались только четверо: Лев, Розалия, София и Исай. Одна из сестёр Бакста умерла от ожогов, о чём художник вспоминал всю жизнь: "Моя старшая сестра погибла девочкой семи лет, вывернув на себя самовар. С тех пор я всегда с ужасом смотрю на детей, которые возятся у самовара".

12 Когда Лев был маленьким, родители развелись. Воспоминания близкой родственницы, племянницы Бакста Марии Клячко:

13 "Родители разошлись и развелись. Мать их вышла замуж - а отец женился, думая дать возможность детям жить с ним. Но взрослым детям стало невозможно жить вместе с мачехой… Дядя, мама, их сестра и младший брат поселились отдельно в маленькой квартирке, денег было немного. Зарабатывали мама и тётя - уроками, младший их брат писал заметки в театральном отделе газеты, а дядя Лёва не брезговал никакой рисовальной работой".

14 В молодости Бакст увлёкся искусством. Хотя он не получил серьёзного одобрения семьи, всё равно поступил в Императорскую академию художеств в 1883 году в качестве вольнослушателя - и покинул её в 1887 году.

15 Есть несколько версий о причинах его ухода. Одна из них связана с его конкурсной работой "Оплакивание Христа": руководство академии считало, что она не соответствует академическим канонам, так как персонажи имели ярко выраженные еврейские черты. Сама картина, к сожалению, не сохранилась.

16 Бакст восхищался и Античностью, мастерами Европы, и особенно - природой Италии, Греции, Франции.

17 Солнечное весеннее утро. Тихо и ровно подплывает переполненный пароход… Качка еле заметна; блаженное чувство облегчения - конец морской болезни.

18 Бегу по палубе, задеваю за тёплые, смолистые канаты, с волнением гляжу на незнакомый, величественный остров - какая неожиданная Греция! Вереницы песчано-красноватых утёсов перерезаны тёмно-жёлтыми горизонтальными линиями крепостей, где - издали игрушечные, - крохотные солдатики маршируют колоннами. Выше - рассыпанные стада пепельно-серых оливковых рощ; ещё выше - опять нагие утёсы - дикие, классические, испещрённые, как леопардовая шкура, неправильными тёмно-коричневыми пятнами.

19 Серебряное утреннее небо льёт вокруг бодрый, слепящий свет, ласкает белые, чувственные купола турецких построек, больно припекает мне шею, сапоги, руки…

20 Лев Бакст,фрагмент из книги "Серов и я в Греции"

21 Глядя на европейские красоты вживую и вдохновляясь Востоком, Бакст искал искреннее искусство для себя, и таким стали модерн и костюмы.

22 Работая над картиной, я в то же время измазываю полотна за полотнами, ища в себе свободу и смелость выразить без задних, подлых мыслей, как я понимаю искусство… А это трудно и туго поддаётся… Зато какое наслаждение искать в областичистого искусства, учиться и помнить, что только великие мастера действительно делали "высокое искусство"…

23 <…>

24 Скольких нравственных и физических усилий мне стоило, чтобы стряхнуть с себя эту красиво-гладкую, лизаную манеру и начать искать и добиваться той чудовищно прекрасной и свободной ширины манеры Рембрандта, Веласкеза, Рубенса, Руссо, Милле, Менцеля и других!..

25 Лев Бакст,из письма Александру Бенуа

26 8 августа 1893 года, Париж

27 Художник Александр Бенуа и антрепренёр Сергей Дягилев - первостепенные люди в судьбе Бакста. Они развивали русский модерн.

28 В 1898 году они заказали у Льва разработку символа для журнала символистов "Мир искусства", а в 1899-м - статью о выставке произведений Ивана Ендогурова, Ивана Шишкина и Николая Ярошенко в Академии художеств. В 1903 году Бакст стал главным редактором "Мира искусства".

29 В работах Бакста преобладали воздушность, акцидентные и витиеватые шрифты, растения-декорации, греческие мотивы. Он делал иллюстрации к работам писателей-современников и классиков: Лермонтова, Гоголя, Гиппиус, Брюсова и многих других.

30 Иллюстрация Льва Бакста к "Носу" Николая Гоголя, 1904 годИзображение:<a>Третьяковская галерея</a>Иллюстрация для "Мира искусства", Лев БакстИзображение: Государственный Литературный музейОбложка журнала "Мир искусства". Лев Бакст, 1903 год, Санкт-ПетербургФото:<a>Русский музей</a>Виньетка для книги "Русский балет", Лев БакстИзображение: Public DomainИллюстрация к статье Василия Розанова "Пестум". Лев Бакст, "Мир искусства", 1902, №2Изображение:<a>Русский музей</a>Также Бакст делал рекламные материалы и писал портреты известных деятелей той эпохи.

31 Афиша Большого благотворительного базара кукол. Лев Бакст, 1899 годИзображение: Хромолитография И. Кадушина /<a>Российская государственная библиотека</a>Портрет Марины Николаевны Гриценко в детстве. Лев Бакст, 1905 годИзображение:<a>Русский музей</a>Портрет балерины Анны Павловны Павловой. Лев Бакст, 1908 годИзображение: Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. ПушкинаПортрет Сергея Павловича Дягилева с няней. Лев Бакст, 1906 год, Русский Музей, Санкт-ПетербургИзображение:<a>Русский музей</a>Портрет Елены Набоковой (матери Владимира Набокова). Лев Бакст, 1910 годИзображение:<a>Русский музей</a>Бакст придумывал рисунки как костюмов, так и декораций: для "Клеопатры" (1909) для "Шехеразады" (1910) и для многих других постановок.

32 В работах Бакста часто присутствуют отсылки к восточным культурам и яркие краски, чего обычно не было в русских или европейских постановках.

33 Эскиз костюма Клеопатры. Лев БакстИзображение: Собрание Н. Д. Лобанова-РостовскогоЭскиз костюма Синей султанши к балету "Шехеразада"Изображение: Public DomainДекорация к балету "Шехеразада"Изображение: Public DomainБалетные костюмы Бакста лишены традиционных пачек, блеклых цветов и многих привычных атрибутов балета. Вместо них - красочность, модерн и нагота, но не пошлость.

34 Образы Бакста проработаны так сильно, что даже причёски становились значимым элементом образа и не уступали по новаторству костюмам.

35 Михаил и Вера Фокины в костюмах Льва БакстаФото: The Music and Theatre Library of SwedenРисунок к балету "Жар-птица". Лев Бакст, 1922 годИзображение: БелгазпромбанкТакже Бакст стал первым художником по костюму, сделавшим акцент не только на женском образе, но и на мужском.

36 Военачальник. Эскиз костюма для балета "Ипполлит", 1902 годИзображение: Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. ПушкинаВацлав Нижинский в костюме, созданном Львом Бакстом для балета "Шехеразада", около 1912 годаФото: Public DomainВацлав Нижинский в костюме Льва Бакста для "Ориенталии", 1917 годИзображение: McNay Art MuseumЛев Бакст, эскиз костюма к балету "Послеполуденный отдых фавна". Программа 1912 годаИзображение:<a>The Metropolitan Museum of Art</a>Балеты, для которых Бакст разрабатывал сценографию, ставили в Петербурге, Париже, Северной и Южной Америке.

37 Во Франции, главном центре искусства начала ХХ века, костюмы Бакста произвели фурор:

38 Дорогая курочка!

39 Тебе первой весточка - повесили Шахерезаду, и такой среди художников (Виилард, Боннард, Серт, Бланш и другие) успех! Серёжа при всех обнял меня и расцеловал, а весь балет разразился громом аплодисментов, и потом принялись качать меня на сцене, я еле убежал, но они грозятся после генеральной "форменно" качать. Такого оглушающего успеха, я признаюсь, не ожидал.

40 Лев Бакст,из письма Любови Гриценко-Бакст, жене

41 31 мая 1910 года, Париж

42 В создании декораций Бакст отошёл от традиционных плоских изображений и вводил многослойные и пространственные конструкции, чтобы добиться ощущения глубины и объёма. Это новшество изменило подход к оформлению театрального пространства и повлияло на последующие поколения сценографов.

43 Декорация Льва Бакста к балету "Шехеразада"Изображение: Public DomainДекорации и костюмы Бакста были единым целым - благодаря этому спектакль выглядел гармонично, а зрители сильнее погружались в представление.

44 Бакст сыграл колоссальную роль в развитии моды - прежде всего своими костюмами для "Русских сезонов", в частности после успеха балета "Шехеразада" в 1910 году.

45 Его работами вдохновлялись модные дома и кутюрье, у него заказывали эскизы. Одежда, которую творил Бакст, была настолько свежа, что о работе с художником мечтали дизайнеры и модные дома. А европейские женщины, после того как русский балет попал в Париж, начали одеваться и выглядеть на манер героев в костюмах Бакста. Популярными стали короткие сложные причёски с украшениями, восточная тематика и яркие цвета.

46 Бакст повлиял на Поля Пуаре. Хотя тот был скорее независимым кутюрье, его нередко называют "модным домом" по аналогии с другими. Пуаре подхватил ориентализм "Шехеразады": шаровары, туники с завязками, тюрбаны. Он скупал эскизы Бакста, заказывал у него разработки орнаментов и цветовых комбинаций.

47 Дом Жанны Пакен тоже вдохновлялся Бакстом. Пакен была одной из самых влиятельных и предприимчивых модельеров. Есть упоминания, что после грандиозного успеха балетов Дягилева её ателье заказывало у Бакста рисунки тканей и декор, которые отсылали к его узнаваемой стилистике.

48 Платья, созданные Львом Бакстом для Paquin, 1912 годИзображение: Public DomainПлатье Бакста, созданное Paquin, апрель 1913 годаИзображение: William Morris Hunt Memorial Library /<a>Museum of Fine Arts Boston</a>Жак Дусе был не только кутюрье, но и коллекционером современного искусства. Он приобрёл у Бакста несколько произведений.

49 Работы Бакста вдохновляли и других знаменитых дизайнеров и модельеров: Дом Уорт (House of Worth), Жанну Ланвен, а позднее и Коко Шанель. Однако в их случае речь шла скорее о ярком творческом влиянии, переосмыслении "русской экзотики" и эффектных цветовых сочетаний, которые ввёл Бакст.

50 Письмо Worth к Льву Баксту о выборе тканей для костюма Иды РубинштейнИзображение:<a>Государственная Третьяковская галерея</a>Детали платья Льва Бакста для PaquinФото: Jeanne Paquin / Léon Bakst /<a>Étude Coutau-Bégarie</a>О влиянии Бакста на моду писали европейские газеты:

51 Газета The World Magazine, 28 сентября , 1913 годИзображение:<a>Государственная Третьяковская галерея</a>"Мекка посадил с его костюмами весенних мод, да, честное слово, некогда. Сделаю ему осенние моды, если будет приставать. Вместе с Вами придумаем, правда?"

52 Лев Бакст,из письма жене Любови Гриценко-Бакст, жене 17 марта 1903 года

53 Луи Рео в своей статье о Баксте в 1927 году писал, что он был первым художником из России, оказавшим влияние на западную культуру.

54 Очень редко деятели искусств входят в историю при жизни, но ещё реже их высоко ценили современники из разных стран. Лев Бакст был одним из немногих художников, которых признали многие деятели искусств в России, Европе и США.

55 Знал ли кто-нибудь, что у Бакста не только большая и талантливая, но и умная душа? <…> Он никогда не претендовал на длинные метафизические разглагольствования - они были тогда в большой моде, но, повторяю: случайное ли письмо, случайно ли выпавшая минута серьёзного разговора, и опять я удивляюсь уму, именно уму, этого человека, такой редкости и среди профессиональных умников.

56 Зинаида Гиппиус,писатель

57 Бакст незадолго до смерти обсуждал постановку "Мученичество Святого Себастьяна" с танцовщицей Идой Рубинштейн, которая должна была быть в одной из главных ролей. Ида была своевольной женщиной, часто ни с кем не считающейся, но о Баксте писала следующее:

58 "Я люблю Вас от всего сердца, благодарна Вам бесконечно за всё то, что Вы мне дали, работая со мной, и восторгаюсь Вами как величайшим современным художником в мире".

59 Ида Рубинштейн

60 Бакст о современниках из мира искусства тоже нередко говорил восторженно, отдавал должное новаторам-современникам, как он сам.

61 Как я люблю Врубеля, не за картины, а за то, что он всегда слушался внутреннего голоса, а не внешней потребности к земному благополучию и золотой середине!

62 Лев Бакст

63 И вообще, среди Сомова, Врубеля и отчасти Лалика чувствуешь себя в аристократическом обществе истинных художников - редко когда приходится почуять это…

64 Лев Бакст

65 Он [Серов] для меня всегда будет указанием и укором, если собьюсь с пути!

66 Лев Бакст

67 Как и многие художники, Лев Бакст часто переживал и нервничал. В 1905 он уехал на лечение в Баден-Бадене, откуда писал жене.

68 Милая Люба, живу по расписанию доктора, который мне не дал ни минуты не предопределённой, что и как делать! Он собирается в 2 месяца исправить машину, говорит, что я очень впечатлительный и нервный, ну это я и сам знаю. Требует, чтобы я откармливался, делал гимнастику в Friedrichsbade, ванны, обливания и утром обтирания!

69 Лев Бакст

70 Июль 1905 года, Баден-Баден, 11 часов вечера

71 В 1918 году Бакста ждал ещё один удар: в Петербурге умерла от голода родная сестра, Розалия, которая была писательницей и переводчицей. Смерть сестры очень подкосила художника.

72 После смерти Розалии Бакст постарался перевести из России во Францию своих ближайших немногочисленных родственников, с кем поддерживал общение. С приездом близких Баксту временно стало лучше. Детям Розалии Бакст помогал до конца своей жизни.

73 Договорённость с издателем Зиновием Гржебиным была достигнута в конце июня 1924 года, а в июле с художником случился нервный припадок. Врачи запретили любое упоминание о делах, предписав полный покой. Постепенно здоровье Льва Самойловича стало улучшаться, но он простудился на прогулке, началось воспаление лёгких, и 27 декабря 1924 года Бакста не стало.

74 "Лев Бакст. Моя душа открыта. Записки художника"

75 В последние месяцы своей жизни продолжал работать над эскизами декораций и костюмов для театральных постановок в Европе и США. По воспоминаниям современников и свидетельствам историков искусства, одним из последних его проектов были эскизы костюмов к балетным и оперным спектаклям для трупп, связанных с "Русскими сезонами" (Ballets Russes) и другими оперно-балетными коллективами.

76 Точно известно, что вплоть до смерти он занимался заказами для парижских и лондонских театров; в частности, сохранились свидетельства о его работе над отдельными номерами для труппы Анны Павловой, а также над проектами для постановок с использованием мотивов из русской и французской музыки.

77 Третьяковская галерея, Москва - эскизы театральных костюмов.

78 Эскиз к "Саломее" Оскара Уайльда, Лев БакстИзображение:<a>Государственная Третьяковская галерея</a>Русский музей, Санкт-Петербург - обложки для "Мира искусства", коммерческие иллюстрации, портреты современников.

79 Древний ужас. Лев Бакст, 1908 годИзображение:<a>Русский музей</a>Метрополитен, Нью-Йорк - эскизы и сшитые по ним костюмы

80 Изображение:<a>The Metropolitan Museum of Art</a>Другие материалы об искусстве

81 - <a>Попробуйте бесплатно 4 топовые профессии в дизайнеПройдите бесплатный курс по дизайну. Добавьте 4 крутых кейса в портфолио и решите, в каком направлении развиваться дальше. Пройти курс→</a>

81 + <a>Бесплатный тест: какая профессия вам подходит?Узнайте ответ за 8 минут и пройдите бесплатную консультацию профориентолога. К тесту!</a>