Rivalry2

HTML Diff

0 added 0 removed

Original 2026-01-01

Modified 2026-02-21

1 <a>#Историческое</a>

2 <ul><li>7 мар 2024</li>

3 <li>0</li>

4 </ul><h2>Как советский фотоколлаж создал новый визуальный язык</h2>

5 О разрыве с традиционной культурой и переходе к авангардному высказыванию и агитации.

6 Иллюстрация: Полина Честнова для Skillbox Media

7 Художница, музыкант и автор телеграм-канала

8 <a>Si</a>.

9 Эпоха нэпа представляется менее роскошной, чем американские "ревущие двадцатые", но она энергична, свободна и ещё не предвещает репрессий. В 1924 году советские граждане ездят в трамваях голыми (движение "<a>Долой стыд</a>"), крестьяне, по <a>завету</a>Бухарина, обогащаются и создают капитал, а богема расширяет представление о любви. В этой атмосфере свободы происходит творческий взрыв, играющий на пользу молодому, ещё<a>непризнанному</a>государству.

10 Появляется новый решительный визуальный язык, частью которого стал советский фотоколлаж.

11 Вряд ли существует более наглядная метафора эпохи и мышления раннесоветского человека, чем коллаж - "Мы наш, мы новый мир<a>построим</a>" из кусков нынешнего раздробленного бытия.

12 Строить новое общество приходилось из того, что есть, таким же образом фотоколлаж использует уже имеющиеся фотодокументы.

13 Но почему происходит этот поворот и кто был его идеологом?

14 Раннесоветские люди в массе своей были безграмотны. Такой привилегией, как умение читать, обладало<a>30-40%</a>населения. Программы по ликвидации безграмотности сложились только к 1923 году, а значит, в срочном порядке необходимо было создавать доступный визуальный язык.

15 Малевич и Родченко - белое и чёрное русского авангарда. Возвышенное чистое искусство против устойчивой и конструктивной творческой деятельности. Малевич создаёт супрематическое полотно "Белое на белом" - ода чистому беспредметному искусству.

16 Для Родченко это "облако в штанах", поэтому он, засучив рукава, создаёт свой контраргумент - "Чёрное на чёрном". Сходство здесь только в динамике (которая в дальнейшем станет философским камнем визуальных искусств), различие - во всём остальном.

17 Это ещё не лозунг, но уже заявление о новом искусстве, воспевающем брутальность бытия и вещественность мазка.

18 Объём и плотность композиции заданы диалогом краски с лаковым покрытием, а инструменты, которыми пользуется художник, это дань уважения техническому прогрессу - циркуль, валик и линейка.

19 Дойдя в своём творчестве до бескомпромиссных монохромных работ, таких как "Гладкий цвет" 1921 года, Родченко уходит в промышленный дизайн, плакат и фотографию. Сложившаяся философия мастера требует практического применения.

20 Казимир Малевич, "Супрематическая композиция: белое на белом", 1918 годИзображение:<a>The Museum of Modern Art</a>Александр Родченко, "Беспредметная картина №80. Чёрное на чёрном", 1918 годИзображение:<a>The Museum of Modern Art</a>Необходимо упомянуть и ещё об одном кирпичике в процессе, который привёл художников в прикладные профессии. Национализация галерей, "канселинг" коллекционеров и централизация издательского дела потопили художественный рынок.

21 "Разброд и шатания" приводили художника в сферу агитации и пропаганды. Так что романтизация всесторонне брутальных Родченко с Маяковским - только одна сторона процессов. У теоретических истоков стояли другие люди, например производящий куда меньшее впечатление Осип Брик.

22 Но именно харизма Маяковского вкупе с организаторскими способностями привели к созданию платформы и журнала "ЛЕФ" ("Левый фронт искусств"), который стал трибуной для пропагандистов прикладного искусства.

23 Сначала был Пролеткульт, он появился сразу после Февральской революции. Георгий Плеханов, вооружившись классовой теорией Маркса и Энгельса, выдвинул идею классовой культуры: искусство отражает общество, и классоваяборьба неизбежно находит отклик в произведениях творцов.

24 Идею Плеханова развивает Александр Богданов - тонких художественных наслаждений ищет только изнеженный барин, крестьянину нужно другое: мотивация жить и трудиться.

25 Именно поэтому крестьянин во все времена поёт трудовые песни, которые помогают в монотонной работе, водит хоровод, чтобы найти жену… Следуя этой логике, изобразительное искусство тоже должно служить в хозяйстве. Например, в агитации.

26 В чём основная конструктивная мысль раннесоветской художественной парадигмы? В принципе наглядности.

27 Идея не заканчивается на иллюстративности: здесь работает всё - краски, пресловутая игра со шрифтами, поля, интервалы и динамика акцентов.

28 Целью конструктивной иллюстрации было стать графически и семантически эффективной с помощью любых доступных средств.

29 И фотография здесь - одно из наилучших, ведь она документальна.

30 Эль Лисицкий, "Татлин за работой", 1921-1922 годыИзображение: Public DomainСергей Ушакин называет раннесоветский наглядный текст предвестником презентаций PowerPoint - сообщение, графически демонстрирующее свой смысловой скелет.

31 Визуальный язык осваивали социалисты из других стран. Например, философ-марксист<a>Отто Нейрат</a>, который вместе с соратниками по Венскому кружку создаст первый визуальный язык инфографики ISOTYPE.

32 Целью "Венского метода изобразительной статистики" было показать людям сложность и неравноправность социально-экономических отношений в городе и мире. Уже через несколько лет язык инфографики ISOTYPE можно было увидеть в иллюстрациях к советским детским книгам.

33 Первый визуальный язык инфографики ISOTYPEФото: Phil Sheard / FlickrПоворотным моментом на пути к фотодокументальности можно считать реакцию на смерть Ленина - именно мемориальная ленинская кампания 1924-1925 годов закрепила роль фотографии и фотомонтажа (см. исследования Маргариты Тупицыной и Ушакина).

34 1923

35 В журнале "ЛЕФ" появляется статья о фотомонтаже, в которой подчёркивается преимущество фотографии, которая за счёт своей документальности убедительнее тысячи иллюстраций.

36 1924

37 Книга "Дети и Ленин", сочетание упрощённого реализма с фотомонтажом в исполнении Густава Клуциса и Сергея Сенькина.

38 Обложка книги "Дети и Ленин" 1924 годаИзображение: издательство "Молодая гвардия"Фотоколлаж и кинематограф шли рука об руку - в журнале "Кино-фот" друг за другом следовали манифест Дзиги Вертова "Мы", фотоколлажи Родченко и статья режиссёра Льва Кулешова о документальных достоинствах американского кинематографа.

39 Первые фотоколлажные работы Родченко - это плакаты к фильмам Вертова и Эйзенштейна, иллюстрации для "Кино-фота", "Молодой гвардии", "Спутника коммуниста".

40 Родченко почти не пишет о своих коллажах, но в 1923 году коротко заявляет: "Я первый начал делать фотомонтаж в СССР".

41 Афиша Александра Родченко к фильму Дзиги ВертоваИзображение: ГоскиноА вот коллажи и ассамбляжи европейских художников, наоборот, при видимых сходствах уже были отрефлексированы как буржуазные, рассматривающие "туманные проблемы нездоровой эстетики" - как писали в одной из статей "Кино-фота". В дальнейшем сходство метода Родченко с западными дадаистами приведёт к волне жёсткой критики, в частности со стороны конкурентов.

42 Таким был Густав Клуцис, который восставал против "художественной лжи", прикрывающейся образами революции. Для Клуциса фотомонтаж был инструментом новой социальной установки и только во вторую очередь - художественным произведением. Из этой немудрёной парадигмы и клеймились модернистские произведения Родченко.

43 В рифму к новой идеологии могущественного народа создателями фотомонтажа нарекались работники "ударной бригады фотомонтажистов" - величие первооткрывателя размывалось между тружениками художественного дела.

44 Но всё это только для докладов чиновникам, на деле же Клуцис последовательно использовал фотоколлаж. Его живописные работы 1918-го и 1919 года включали фотографии, особенно выразительна работа "Динамический город", напоминающая работы Эль Лисицкого того же периода.

45 "Динамический город", Густав Клуцис, 1919 годИзображение:<a>ВХУТЕМАС</a>Эль Лисицкий, "Проун", 1920 годИзображение: Artists Rights Society /<a>the Art Institute of Chicago</a>Если датировка верна, то Клуцис действительно был первым фотомонтажистом, хотя его влияние на жанр несравнимо с Родченко и Лисицким.

46 Густав КлуцисИзображение:<a>Galerie 123</a>Все идеи Клуциса вторичны. К примеру, он педалировал важность фактуры коллажа: разные поверхности бумаги, складки, клейка внахлёст - всё это особенным образом должно влиять на зрителя. Как мы помним, ту же идею сформулировал Родченко в работах "Чёрное на чёрном" - игра с разными фактурами в его проектах проявляется гораздо отчётливей, чем в коллажах Клуциса.

47 Другая идея Клуциса касалась графической организации лозунгов и их семиотической наполненности, и она согласуется с уже высказанной концепцией<a>суммарного и обертонного монтажа</a>Эйзенштейна.

48 Тем более понятны его нападки на коллег уже в 1930-х годах. Такая политическая борьба привела его к короткому успеху - визуальное обслуживание периода раннего сталинизма связывают именно с его именем.

49 Клуцис вписал себя в историю самостоятельно: ему в 1936 году заказали статью "Фотомонтаж" для Большой советской энциклопедии. Там он назвал себя основоположником политического фотомонтажа, упомянул ряд имён вместе с Лисицким, умолчав о Родченко.

50 Радость была недолгой - в 1938 году Густав Клуцис был арестован по сфабрикованному обвинению в участии в "фашистском заговоре латышских националистов".

51 Но это будет гораздо позже, когда фотоколлаж как жанр уже сдаст свои позиции.

52 Хотя сегодня в культурном обществе принято сокрушаться о плодах деятельности Пролеткульта, затормозившего художественное развитие и разрушившего дворянскую культуру, у него есть большие практические достижения.

53 <a>Дизайн оформился только в середине XIX века</a>и был явлением довольно новым. В формулировке А. В. Панкратовой "дизайн маркирует разрыв с традиционной культурой и подчёркивает свою "современность“ и устремлённость в будущее".

54 Перекос в сторону будущего не обошёлся без потерь - вспомнить хотя бы колоссальные по объёму продажи искусства из Эрмитажа в конце 1920-х годов. И всё же Родченко, Лисицкий и некоторые другие фотоколлажисты заложили фундамент жанра, который затем пышным цветом зацветёт по всему миру.

55 Эль Лисицкий, автопортрет в фотомонтажной техникеИзображение:<a>The Museum of Modern Art</a>Эль Лисицкий, плакат для ЦПКиОИзображение: Российская национальная библиотекаАлександр Родченко, фотомонтажная иллюстрация к стихам Владимира МаяковскогоИзображение:<a>Государственный музей В. В. Маяковского</a><a>Практический курс: "Профессия Фотограф" Узнать о курсе</a>