Rivalry2

История Alone in the Dark — прародительницы хорроров с элементами выживания

2026-02-21 08:33 Diff

https://skillbox.ru/media/gamedev/istoriya-alone-in-the-dark-praroditelnitsy-khorrorov-s-elementami-vyzhivaniya/

Иллюстрация: Alone in the Dark / Infogrames / lparchive / Colowgee для Skillbox Media

Считает игры произведениями искусства и старается донести эту идею до широких масс. В свободное время стримит, рисует и часами зависает в фоторежимах.

Поклонники жанра survival horror, вероятно, знакомы с тезисом о том, что его прародительницей считается Alone in the Dark. Но оригинальная игра вышла ещё в 1992 году, и сейчас оценить все её достоинства может далеко не каждый, потому что для этого надо продираться сквозь устаревшую графику и «танковое» управление.

В чём же уникальность Alone in the Dark? И почему только первая часть считается по-настоящему легендарной, а последующие игры так и не смогли достичь её уровня, несмотря на новые технологии в разработке? Есть ли у грядущей Alone in the Dark, которая должна выйти в октябре 2023 года, шанс повторить успех оригинала?

Чтобы ответить на эти вопросы, необходимо проанализировать всю серию игр, а именно:

Alone in the Dark;
Alone in the Dark 2;
Alone in the Dark 3;
Alone in the Dark: The New Nightmare;
Alone in the Dark: У последней черты;
Alone in the Dark One;
Alone in the Dark: Illumination;
Alone in the Dark (2023).

Всё началось с того, что в начале 1990-х годов у основателя и исполнительного директора Infogrames Бруно Боннеля появилась идея игры, в которой главный герой бродит в темноте, ориентируясь лишь на звуки. Боннель тогда придумал для неё название In the Dark и поделился своими соображениями с Фредериком Рейналем, геймдизайнером и креативным директором компании, а тот, в свою очередь, внёс ряд корректив.

От изначальной концепции пришлось отказаться, так как на тот момент она оказалась слишком сложной для реализации. Вместо неё Рейналь придумал другой способ дезориентировать игрока и заставить его чувствовать себя беззащитным. В 1991 году Рейналь собрал первый прототип с трёхмерным персонажем, блуждающим по комнате. В результате он получил одобрение на разработку и возможность управлять небольшой командой художников и программистов.

Источник: доклад Фредерика Рейналя на GDC 2012

В этот же период Infogrames приобрела права на адаптацию настольной игры «Зов Ктулху» у компании Chaosium, желая расширить аудиторию поклонников игр по вселенной Лавкрафта. И несмотря на то, что концепция Рейналя кардинально отличалась от настольной RPG, покупка лицензии повлияла на сюжет игры и её стиль.

Скриншот: игра Alone in the Dark (1992) / Infogrames

В 2012 году на конференции GDC геймдизайнер описал ключевые черты Alone in the Dark. В список вошло следующее:

Наличие анимированных 3D-персонажей. У Фредерика уже был опыт работы с 3D-объектами в период создания платформера Alpha Waves 1990 года. В игре использованы примитивные модели куба с плоским затенением, то есть у каждого полигона своя нормаль. Этот же принцип шейдинга реализован в первых трёх частях Alone in the Dark.
Зомби и монстры в качестве противников. Эта особенность появилась благодаря тяге разработчика к тематическим фильмам ужасов 1970–1980-х годов о живых мертвецах.
Приключение с элементами экшена.
Отсутствие диалогов с кем-либо. Персонаж блуждает по локациям в одиночестве.
Намеренно выбранный сеттинг с антуражем 1920-х годов. Эта эпоха не могла похвастаться современными технологиями, хотя тогда уже было электричество, и такой подход ограничивал возможности игрока и набор используемых им предметов (например, вместо фонаря герой освещает путь масляной лампой).
Старое поместье с призраками как изначальное место событий. Это беспроигрышный вариант для хоррор-истории.
Наличие предметов с внутриигровыми текстами для более подробного раскрытия лора (книги, записки).

Команда Рейналя использовала революционные в то время ракурсы камеры, зафиксированной под непривычным, а порой и под неудобным углом обзора — на потолке, на уровне пола, а иногда и снаружи помещения. Перспективу сцены выстраивали так, чтобы игрок не смог увидеть локацию полностью и узнать, что ждёт его за углом. Таким образом дизайнеры создали напряжение даже в тех сценах, где не предусмотрено никаких угроз.

Скриншот: игра Alone in the Dark (1992) / Infogrames

И так как игра подразумевала кинематографичный подход, она нуждалась в хорошей графике. В качестве компромисса между техническими ограничениями начала 1990-х годов и приятной глазу картинкой выбор пал на сочетание трёхмерных моделей и 170 заранее отрисованных фонов.

Парадоксально, но ещё одна причина, по которой разработчики использовали 3D-модели в сочетании с отрисованным окружением, — это стремление улучшить оптимизацию. Анимированные спрайты нагружали оперативную память большим количеством изображений, а трёхмерные модели содержали только данные координат вершин.

В начале 1990-х 3D-технологии только зарождались, и Рейналь разработал свой собственный инструмент для моделирования персонажей, врагов и объектов — 3Desk. Программа вполне справлялась с созданием примитивных форм с плоским затенением внутри куба, который играет роль коллизии. Игрок мог свободно вращать трёхмерную модель перед статичной камерой.

Вращение персонажа в боевой стойке с ружьём

В наши дни подобные 3D-объекты могут вызвать только улыбку, однако для софта 30-летней давности это было настоящим достижением. Скелетной анимации на тот момент ещё не существовало, поэтому все движения персонажа были обусловлены изменением координат полигональных вершин.

Интерфейс 3Desk
Источник: lparchive.org

При моделировании персонажей Рейналь оставил проработку голов на самый последний момент, так как планировал оснастить их детальной воксельной анимацией. Спойлер: он не успел, поэтому уже ближе к релизу игры его коллега Дидье Шанфре сделал обычные головы в 3D. Именно поэтому практически весь период разработки на модели героя красовался шар вместо головы.

И за полгода до релиза, когда нужно было предоставить промоматериалы, художники из команды Рейналя просто взяли кадр из игры с моделью персонажа и пририсовали ей голову в графическом редакторе. По этой причине на некоторых промоскриншотах голова протагониста выглядела неестественно. К тому же там герой отличается от того, как потом в итоге выглядит в игре: на этих кадрах он был без усов, зато с бакенбардами.

Скриншот с поддельной головой, который игра транслировала в режиме AFK в главном меню в ранних версиях DOS
Источник: hardcoregaming101.netКак на самом деле выглядел персонаж в игре
Скриншот: игра Alone in the Dark (1992) / Infogrames

Также Рейналь разработал инструмент ScenEdit для создания объёмных объектов на отрисованных фонах. Утилита определяла местоположение каждого предмета в комнате, и за счёт этого можно было рассчитать ракурсы съёмки, используемые цвета, освещение, а также расположение комнат, ловушек и даже траекторию движений персонажей. Например, благодаря такому конструированию герой не перемещался сквозь нарисованные предметы, а обходил их.

Что касается геймплея, то Alone in the Dark — это первая игра, в которой появились элементы выживания. Основная задача — выбраться из поместья-ловушки, а также устранить угрозу или избежать её, попутно решая головоломки. В качестве угрозы здесь выступили враги и смертельно опасные препятствия. Количество боеприпасов к огнестрельному оружию в игре свели к минимуму, поэтому основной акцент сделан на ближний бой. В ход шли острые клинки, предметы, которые можно швырять, и даже собственные кулаки и ботинки.

Скриншот: игра Alone in the Dark (1992) / Infogrames

А некоторых врагов нужно обхитрить. Например, в самом начале игры можно предотвратить появление монстра, который врывается в комнату через окно, — для этого нужно передвинуть шкаф. А неуязвимые вампиры сразу падут, как только игрок расставит перед ними зеркала.

Кроме того, инвентарь в игре ограничен по весу. Если он переполнен, появляется надпись, предупреждающая, что больше ничего взять не получится. Чтобы освободить инвентарь, игрок мог просто положить ненужный предмет на пол.

Забегая вперёд, стоит отметить, что все вышеперечисленные механики в том или ином виде нашли своё отражение в Resident Evil 1996 года. Удивительно здесь то, что, несмотря на технологический скачок хоррора Capcom, Alone in the Dark давала игроку намного больше свободы. Не нужно искать печатную машинку и чернила к ней, ведь можно сохранить игру в любой момент. Нет нужды искать ящик, чтобы сложить хлам или вещи, которые пригодятся потом, — достаточно оставить их в любом месте и при необходимости вернуться и забрать (эта механика существует в Resident Evil Zero, так как в игре нет бездонных ящиков). И наконец, все двери открывались без проигрыша особой анимации — а в Resident Evil она по мере прохождения начинала надоедать.

Есть ещё одна интересная особенность: в Alone in the Dark представлено два игровых персонажа на выбор — частный детектив Эдвард Карнби и Эмили Хартвуд, племянница владельца загадочного поместья Дерсето. Их сюжетные линии никак не связаны, а прохождение при выборе любого из них абсолютно идентично. Но сама концепция игры от лица двух разных персонажей позже появилась в Resident Evil 2 с уникальным подходом к каждой кампании и пересечением сюжетных линий героев на протяжении игры.

Меню выбора персонажа в начале игры
Скриншот: игра Alone in the Dark (1992) / Infogrames

Alone in the Dark по праву получила множество положительных отзывов и наград. На 1997 год продажи первой части хоррора составили 600 тысяч копий, а уже в 2000-м их количество достигло 2,5 млн.

После коммерческого успеха игры команда Рейналя начала работу над сиквелом. Но вскоре между разработчиками и издателем Infogrames возникли разногласия по поводу дальнейшего видения серии. В итоге геймдизайнер покинул проект, забрав с собой почти всех своих коллег. В собственности Infogrames остался игровой движок, инструменты Рейналя и сам бренд.

Казалось, что для достойного продолжения оставалось всего лишь нанять компетентных исполнителей. Но проблема заключалась в том, что новая команда не была знакома с видением Рейналя и его идеями относительно следующей части серии. Поэтому вместо геймплея с изящными головоломками и поединками с монстрами один на один разработчики сделали ставку на зрелищность и экшен.

Скриншот: игра Alone in the Dark (1994) / Infogrames

На первый взгляд Alone in the Dark 2 не сильно отличается от оригинала. В главной роли по-прежнему детектив Эдвард Карнби, исследовавший новое поместье с символичным названием Адская Кухня. А его врагами на этот раз стали не ожившие мертвецы, а гангстеры, одержимые душами пиратов с «Летучего голландца». Их зомбированное состояние не мешало им заниматься привычными делами и даже переговариваться с главным героем и между собой, что само по себе опровергает один из концептов оригинальной игры. Не говоря уже о том, что по сюжету Эдвард должен вызволить из поместья похищенную девочку Грейс Сондерс — и в этом кроется явное противоречие с названием.

По сравнению с первой частью атмосфера сиквела оказалась не просто менее зловещей, а настолько сюрреалистичной, что порой вызывала усмешку. Достаточно вспомнить блуждание по комнатам в костюме Санта-Клауса.

Скриншот: игра Alone in the Dark 2 (1994) / Infogrames

Но негативный эффект от этого действия сглаживается большим количеством кинематографичных элементов — сюжетных кат-сцен и заставок с красочными иллюстрациями, что выглядит очень эффектно для игры начала 1990-х годов.

И так как в Alone in the Dark 2 сделали ставку не на головоломки, а на экшен, количество врагов заметно возросло. К тому же большинство из них обзавелось автоматами Томпсона и прочим огнестрельным оружием. И во время прохождения стало заметно, что технически движок игры не готов к таким испытаниям. С «танковым» управлением, например, может быть сложно навести прицел на очередного зомбированного персонажа. В отличие от героя, враги почти не промахиваются, за исключением тех случаев, когда игрок зажимает одержимого в дверном проёме или в углу: тогда прицел врага смещается. В итоге геймплей сводится к ближнему бою в узких пространствах. Иногда можно просто заманить толпу врагов в дверной проём и расстрелять всю нежить, находясь в стороне. С точки зрения хоррора, вряд ли такой подход к сражениям может напугать игрока.

Источник: World of Longplays / YouTube

Но, несмотря на изменение атмосферы, в Alone in the Dark 2 появилась пусть и не до конца доработанная технически, но тем не менее оригинальная и амбициозная для того времени механика — игра за безоружного и беззащитного персонажа в опасной среде. Примерно в середине прохождения по сюжету Эдвард попадает в беду, и далее игра ведётся от лица Грейс. Так как девочка не может за себя постоять, ей приходится незаметно перемещаться по локации и добывать важные для дальнейшего прохождения предметы. Если враги её обнаружат, игру придётся начинать сначала.

Попытка Грейс незаметно взять предмет нередко заканчивается провалом
Источник: World of Longplays / YouTube

В дальнейшем механику с беззащитным персонажем заимствовали многие хорроры с элементом выживания — достаточно вспомнить эпизод с Шерри в Resident Evil 2, секцию за Эшли Грэм из Resident Evil 4 или любую другую игру, в которой встречаются моменты с безоружным или слабым персонажем в главной роли.

Отзывы прессы на этот раз оказались смешанными. Одни издания назвали Alone in the Dark 2 «готическим нуаром» (из-за смешения сеттингов) и выделяли её кинематографичный подход. Другие же отметили неудобное управление, проблемы с прицеливанием и отсутствие логики в некоторых эпизодах. Тем не менее игра хорошо продавалась, а порты на PlayStation и Sega Saturn помогли расширить аудиторию серии.

В преддверии сиквела Infogrames выпустила небольшой спин-офф Jack in the Dark. Играя за Грейс, пользователь должен был вызволить Санта-Клауса из тюрьмы в магазине оживших игрушек накануне Хэллоуина. Данный эпизод построен исключительно на квестовой механике и считается одним из элементов рождественской промокампании основной игры.

Скриншот: игра Jack in the Dark / Infogrames

Alone in the Dark 2 показала хороший результат, и издатель продолжил развивать серию с уже с новой командой разработчиков, всё ещё используя при этом движок первой части и инструменты Рейналя. И хотя эти технологии уже устарели, Infogrames сделала всё возможное, чтобы замаскировать это в третьей части с помощью детального дизайна локаций, художественных заставок, множества кат-сцен и даже CG-анимаций в конце игры.

Источник: World of Longplays / YouTube

В Alone in the Dark 3 Эдвард Карнби приезжает в город-призрак, чтобы расследовать таинственное исчезновение съёмочной группы уже знакомой нам Эмили Хартвуд, которая захотела попробовать себя в голливудском кино. И в этом заброшенном месте герою уже с самого начала оказывает тёплый приём банда зомби-ковбоев. Само повествование достаточно насыщенное, хотя не лишено клише и абсурдных моментов вроде мутации главного злодея в «железного человека» из-за радиации.

В Alone in the Dark 3 прослеживается попытка сбалансировать сочетание головоломок и экшена, дабы игра больше походила на оригинал. Но на практике некоторые пазлы кажутся не очень логичными из-за отсутствия нарративных подсказок, и это вынуждает игроков постоянно обращаться к руководству по прохождению. Кроме того, из-за ограничений движка (возможно, из-за упомянутых ранее кубических коллизий моделей) постоянно возникают баги с использованием предмета. Например, чтобы открыть дверь, игроку нужно максимально точно рассчитать координаты для совершения действия. В результате фраза «I’m not in the right place!» постоянно отображается на экране и сильно раздражает.

Источник: World of Longplays / YouTube

Что касается проблем с экшеном, они никуда не ушли. Но в этот раз разработчики добавили уровни сложности, поэтому в сражениях можно воспользоваться старой тактикой зажимания противника в узких пространствах и получить при этом минимальный урон.

Несмотря на старания 2D-художников и аниматоров, примитивные модели с плоским затенением выглядели слишком архаично на фоне игр с псевдотрёхмерностью в 1995 году. К тому же на горизонте маячил резкий прорыв игр с полноценной 3D-графикой.

Alone in the Dark 3 впервые вышла на CD-диске (из-за большого количества контента) и издавалась только на ПК. В целом критики отнеслись к игре положительно, отметив интересное повествование, музыкальное сопровождение и проработанный 2D-арт, на фоне которого устаревшие полигональные модели смотрелись невыгодно. Стало очевидно, что издатель смог выжать из движка максимум и продолжать серию на этой технологии не было смысла.

Скриншот: игра Alone in the Dark 3 (1995) / Infogrames

Как уже было отмечено ранее, многие ключевые механики серии можно встретить в Resident Evil и последующих частях этой зомби-саги. Маркетинговый отдел Capcom обозначил Resident Evil как survival horror, то есть хоррор с элементами выживания. И, в отличие от многих других жанровых определений (среди которых, например, 3D-экшен), этот термин существует в индустрии до сих пор.

Успех Resident Evil хотели повторить многие студии, поэтому рынок игр конца девяностых и начала нулевых был переполнен проектами, которые унаследовали принципы оригинальной Alone in the Dark. Некоторые из них больше походили на фильмы ужасов категории B с уклоном в экшен (Dino Crisis, Nocturne), другие, наоборот, делали ставку на напряжённую атмосферу, породив ответвление психологических хорроров (Silent Hill, Rule of Rose, Eternal Darkness, Clock Tower). Такое разнообразие закономерно вытеснило Alone in the Dark из инфополя, но за ней навсегда закрепилось звание прародительницы жанра.

Несмотря на очевидные заимствования, геймдизайнер Синдзи Миками отрицал связь своей Resident Evil с Alone in the Dark, утверждая, что никогда не слышал о последней. И хотя Рейналь не требовал к себе какого-то особого отношения, это высказывание сильно его задело. Но всё дело в том, что Capcom и Infogrames заключили соглашение, согласно которому Capcom не должна афишировать факт того, что разработчики вдохновлялись французским хоррором. И лишь много лет спустя, когда Миками ушёл из Capcom и занялся собственными проектами, он публично признался в том, что без влияния проекта Рейналя Resident Evil стала бы банальным шутером от первого лица.

Фредерик Рейналь публично рассказывает о случае, упомянутом выше, на симфоническом концерте во время Paris Game Week в 2017 году

А чем же занимался всё это время автор оригинальной игры? После ухода из Infogrames Фредерик Рейналь отошёл от создания мрачных игр. Вместе со своей командой он продолжал продвигать в массы проекты с 3D-графикой, работая над изометрической игрой Little Big Adventure (1994) и её сиквелом Little Big Adventure 2 (1997), а также над приключением с элементами экшена Time Commando (1996). В 1999 году его студия, известная на тот момент как No Cliché, перешла под крыло Sega. Рейналь решил вернуться к истокам и переосмыслить стандарты пугающего хоррора в своём новом проекте Agartha.

Геймплей раннего билда Agartha

Предполагалось, что вместо статичных ракурсов камеры и узких пространств игрока будет дезориентировать снежная буря, а в помещениях — кромешная тьма, которую мог рассеять луч фонаря. Если обратить внимание на геймплей из раннего билда, представленного выше, можно найти сходство с идеями Silent Hill, только в последней большие пространства были скрыты туманом. К сожалению, Agartha так и не вышла из-за того, что Sega прекратила финансирование проекта.

Тем временем, наблюдая расцвет нового жанра, Infogrames решила не просто возродить серию Alone in the Dark, а переосмыслить концепцию и перенести сеттинг в новое столетие. На тот момент издатель уже не занимался разработкой и в качестве исполнителя привлёк студию Darkworks. Ранее эта команда уже демонстрировала Infogrames наработки своего хоррора 1906: An Antarctic Odyssey. И хотя издатель не был заинтересован в этом проекте, он оценил технический потенциал предоставленной демоверсии и решил, что французская инди-студия способна возродить почившую серию.