Rivalry2

HTML Diff

0 added 0 removed

Original 2026-01-01

Modified 2026-03-07

1 Блог xyz school

2 <h2>Как создавать концепт-арт - полишинг и болванки</h2>

3 Привет, это Иван Растригин - преподаватель<a>курса</a>по концепт-арту. В<a>предыдущей статье</a>я рассмотрел сбор референсов и культурный поиск, необходимые для создания персонажа.

4 Вот, что получилось у нас по итогам первого шага

5 В этом материале я доведу персонажа до ума - поработаю над позой, поставлю свет, добавлю объёма, делаю тоновую раскладку и нарисую материалы. Если не терпится посмотреть, что получилось в итоге - мотайте сразу на конец статьи.

6 Черно-белая болванкаЗадача болванки - упростить процесс рендеринга или визуализации.

7 Её мы решаем с помощью точного лайн-арта и заливки серым цветом. Делается это так: в Photoshop создаём новый слой, рисуем на нём тени и крепим к предыдущему. Падающие тени должны оставаться резкими, а все остальные стоит размывать - для этого подойдёт инструмент "палец".

8 Следующий этап - рефлексы. Так иллюстраторы называют поверхности, которые активнее всего отбрасывают свет. Для них мы уменьшаем размер кисти поменьше и покрываем мазками поверхности, которые нужно высветлить. Тон для кисти мы выбираем чуть светлее, чем для теней. Затем придётся пройтись и по глубоким теням - постепенным переходам цвета создаст эффект градиента и придаст модели объёма.

9 Добавляю рефлексы и градиенты

10 Тонкие тоновые переходы придают модели форму и вписывают её в пространство - всё благодаря градиентам.

11 Где градиент - там движение, динамика и глубина.

12 Рендер без рефлексов затемнений похож на Toon Shader - особенный вид рисунка, который противопоставляется "пластику" и часто используется в мультипликации.

13 Вот, в чём разница - Toon Shader выглядят так

14 Как только готов "пластик", я добавляю полутени, усиливаю свет. С этим помогает трассировка луча от источника - так можно легко понять, какая грань модель будет повернута к свету максимально. Трассировку я делаю на отдельном слое, для удобства.

15 Хоткей для нового слоя - Ctrl+Alt+Shift+N

16 Эти грани стоит осветить получше - так картинка выйдет реалистичнее за счёт освещения.

17 Детализация и материалыДальнейший процесс детализации и покраски не отличается от аналогичных действий с 3D-моделями. Как вы помните, чтобы стать 3D-специалистом 2D-художнику нужно совсем немного навыков.

18 Для начала займёмся тоновой раскладкой - то есть разделим картинку на базовые тона. Это поможет понять, что в рисунке будет светлым, а что тёмным, и в каких пропорциях. Я делаю это через режим наложения Multiply в Photoshop - с помощью него удобнее всего создавать эффект затенения.

19 Хоткей наложения - Shift+Alt+M

20 После этого добавим цвета - для этого воспользуемся параметром наложения "жёсткий свет" или "Hard Light".

21 Заметно, как меняется цвет модели

22 После этого следует полировка или полишинг - сливаем слои и работаем в обычном режиме, тонкой кистью. Тут пригодятся референсы из первого текста - ведь на этом этапе мы задаём модели точную геометрию и характеристики материала.

23 Важный шаг для опознания материалов - создание раскладки. Она напоминает палитру художника - говорит, какой материал будет глянцевым, матовым или промежуточным.

24 Моя раскладка по материалам

25 Какие-то материалы будут поблескивать….

26 Металл окажется блестящим,

27 А всё остальное - матовым.

28 Разнообразие и контраст материалов работает друг другу на руку и усиливает общую композицию. Характер материала передаётся картой отражения - на ней указаны и блики и жесткие отражения-рефлексы.

29 Рассмотрим её на примере шлема: он глянцевый, с сильным бликом и отражениями. Это может быть грубый металл или камень с бликующей полировкой. Для передачи этого отражения в новом слое рисуем карту отражений и бликов мягкой кистью. После этого стираем её и дублируем жесткой.

30 А у комбинезона материал с эффектом SubSurfaceScattering (SSS) - подпространственного рассеивания света.

31 Просвет - лучшая иллюстрация SSS

32 Отражения у таких материалов слабые, а блики - размытые.

33 А металл, напротив, не просвечивает вовсе - полированный материал отличается сильными отражениями. Из-за этого на металлических поверхностях много бликов и зеркальных отражений, размытых в зависимости от шероховатости поверхности.

34 Поверхность материала наплечников матовая - никаких особых ухищрений со светом тут нет.

35 "Игра" с цветом металла - важный процесс, он помогает понять, какая текстура и какой цвет подойдёт к конкретному концепт-арту. Например, после этого я подумал, что круто было бы сделать шлем бугристой каменной текстурой. Тогда рисунок пришлось бы перекраивать - дать ему что-то каменное в поддержку, чтобы шлем не выбивался из общего облика.

36 Постепенно уменьшая кисть, я рисую материалы. Для этого пользуюсь бликами, отражениями и насыщением теней для SSS.

37 Теперь нужно передать текстуру камня и грубого металла - для этого достаточно добавить бугритости. В 3D это называется "bump map" и "normal map".

38 Последний шаг - лёгкие блики на стекле и градиент цвета, чтобы показать поляризационное покрытие на линзах. Их рисуем ярким светом, ведь стекло сильно отражает.

39 Остались общие проверки - просматриваю концепт на детализацию, подчёркиваю главное - лицо, затем кисти, и летающих дронов. Потом добавляю детализацию ритмичными полосками на комбинезоне. Без них он слишком пустой, а полоски добавят зловещести.

40 Обрезаю лишний холст инструментом Crop Tool.

41 Я работал над концептом в большом формате, чтобы умещались референсы. Теперь композиция стала ближе к финалу. Подписываю работу в углу, чтобы её не украли.

42 Виньетирую - добавляю слой с наложением Multiply. Очень большой мягкой кистью, черным цветом, по краям картинки, с малым нажатием, и 10% прозрачностью рисую темным вокруг персонажа. Так появляется легкое затемнение по краям, градиент и фокус на персонаже.

43 Виньетка отлично концентрирует внимание

44 То же, но с указанием материалов

45 Дублирую слои, перевожу один из них в режим overlay, применяю фильтр High pass, и кручу ползунок, настраивая нужную резкость. С помощью него настраиваю градиенты и четкость граней в изображении.

46 Хоткея для резкости и размытия в Photoshop нет. Но можно его назначить, нажав Ctrl+Alt+Shift+K.

47 Вот так я работаю с High Pass

48 Затем варьирую интенсивность через инструмент "прозрачность" на слое.

49 Хоткей размытия - цифры от 1 до 10, 10-100% соответственно

50 И делаю раскладку по материалам для удобства моделлера. Материалы будет настраивать он - раскладка поможет ему понять что именно имеется в виду.

51 После этого сохраняю работу в JPEG в максимальном качестве. На всякий случай сохраняю и в PSD, вдруг, захочется что-то изменить.

52 После этого картинка идёт в моё портфолио на ArtStation и Instagram - не забывайте регулярно пополнять свои личные профили работами, так при устройстве в студию, работодателю будет достаточно скинуть одну ссылку, вместо кучи работ.

53 Горячие клавиши, болванки и раскраска - одна из дисцпиплин моего<a>курса</a>по концепт-арту. Бронируй место на курсе, начало уже скоро!

54 На курсе ты:

55 - Научишься придумывать и визуализировать то, как будет выглядеть игровой контент.

56 - Узнаешь, как передавать сюжет и эмоции визуальным языком, а главное - мыслить, как концепт-художник.

57 - А также научишься тебя решать конкретные задачи геймдева, за которые игровые студии готовы платить.

58 Обучение начнётся в 2020 году и продлится 4 месяца.

59 Узнать подробности и забронировать место на курсе можно здесь:<a>https://www.school-xyz.com/conceptart</a>

60 Увидимся на курсе!

61 Хочешь получать лучшие статьиот XyZ раз в неделю?

62 Подпишись на рассылку XyZ

63 Нажимая на кнопку, вы соглашаетесь с условиями обработки данных